《梅兰芳》展现大师艺术追求 辅助角色突出人性（视频）

核心提示：舞剧《梅兰芳》即将上映，本剧中导演没有把篇幅花在写实的梅兰芳的一生，而是用肢体表现梅兰芳一生中对艺术的追求态度。当它真正展现在舞台上的时候，看上去却像是一幅美丽的抽象画，用蜻蜓点水的方式，似有似无的点到了梅兰芳人生的每个节点，而整个舞台画面，也更像是画作般简单而深沉内敛。
凤凰卫视11月2日《星光大剧院》，以下为文字实录：

舞剧《梅兰芳》难度大 用肢体表现艺术态度
罗怡春：这个戏真正立项之后，我们知道自己给自己带来一个比较大的难题，挑战性很大，因为用舞剧反映中国京剧大师的艺术创作，艺术追求和爱国情怀，它不是那么简单的。
杨威：我本人听见这个名字我想跟所有人听到的时候一样的心理，觉着会很喜欢，可能会有做法，但是当我冷静下来，就会觉着这事大了，这事麻烦了，这真的是麻烦了。
罗怡春：最后我们决定，用梅先生的艺术追求，梅先生的爱国情怀，这两方面作为本剧的核心，来抒发这个梅先生的情怀，但是它这个挑战性就是京剧的东西，里面没有京剧的东西，就肯定不是梅大师的戏，里面有很多京剧性的东西和舞蹈到底怎么样的结合，舞蹈演员要练的东西要很多，但是艺术形式我当时感觉在我初创这部剧目的时候，设想的时候，我觉得它应该是很美的。
解说：导演没有把篇幅花在写实的梅兰芳的一生，而是用肢体表现梅兰芳一生中对艺术的追求态度，这看上去似乎是导演又为自己增加了一个抽象的新难题，当它真正展现在舞台上的时候，看上去却像是一幅美丽的抽象画，用蜻蜓点水的方式，似有似无的点到了梅兰芳人生的每个节点，而整个舞台画面，也更像是画作般简单而深沉内敛。
罗怡春：导演对于京剧元素的一桌两椅的运用，舞台中心的红舞台，非常有人生的寓意，那种天和地之间，那种人生的舞台，都描述在梅兰芳的头顶和脚下，非常有寓意，观众反响非常好，简洁并不代表着简单，它是一个出来的气势和它的震撼性，烘托了这部戏，同时这部戏的风格就是我们这样的舞美风格，那种带有寓意化的东西非常强。

舞剧展现梅兰芳艺术追求 辅助角色突出人性
解说：如此简约的画面中首先引入的是导演和编剧对梅兰芳人生的第一个哲学思考，就是与他相伴一生的京剧艺术，为他带来的人生感受。

罗怡春：尘雾设置生旦净丑，这几个人物设计是京剧主要元素，这几个人物既是梅兰芳身边的陪伴者，同时这几个人物又是梅先生有的时期心灵的外化。
杨威：我切面就是切，他在思考，他如何再创造新的人物，他已经非常不满足了，所以他的那样的纠结，然后老生对他的限制。
我那生，因为生有的时候是小生，我为什么不选择小生，反而选择老生，所以我想那四个人物想让他表示沉稳。

解说：人物承载的多样性也在此时慢慢展现，老生既是组成京剧这个抽象标签的元素之一，同时也代表着保守派，代表着他们对于梅兰芳创新时的阻碍，让他必须循规蹈矩。

杨威：旦呢？旦角在那个里边其实她就是梅兰芳，戏中的梅兰芳。
罗怡春：台上的旦角，她有的时候，她是陪着梅兰芳演戏的人，有的时候梅兰芳侧边观看她的时候，她是梅兰芳的外型，包括我们台上的虞姬、苏三、杜丽娘和一缕麻这个人物，《一缕麻》里面这个人物，这都是梅先生演出的几部经典剧目，梅先生坐在旁边看的时候，这是梅兰芳在审视着自己这几部剧的表演。
董华兴：梅兰芳大师先生，他就在寻找他想要更好的东西，我们上半场的这个思想，这个理念，都是想这么做，所以这个就是非常难，可能是几个动作，我就是男人，可能一转变，假如一看到这个一桌两椅的时候，我就会想起我的身段和手形，眼神，他马上就要转变成女人，这个转换非常难。