王亚彬：以舞“动”英伦

 4月13日至16日，英国国家芭蕾舞团将在伦敦萨德勒·威尔斯剧院首演新作品《她说》。这是该团艺术总监塔玛拉·罗霍特邀三位世界级女性编舞家共同创作的作品，这三位编舞家是来自荷兰国家芭蕾舞团和古巴国家芭蕾舞团的安娜贝尔·洛佩兹·奥乔亚，来自阿尔文·美国舞蹈剧院和悉尼舞蹈团的艾卓尔·巴顿，以及曾与编舞家Sidi Larbi Cherkaoui合作表演创作的中国舞蹈家王亚彬。

 王亚彬是英国国家芭蕾舞团首次邀请的中国舞蹈编导，是中国当代舞的领军人物。她在这部《她说》中完成自己的作品《M-Dao》。从3月中旬开始，王亚彬就来到伦敦开始为英国国家芭蕾舞团的演员们进行排练。她为自己的新作品投入了极大的热情，日前在接受北京青年报记者采访时，王亚彬说：“我想这是我作为女性编舞最想用语言表达的内容，但最为可信的还是作品本身的呈现。”

 北青报：是什么机遇使您为英国国家芭蕾舞团排演新作品？

 王亚彬：2014年我受到英国国家芭蕾舞团艺术总监塔玛拉·罗霍的邀请，被委约《她说》这个项目进行创作。作为女性舞者和编舞，这是我第一次参加全部“女性班底”的创作项目，我想这是一次倾听女性艺术家最好的机会。在我看来，女性天性敏感，情感更为充沛、饱满，其实这对于编舞来讲会很好地汲取更多不同于男性视角所观察到的事物内容，这是天性所致。此次，我选择了“美狄亚”这个在世界文学史当中非常重要的女性形象。这个女性人物，集中了几乎所有女性或作为人本身所经历的，同时已经被众多艺术媒介传达演绎了的特点。其实在创作的时候，包括过去的创作时，我并没有刻意站在女性视角，因为本身也是女性，很多特质天生存在，更多时候我更愿意表达“人性”，做一个艺术“呈现”，当然这种“呈现”极具个人风格，带有强烈的个人特点及美学诉求。同时，我作为女性编舞，作品将具有更为浓烈的情感，让观众“重新”发现女性世界的丰满。

 北青报：您将为英国芭蕾舞团编排什么作品？

 王亚彬：是《她说》晚会中的《M-Dao》。美狄亚的故事使我深受启发，美狄亚是文学史中一个非常重要的女性角色。从编舞的角度，我只想表现不同角色给这个作品带来的表现力，不去过多考虑他们的性别，描述的是人的感受，而非男人或女人的感受。特别是通过为西方人所熟悉的《美狄亚》所表现的两性矛盾对立到极致时，对所有人们固有的“经验思维”的反思，引起人们对其中之“道”的追求。这部作品的音乐创作由著名作曲家乔斯林·普克担任，这位60后音乐家先后为7部电影，两部歌剧，两部芭蕾和一部音乐剧谱曲。就像她唱片的名字一样——音乐神秘、忧郁,表达了一种神秘未知的观点，这些风格在她的所有作品中均有体现，2014年为创作音乐剧《哈姆莱特》获得了托尼奖。在服装舞美及视频设计方面，我继续携手设计师凯米纳卡侬及迈特迪利合作完成剧中舞美服装及视频设计，灯光设计由法彼雅纳完成，这是我的作品《青衣》的原班人马。

 北青报：作为中国当代舞的代表，您的舞蹈与英国国家芭蕾舞团的舞蹈是不一样的，您是怎样创作的呢？

 王亚彬：2014年，当我第一次参加英国国家芭蕾舞团与艺术总监塔玛拉一起开会的时候，已谈到视觉呈现风格与美学诉求。在我看来，创作舞蹈作品，纯粹的，有质感的肢体语言是最重要的部分。与此同时，视觉上与肢体语言及故事的完整性也是同样重要。这是我第一次与古典芭蕾演员合作，“美狄亚”这个角色只穿一只足尖鞋，在作品开场，投射在丝绸置景上的天空瞬间崩塌，这个世界对于角色来讲已然改变，她逃离众人，从丛林深处，踉跄而来，脚上的另一只鞋不知去了哪里。足尖和光脚，坚硬与柔软，强悍与易脆形成鲜明对比。我也在这个过程中穿上足尖鞋，在不同的运动方式间找寻适合人物动作的可行性。这样的过程竟然让我也爱上足尖鞋，虽然也忍受了芭蕾舞演员足尖直立的痛苦，但却使排练变得非常顺利。

 北青报：你的舞蹈排练，英国芭蕾舞演员们感觉怎样？

 王亚彬：古典芭蕾更多是向上、直立，追求长、远、轻盈的美感，我的运动方式更为强调下沉及圆动力的转化运动，呼吸与动作的配合互助，这个与古典芭蕾其实正相反。作为古典芭蕾演员，她们非常愿意接受和挑战全新的运动方式及不同风格的作品，这种开放和包容性让我工作起来也非常有动力。同时我也会在这个过程中与演员一起阅读原著，观看不同艺术形式的“美狄亚”故事，一起分析人物并将影视表演的方法及表达交流给演员。我的这个作品，一共三组主要演员，我可能花了比其他编舞多很多的精力去为三组演员排练，我希望我作为编舞的时候可以通过我的身体力行将我的经验、理解毫不保留地分享给演员。我从第三个星期开始，全部用英文和演员进行交流，因为我觉得最为直接的交流才是有效的。

 北青报：几个星期下来，您觉得这样的排练与在国内的排练有什么不同？

 王亚彬：在英国国家芭蕾舞团的创作，我特别感谢艺术总监、也是团长的塔玛拉的信任与鼓励，对于欧洲观众及舞评家来讲，他们对于我的了解目前还鉴于观看《生长》。但是，在这次作品首演过后，他们对我应该会有一个全新的认识。塔玛拉在2月底观看所有的排练素材过后，首先对于编舞给予了充分的肯定，同时也非常喜欢和欣赏我个人的动作动态。然而，这样的创作毕竟发生在一个历史悠久的大型芭蕾舞团，在各个层面都需要与专职的人员沟通，他们会非常快速处理各种问题，真的非常高效和专业。这样的如链条般相互有效作用的专业系统是特别值得学习的。特别要“小心”沟通，既要表达自己的需求，又要委婉地提出建议，尊重个性在西方真的非常重要。我相信《M-Dao》这个作品会向西方观众呈现另一种新生代的东方美学，东西方文化背景的交织和诠释会更加自然、糅合。

 北青报：经过这个作品的排练，你最深刻的感受是什么？

 王亚彬：思维更加活跃，眼界更加开放，认识更加深刻，视野更加国际。紧张、愉悦、完胜、不舍。

 文/本报记者 伦兵

 排练照摄影/Laurent Liotardo