傣族舞蹈特征与《雀之灵》

经过一段时间的舞蹈鉴赏课程的学习，我对舞蹈有了初步的认识，学习了包括古典舞、民族舞、体育舞蹈等在内的多种舞蹈的基本知识，对舞蹈的分类和鉴赏方法产生了一定的概念。掌握了一些著名的舞蹈及舞蹈家的基本情况。其中，给我留下深刻印象的是杨丽萍和她的舞蹈作品。下面我就结合傣族舞蹈的特点讲讲我对杨丽萍作品《雀之灵》的简单理解。

课后，我查找了相关傣族舞蹈和《雀之灵》的作品，通过比较和概括，得出一些理解。

傣族舞蹈的主要表演形式基本有两种：一种就是“孔雀舞”，一种就是“象脚鼓舞”（在傣族舞中又称“嘎光舞”）。象脚鼓是傣族最有特色的民族乐器。象脚鼓因其造型颇似象脚而得名。舞蹈形式自由，潇洒热情。另一种就是孔雀舞。孔雀舞是我们所熟知的，它历史悠久，几乎已经成为傣族舞蹈的代名词了， “孔雀舞”是傣家最喜爱的历史悠久的民间舞蹈，也是傣族人民审美特征的生动具体的体现。 就孔雀舞的表演形式而言，可以分为戴道具和不戴道具的孔雀舞两类。戴道具的孔雀舞是比较原始的，带有很强的群众自娱性和民俗性。舞蹈者戴头饰和面具，腰部系着彩纸扎成的雀身和雀尾。舞蹈时，表演者双手拉线，控制雀尾的摆动、开合等动态，舞蹈形象生动。不戴道具的，则是头饰上和服饰上表现孔雀的特征，通过手型、舞姿来表现孔雀飞翔栖息、漫步等。

经过我的学习，我懂得傣族舞的体态特征是“三道弯”。 第一道弯从立起的脚掌至弯曲的膝部，第二道弯从膝部到胯部，第三道弯从胯部到倾斜的上身。手臂的动作也是三道弯：指尖至手腕，手腕至肘，肘至臂。腿部的动作还是呈三道弯：立起的脚掌至脚跟，脚跟至弯屈的膝，膝至胯。这种身、手、腿“三道弯”的体态造型是与他们生活在亚热带地域，与姑娘着紧身上衣、长筒裙，与他们信仰小乘佛教，与他们视孔雀为圣鸟而极为喜爱等等，均颇有相关。 这种三道弯在孔雀舞中有突出的表现： 孔雀舞以表演者的身体各部位组成优美曲雅的三道弯造型。如：右五位侧提腕立掌手，加拾左勾脚旁掖腿，那弯曲的膝部、肘部、，提起的腕部，送出的胯部，稍弯的腰部，微倒的头部等，这种别具一格的曲线形图案，再现了孔雀窈窕的体态。孔雀舞三道弯的造型与其他民间舞稍有区别。一般送出的胯部与倾斜的上身方向是相反的，关部多用顺倒，即倒向上身倾斜的方向。

杨丽萍，云南大理人，来自白族，出生在美丽的西双版纳，她对家乡的热爱之情在她的舞蹈中淋漓尽致地被表现出来。她的作品《雀之灵》可以说是她的成名作。《雀之灵》正式她众多优秀作品的代表。

无道开始时，晨光熹微，一只美丽的孔雀剪影出现在舞台上。舞者以轻柔、细腻、的手指，膀臂等动作，和肩、胸、腰各关节伸展舞姿，表现生命的舒醒。接着，白孔雀以高雅的舞步漫步溪边，并从溪水中照见自己的羽毛，此情此景，令她婆娑起舞，表现出欢乐和喜悦之情，最后，舞蹈进入高潮，白孔雀欢悦着展翅飞翔――其手臂每一次挥动都被放慢，拉伸，其跳跃灵活、秀丽，体现了对生命的热情歌颂和对未来的憧憬。

傣族舞蹈的主要特征是“三道弯”，而在《雀之灵》中却有了突破和发展：“雀之灵”不再是对傣族舞蹈简单的再现，而是在动作上诸如现代的元素，手的表现力得到充分的发挥。在这个舞蹈开始时，手臂、肩、胸、腰等各个细节都展现了有节奏，有层次的节奏，充分地表现了艺术美的特有魅力。

杨丽萍以傣族民间舞蹈为基本素材，从 “ 孔雀 ” 的基本形象人手，但又超越外在形态的模仿，以形求神，不仅使孔雀的形象睢妙睢肖地展现于观众视野，而且创生出一个精灵般的、高洁的生命意象。 在动作编排上，充分发挥了舞蹈本体的艺术表现能力，通过手指、腕、臂、胸、腰、髋等关节的神奇的有节奏的运动，塑造了一个超然、灵动的艺术形象。尤其是编导用修长、柔韧的臂膀和灵活自如的手指形态变幻，把孔雀的引颈昂首的静态和细微的动态都淋漓尽致地表现出来，

粗粗看去，《雀之灵》也不过是拟人化的孔雀，但是，它同人们看惯了的傣族孔雀舞有着明显的不同。 从整个舞蹈的结构上，《雀之灵》弃用了傣族舞蹈对生活简单的模拟和再现。不是按照孔雀的具体情态简单复述，而是抓住“情”。从艺术的高度对孔雀的没进行了深化和升华。 杨丽萍的孔雀形象创造是艺术上的一次大的飞跃。

这个作品之所以吸引人的另外一个方面，是作品所表现出来的强烈的生命意识，无论是动作本身还是舞者杨丽萍本人。杨丽萍曾说过 “ 舞蹈是我的生命的需要 ” ，她正是在用 “ 心 ” 而舞，舞蹈是她生命的表现，她用肢体表现着对生命，对人生的感悟、思索和追求。《雀之灵》其实就是杨丽萍对生命的认识和体悟。也正是她这种身心合一的舞蹈。

学习了舞蹈鉴赏课以后，《雀之灵》和杨丽萍给我留下了深刻的印象。让我懂得了舞蹈的美，她将生命中最动人的感情与舞蹈所创造的已经融为一体。成为舞蹈艺术中一个经典的艺术内容和表现样式。