舞剧《沙湾往事》 舞出岭南文化大美

由广东歌舞剧院重点打造的舞剧《沙湾往事》于10月8日、9日在广州大剧院首演成功，该剧还将于11月11日在广州友谊剧院举行的第十二届广东省艺术节开幕式上演出，艺术总监、广东歌舞剧院院长熊健表示，该剧首演之后不会封存，国内巡演2015年将会开启。
    舞剧《沙湾往事》以“何氏三杰”等广东音乐人为创作原型，舞剧近两个小时，不论是上半场讲述的个人命运和情感的“小爱”，还是下半场结合抗日背景的音乐家用音乐抗敌的感人“大爱”，都让现场观众赞口不绝，大呼“精彩”。尤其是舞剧鲜亮的服装和大气的舞台，更令人眼前一亮，《赛龙夺锦》、《雨打芭蕉》、《平湖秋月》等广东名曲贯穿始终，让不少外地观众也深感广东音乐魅力非凡。

    舞出广东音乐大气魄“感受岭南文化的精妙”
    看了首演的舞剧《沙湾往事》，不少观众的第一感觉是“大”和“美”——大气魄、大内涵、大舞台。作为一部为广东音乐竖碑立传、讴歌民族气节、提振理想信念的舞剧，整部舞剧具有非常鲜明的岭南文化特色和强烈的艺术感染力。
    “尤其是抗日战争全面爆发后，何柳年国恨家仇集于一身，乱世之中要将广东音乐传承发展，他这个时期创作的旋律较刚劲的寓意抗日为题材的曲子，以音乐报国，最后一曲《赛龙夺锦》奏出中华民族奋发向上的精神力量，体现出广东热血青年的本色，这才是广东音乐背后真正的大气魄、大内涵。”来自星海音乐学院的刘老师现场观看舞剧后对记者说。在他看来，整部舞剧呈现了广东音乐气节高尚、催人奋进的独特魅力，尤其是体现了面对外敌中国人不屈不挠、自强不息的精神气概，“看得我热血沸腾，不禁站起来鼓掌叫好。不仅仅是我这样，周围的很多观众都大受鼓舞”。
    除了以《赛龙夺锦》的创作和演奏作为主要曲目贯穿始终外，舞剧中还出现了大量的广东音乐名曲，“可以听得出来，《沙湾往事》的音乐成分很重，音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的化身，但这部剧将音乐与舞蹈融汇一体演绎剧情，的确独具一格，令人耳目一新。”学习舞蹈的曹玲今年21岁，她来到广州读大学不久，虽然对广东音乐略有了解，却并不熟悉广东音乐的脉络。“《赛龙夺锦》《雨打芭蕉》《平湖秋月》《步步高》等这些富有岭南特色的音乐在舞剧《沙湾往事》都能找到答案，加上它以‘广东音乐之乡’番禺沙湾古镇为故事背景，通过这部剧，我能看到很多具有广东特色的建筑、风俗和人文特色，让我对广东特有的地域文化有了一种整体性的把握和了解。”
    这种文化上的感同身受，不仅是本地人，外省人也一样。李鸣亮是位河南小伙子，当晚和朋友一起来观看舞剧，平日里对音乐、舞蹈涉猎得并不多，“看得出，这部剧在制作方面很大胆，不仅用舞蹈表现音乐家的爱情牵绊和风起云涌的人生，更让我感动的是，它整个故事至情至性，叙事方式也比较自由，主题积极向上，不假大空，而是通过故事、艺术的力量让我们去感受岭南文化的精妙。从这部剧里，我也了解了广东人对人生目标执着不懈的追求。”
    舞台上，泛黄的乐谱刻着岁月的印记，历代广东名曲和音乐人的名字一一闪现，舞剧《沙湾往事》用事实告诉人们，广东音乐流传至今，多少代音乐人的血泪倾注其中。正如《沙湾往事》艺术总监、广东歌舞剧院院长熊健所言，“只要有广东音乐的地方就有道不完的悲欢往事，这部舞剧也代表了他们这代艺术从业者推动广东音乐发展的努力和决心”。

    舞台效果美轮美奂“历演不衰的舞台精品”
    当晚上演的《沙湾往事》创作手法多样，舞台效果呈现着实令人耳目一新。整部剧在剧情结构、音乐创作、舞美、灯光、服装的设计上，采用了多种新颖的手法，使多维的舞台呈现如诗如画，具有强烈的艺术感染力，尤其是还将电影镜头的剪辑方式运用到舞台上，通过时空变幻的手法，营造实中有虚、虚中有实的奇特艺术效果，形成特殊的舞台叙事方式，让观众看得眼花缭乱、大赞“舞台美轮美奂”。
    舞台操控上最令人印象深刻的莫过于四片隔扇门的巧妙运用，通过空间运用、场景转换等多维呈现，背景可以在如诗如画的岭南风光和极具紧张气氛的抗敌夜晚中自由切换，尤其是创造性地采用电脑程序操控背景，极大地提高了艺术表现力，这在国内算是首例。“在舞美布景上，这台舞剧是最有创新性的，采用电脑控制电机部分，是台上最高科技的部分，舞台布景刻意60度旋转、平行移动。舞美绘景上也还原了富有广东特色的沙湾灰塑、砖雕等特色元素，道具和舞段上不仅运用了广东音乐的各种乐器、英歌棒、赛龙舟等元素来进行舞蹈编排，更以最民间的东西，以最亲民、最现代的手法把它重新包装。”熊健事后向记者“解密”道。
    不难看出，《沙湾往事》的主题、表现方法、表现力、整个舞台的承接，以及灯光、舞美、编排等各个环节，都是围绕岭南特色文化来展示的，这也是该剧的难点和亮点。为了排演这部舞剧，广东歌舞剧院发动全院力量，从去年6月份筹备至今，确定剧本、主创团队，对演员进行全面的培训，前期采风、各种岭南特色文化素材的培训。熊健说，“这些准备都是为了使我们整个团队更加了解岭南文化，进而使舞剧的编排、表演上更具有独到的岭南特色。”
    通过这台舞剧，广东歌舞剧院在全国各地招了大约35位舞蹈演员，重新整合了舞剧团，希望以一个全新的、更具活力的精神面貌来迎接这个机遇和挑战。据悉，这部剧的编剧、作曲是广州战士文工团著名剧作家唐栋和作曲家杜鸣，领衔主演的是来自北京军区战友文工团、国内非常有实力的年轻演员黎星和李艳超，其他几位主演都是广东歌舞剧院的演员，可谓是一场广东文艺界的团队“大练兵”。
    对此，熊健表示，“弘扬岭南特色文化，这是我们作为广东最具实力的专业艺术院团应该要承担的职责，我们希望打造一部艺术性和专业性极高的作品，从现场反响来看，观众都表示认可和喜欢。未来，我们计划参加国内各种专业比赛，通过专业角逐展示自己、提高自己，并通过院线巡演、企业包场、票务分成合作等形式，结合高雅艺术进校园及公益性活动，将其打造成一台历演不衰的舞台文艺精品”。
（记者/周豫）