2015国家大剧院舞蹈节：云门2《来》 演出时间：2015.10.22 - 10.24 晚7点半 演出剧场：国家大剧院戏剧场 创办人：林怀民 创团艺术总监：罗曼菲 艺术总监：郑宗龙
《光》 编舞：黄翊 音乐：Steve Reich 灯光设计：黄翊 助理灯光设计：欧衍谷 服装设计：高瑞人 首演：2013年3月28日于台北城市舞台演出 黄翊的创作向来带有科技般精准的动作计算。但在《光》里，他将探戈融入当代舞蹈中，不只热情，更带有情感的温暖。舞蹈从一道光开始，在15分钟串接的双人舞里，精准地挤进由7种不同色彩组合成的80几个灯光变化。如电影蒙太奇的节奏所构成的魔幻空间，流畅且令人惊艳。黄翊表示：“学跳舞是开心简单的事，只是随着专业要求和学习门坎提高，快乐也愈来愈少，变得很奢侈。我希望用社交舞让舞者感觉回到只是听着音乐踩舞步的开心。
《一个蓝色的地方》 编舞：郑宗龙 音乐：John Tavener 灯光设计：沈柏宏、林怡洁 服装设计：林秉豪 首演：2013年3月28日于台北城市舞台 《一个蓝色地方》的灵感，来自于郑宗龙旅居纽约时，某个思绪纷乱的夜晚，在天将亮未亮之际所见的那一片迷蒙的蓝。 舞蹈企图以有意识的身体去演绎无形体的心理。六名穿着优雅黑长裙的女舞者，各自断续做着细碎的动作，一如无声的独白。这些不算美丽且带点诡异的动作，透过群舞富节奏性的脚步声，与长裙划破空间的线条组合出意外忧郁而不安的美感。 舞蹈后半选用英国作曲家约翰·塔文纳的《保护面纱》。乐曲以一把大提琴与整个交响乐团抗衡，舞者在绵延而坚毅的琴声中，骚动而癫狂，癫狂中有冷静。
《来》 编舞：郑宗龙 音乐创作暨制作：钟成达、静谧时光 音乐编曲：柯智豪 音乐后制：许智敏、柯智豪音乐工作室 灯光设计：沈柏宏 舞台美术设计：何佳兴 服装设计：林秉豪 首演：2015年4月24日于淡水云门剧场 来见一体，回见一身，走入灰白朱红琉璃蓝。 铃火中，化一方险岩，一束雾底轻曳芒草花。 泊泊意识，浪击为蟒，乱色崩，在在处处…… 郑宗龙作品中独特的身体语汇，“表现出亚洲农耕文化的内敛之美”，被誉为21世纪“国际舞坛新鲜而独特的声音”。生于台北万华的他，小时候跟着家人四处摆摊。街头人生百态成为他创作的泉源。 最新作品《来》，从传统民间信仰入手，文化背景影响了动作源头。郑宗龙被国际策展人评为“融合东西方传统，发展出丰富新颖的语汇，淋漓表达艺术理念”。在《来》里面，试着用现实脉络，试探一切可能。他说：“童年时期的我着迷民间信仰中雕像的手式与姿态、神明绕境祈福中各式阵头、偶戏的动态神情。但我在舞蹈里要尝试的，不是角色扮演，而是更纯粹的用肢体动作来演绎与整理这些记忆里的文化。” 舞者们在舞台上，扭、转、绕、折、提、顿，目不暇接的繁复肢体变化，回荡神秘且诗意的身体拼图。四十分钟的作品，一气呵成，挑动观众的感官。
云门2
享誉国际的编舞家林怀民，在1999年创立云门２，邀请罗曼菲出任创团艺术总监。2006年，罗曼菲去世后，林怀民接任总监之职，2014年郑宗龙应邀出任艺术总监。作为云门舞集的兄弟团，云门２不是云门舞集的副团。它不为云门储备舞者，也不以演出林怀民作品为任务。舞团广邀黎海宁、古名伸、伍国柱、布拉瑞扬、郑宗龙、黄翊等多位杰出编舞家为舞团编作，累积出风格迥异的丰富舞作，展现出年轻舞者多元活泼的肢体能力。云门２每年定期的新作发表“春斗”，已成为台湾观众年年期待的舞蹈风景。
2011年，云门2赴香港演出，以“生猛新鲜的魅力席卷香江”。2012年舞团首次美国巡演，受到观众热烈赞赏。舞评赞誉“精炼、淋漓尽致”、“技巧高超，胆识过人”。纽约乔伊斯剧院演出一票难求，加卖站票。《纽约时报》赞誉：“才华洋溢，技术超群……云门２的卓越应与世界分享！”美国《芭蕾舞蹈》杂志也表示：“这是一个你会欣赏，会爱上，会想一看再看的舞团。”
为落实云门全民舞蹈的理想，云门2创团迄今也以讲座结合演出的有机形式，深入乡镇、校园推广舞蹈艺术。学校、医院、地震水灾重建区等，都是云门2的舞台。
2012年，云门2在北京首届国际舞蹈节的演出，票房全满，获得舞蹈专业人士与一般观众热烈赞赏，并巡回上海、天津、杭州、兰州演出，演后谢幕多次，微博讨论发烧月余。2013年，云门2应邀重返纽约演出郑宗龙的《在路上》，并于北京、上海、香港演出伍国柱的《断章》。
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