我对舞蹈的理解

本学期一至六周选修了>这门课,对中国的民族舞,传统舞,等许多舞蹈有了大致的了解,受益匪浅.以前对中国的传统民族舞蹈不是很了解,也不知道那些舞蹈大家.通过对这个学期课的学习我知道了黄豆豆等舞蹈大家,也知道那些舞蹈演员平时训练的刻苦,但是由于对中国传统民族舞蹈不感兴趣,所以说是太不理解.但是如果说到一些适合我们年轻人的一些舞蹈.比如说街舞,我就比较感兴趣了,也大致了解一些街舞里面分很多种类,例如,Hip-hop,breaking,poping,爵士舞,locking等一些比较时尚的舞蹈.

Hip-hop里面的那些舞者大都穿着宽松,时尚的衣服戴着帽子,整体上显出一种嘻哈的风格,但是跳Hip-hop比较烧钱了, breaking强调了动作的技巧性,对人的身体素质要求比较高.因为地面上的一些动作难度很大,需要人的协调性和肌肉的灵敏性, breaking是不是跳舞这个问题一直都很有争议。在我看来，breaking是可以成为一种舞蹈的，就是现在绝大多数人把它给玩成了一种极限运动（这是说的好听的，说得难听一点叫杂技也没错）。

poping就是我们熟称的机械舞了,我个人感觉机械舞比较时尚,也比较难练.我比较喜欢的偶像迈克尔.杰克逊就比较擅长机械舞,他的太空步如梦如幻,时常能博得fans的高分贝尖叫.对于机械舞的穿着,我个人的理解就是一身复古的西服,脚上穿的复古宽头的皮鞋,头上戴着礼帽,我听说经常练机械舞对人的骨关节不好,是否属实我不太清楚.爵士舞相对来说就比较属于女生来跳了,经常跳爵士舞对女生的形体锻炼有很大的益处.整体上来说爵士舞比较容易跳,也比较好学.几个女生整体上跳爵士舞比较好看.整齐划一,很有美感. Locking就是我们说的锁舞了,锁舞我觉得比较难练,锁舞的服装俗称小丑服,跳起来比较搞笑一些.今年暑假我观看了动感地带举办的全国街舞大赛,我觉得上海,广州,北京的那些舞者水平比较高,广州的一个舞者跳的locking对他的印象比较深刻,当然他的得分也比较高.纵观亚洲的街舞水平,我觉得韩国的街舞水平比较高,有时候看一些breaking的动作危险系数相当高,看得让人直呼过瘾.大一下学期的时候,比较好动的我一度萌生了学习街舞的念头,但是由于学校里面的那些街舞社团水平不怎么高,不想走弯路的我就打消了那个念头..

我感觉跳舞的目的说起来很简单，那就是完美的表现音乐。谁能够做到这一点，更准确的说是谁能够接近这一点，那么他就是很好的舞者了。

舞蹈的宗旨是要用动作来表现音乐，而音乐所包含的远远不止是节拍！（但是节拍对舞者来说还是最重要也是最基本的东西 ）

音乐由旋律和节拍组成，这一点是不容置疑的。但是难道音乐就只含有旋律和节拍吗？不，绝对不是！音乐有音乐的走势; 音乐有音乐的感情；有的音乐甚至还可以表达想法，讲故事，描述场景。这里很多的东西都是可以用动作的形式去表达的！而且用舞蹈来表达更多的是音乐中的激情！这一点本来应该是街舞的优势，但是很多舞者确没有好好的掌握这一点。而且最重要的音乐是美的，作为舞蹈，一定要有美感，没有美感就不是舞，至少不是能登大雅之堂的舞！

有的人可能会说街舞本来就不是能登大雅之堂的东西。我认为是不对的。街舞有很多很多优势也可以跳得很有美感，而且可以成为最有激情的舞蹈之一。 我们课上老师就为我们介绍了《云南映象》 ，杨丽萍就把一帮地地道道的云南农民和他们的民族舞搬上了大雅之堂！既然他们可以做到，街舞一样做的到。而且已经有人做到了，yokoi搞出来的WCO（一个街舞舞剧）就是绝对能登大雅之堂的东西！

由此我认为要作为舞蹈，一定要有美感。而且要能表现音乐中的元素，一定要是那种一看就知道做的动作的从音乐里来的，而不是那种还要人很费力的去看到底那个人的动作有没有压到拍。而且，在音乐很有激情的时候，舞蹈也一定要有激情。如果做到了这几点，就可以说是舞蹈了。

最后一节课的晚上老师让我们观看了体育舞蹈。上面有国标舞，交际舞，还有斗牛舞。我很奇怪，那个舞蹈为什么叫斗牛舞啊？国标舞，交际舞可能比较适合中年人，可能是我的理解比较片面吧！

我们也观看了舞蹈演员平时的训练情况太刻苦了。我感觉常人可能无法达到，至少我做不到。芭蕾舞俗称脚尖上的舞蹈。非常佩服那些演员。如果让我练舞蹈的话我肯定来不了.

学了《舞蹈鉴赏》，感觉学到了很多东西。以后有机会我会再学习这门课的。