临近摄人心魄 闲舞人舞蹈剧场 肥唐瘦宋贰

 

 
   舞剧《莲花》，将"莲花"这一诗化的主题意象，借由现代中国舞的表现形式，予以充分的诠释和升华。在巧妙的时空设定之下，佛陀和莲花这两种具体形象相互幻化，来折射人性之中最本真的善意和美好。剧中的情节设定连贯顺畅，但艺术情绪却跌宕起伏，不乏亮点，摄人心魄。在用肢体语言，展现宗教文化清净、慈悲、超脱的特性的同时，嵌套着幽默诙谐，夹杂着残酷冷漠，而最终又统一归回形而上的思考之中，定位精准，立意深刻。
莲花的自然属性，经常用来与佛教的教义相类比，予以美化。佛与莲花的共性，也成为舞剧的切入点。本剧所使用的"莲花"题材，有别于传统的中国舞对花本身姿态形象的诠释，而是潜入其中，挖掘"莲花"背后更高深的文化内涵。在佛教文化之中，莲花出淤泥而不染的洁净脱俗、叶花实并存的稳固周全，都与佛教的意旨相契合。临近莲花，也如同临近宗教一样，都能使人深觉平静与喜乐。本舞剧思路开阔，着力将于将这种高尚、超越的情感境界，借由舞蹈这种感染力极强的艺术表现形式，传递给观众朋友，带来平和、通透的心灵体验。
暗线第一部分：婪酣相
【舞剧开幕前】自有观众进场起，即有一舞者，扮作石质佛像，双腿盘和如莲花般，静坐于舞台前端的正中央，青如山石的幕布背景垂挂在其身后。造势如同重峦叠嶂，安静一隅，一尊石佛静静跏趺于石窟之中。期间观众陆续进场，人潮络绎不绝，象征世事纷扰嘈杂延绵。而佛陀身处其中，不为所扰，更不为其所困，一如既往地清明冷静。目睹人世间的凄苦，用静谧道出祂心中的悲悯。
【正式开幕】另一位舞者扮演的盗贼，蹑手蹑脚由侧幕出场。他四处张望，神情紧张。一个箭步躲入石窟内，身子掩在岩石后，小心翼翼地回望。正决定松一口气之时，回身看到端坐在他身边的佛像，大吃一惊。随后眼珠一转，即刻脸上露出了贪婪的表情。他从身后拿出大布袋，把佛像装起来背走。沿途由于分量过重，搬运吃力，盗贼的面部表情狰狞，贪婪、虚妄的丑恶被展现得淋漓尽致。
第一章：沌（群舞）
石窟幕布升起，在风格性极强的印度古曲声中，黑暗的舞台上亮起点点繁星，形成无垠的星河，象征着人类认知以外的世界，青天之外浩瀚的宇宙。同时让空灵、寂静而又神秘的气氛，感染到每一位观众，使得大家迅速跟随进入舞剧情境。舞台的地面上，铺满了质地轻薄的白色塑料膜，来象征漂浮在圣界的洁白云雾，更象征着生世轮回的流动牵扰。
舞台中央，8位演员饰演的泥佛首尾相依，卧在云朵之上，如盛开之莲的花心。在他们的外围，更有16座"佛陀化身"如最外一层的花瓣一般，将花心包裹围绕。8座位于花心的泥佛，在云海之中，伴着神秘悠扬的曲调渐渐苏醒，仿佛已然筋疲力尽。他们被世事放逐，忘却了前世今生的羁绊，彷徨、懵懂，他们紧紧相互依偎，试图从泥塑的茧壳中挣扎出来，自泥污中伸展出新的生机。无奈于疲惫和无助，最终他们还是首尾相依再次睡去。第一朵象征轮回和新生的莲花，也正式绽放开来。
第二章：涅（群舞）
舞剧将镜头切换至佛界。舞台上，舞者们为观众呈现出数座排列有序、错落有致的群佛像，造出磅礴的气势。随着音乐节奏的起伏变化，佛像各自呈现出不同的姿态。之所以常将佛与莲花共喻，是因为二者有着诸多共性，其中一条共性，就是"面相熙怡"，即能够使得见者皆欢喜。手型、身姿各异的佛像，就如同潭水中绽放着一片曼妙的莲花，让人心旷神怡。花开见佛性，佛与莲花皆出淤泥而不染，正所谓"十方诸佛，同生于污泥之浊，三身证觉，俱坐于莲台之上"，此情此景，呈现清净无碍、喜悦祥和之意。
第三章：绰（女子独舞）
舞剧将镜头拉近至莲潭之中的一朵莲花。这是一朵亭亭玉立的蓝莲花。女子的温婉娴静，正如莲花的花体和润，光泽四溢，柔软细腻而丝毫不见粗涩。这也正如菩萨的慈悲修行，宽厚温柔，慈悲为怀。无论是舞者柔软的肢体动作，还是蕴含在舞中的温和气息，都将这朵别致的蓝莲花，诠释得栩栩如生。其貌熙怡，傲然独立，不枝不蔓，无挂无碍。菩萨慈眉善目，因而形态美好，会使得见者心生喜悦吉祥。香馥曼妙、姿态可人的莲花也是一样，都能带给人舒适喜悦之感。这朵蓝莲花，生机盎然，奥妙横生，将莲花与佛性中柔软温婉的一面，在观众面前绽放开来。
第四章：灵（群舞）
镜头再次拉远，转换来到了潭水岸边。曲径通幽，蜿蜒小径两旁的怪石之下，矮株植物丛之中，隐藏着一座座矮小、精巧的石质佛龛。而每一座佛龛内，都有一位玲珑可爱的石佛藏匿其中。舞者们用自己的肢体语言和服饰造型，将这些小小的莲花守护者形象诠释得淋漓尽致。音乐曲调轻松愉快，动作编排灵巧诙谐，使得这一章节，成为整个舞剧线脉络的小起伏点，更是情绪的释放点，所有对愉快的期待，都可以寄托在这莲花池边的故事之中。
引子第二部分：蒙昧相
镜头切离莲花池的地域范围，推至舞剧最初登场的盗贼的栖身地。被盗走的佛像，端坐在舞台的正中央，无声无息，面部表情平和，不夹杂任何情绪。盗贼脸上堆满了谄媚的神色，转身去厢屋拿来食物和水供奉佛像，企图用凡世间的乐事取悦神明。佛像对此无动于衷。而后他放下手中的食物和水，开始手舞足蹈，口中哼唱着歌谣，由于心思迫切，他整个人看起来格外仓皇失措，甚至失去基本的肢体协调。尝试各种办法唤起神明，可惜佛像始终无动于衷。最终，盗贼在尝试过各式各样和神明沟通的方式后，似乎也筋疲力尽了，瘫软下来靠坐在佛像身上，面露疑惑哀愁，陷入深思。这一部分的舞段，体现出贪婪之人的蒙昧，并从侧面解释了宗教文化中，有别于世俗、超脱、明晰的价值观。
第五章：纯（双人舞）
随着背景音乐《心经》的响起，舞剧切换回了主线。镜头推至了高原的雪山。舞台上，男女舞者通体洁白，象征着两朵清透宁静的白莲花。莲花的生长出自淤泥，就像佛陀的诞生来自纷扰不断的凡间，那里充斥着艰辛苦难，因而生出大悲大悯；莲花根须的长久不死，就如同灵魂的永恒不灭，六道轮回复沓回环，因而生出淡然沉静；莲花叶、花、实并存，就如同佛的智慧、德行、庄严并存，全德全能，因而生出禅心顿悟。两位舞者的默契配搭，仿佛昭示出某种冥冥之中的能量，使得世间万物在这一对雪莲的翩翩舞姿中，回归最空灵、最宁静的初始状态，清除一切杂念与业障，呈现灵魂最本真的清净。
第六幕：殃（群舞）
视角从高山上，切换回平地的人世间，聚焦在一个修行的小沙弥身上。他踱步游走在舞台上，步履不急不缓，面带愉悦、满足的微笑。可他的周遭，却充满了各式各样的险恶与苦难。再旁的舞者迅敏移动变化着队形，肢体动作狂放张扬，随着急促的节奏和沉重尖锐的曲调，纷纷撕下遮挡在脸上的伪装，露出狰狞的面庞，就如同瞬间揭露出隐藏在内心深处的"贪嗔痴"。这些罪与恶，相互交错碰撞，营造出人间炼狱的氛围，而小沙弥置身其中，却依旧靠着自己的信德，不急不缓踱着步子，慈眉善目，灵魂平和愉悦，就如同淤泥池塘中傲然生长的莲花，在着人间炼狱中，开出一道靓丽的风景。
第七章：慧（独舞）
镜头回到圣界。随着暗去的灯光再次慢慢亮起，一朵巨大的红莲花已然绽放于舞台中央。有一人在花蕊中静息端坐如莲花。这一章节讲述的主题，就是关于莲花生大师的传说。祂在八世纪末期将佛教密宗传入西藏，是藏传佛教的开山祖。大师的身世，与莲花有着不解之缘。他依照佛祖的旨意，生于千瓣莲花之中，在受人迫害时，也呈现不坏之身端坐于莲花之上。他生于尘世五浊之中，却如莲花般本体清净，心性慈悲和善，引导教化众人，着实是佛教历史中的典范人物。舞者在巨大的红色莲花台上起舞，演绎莲花生大师传奇的故事，既生动又贴切。
第八章：昂（男子五人舞）
镜头切回人间，聚焦于一片佛教圣地。此时的舞台，象征着一座清幽古朴的寺庙。其中有五位罗汉，眉目冷峻，他们即是追随释迦摩尼修行的弟子，是凡人与佛陀之间，最紧密的连接点，也是世人可以欣赏到的，最真切的世间莲花。
引子第三部分：自赎相
灯光暗下来，石窟幕布再次降下，盗贼再次登场。他背着鼓鼓的布袋，咬着牙关，步履蹒跚地回到青石洞窟。打开扎着的口袋，路出那座被他盗走的佛像。佛像依然端坐，面容平静。盗贼用尽全力，将石佛像放回原来的位置。
第九章：彻
此时石窟幕布升起，露出隐藏在背后的巨大金面佛。在此章节中，意在展现团队的过人才能：顶尖级创意水平，精美的服饰设计，以及美轮美奂的妆发造型。巨型佛像在恢宏的乐声中缓缓旋转，它的面部有正反两面，一面面对苍茫宇宙，显露平和慈祥，另一面对向芸芸众生，面相悲苦。所谓"慈"，就是予众生以乐，而所谓"悲"，即是拔众生之苦。这样一尊金佛一面慈一面悲，伫立于天地之间，望能凝宇宙之灵杰，拯救世人于水深火热之中。这尊金面大佛就如同空居法云之外的一朵金莲花，震慑力和审美性都会令人叹服。
引子收尾：皈依相
见到洞窟背后的金面巨佛，盗贼即刻被震慑住，诚心诚意跪拜在佛祖脚下。此时，一直以来不动声色的被盗石佛，坐在舞台边缘，静静流下泪水。

      第十章：原（群舞）
此时镜头拉远，视角回到了宇宙当中，先前出现过的所有场景都得以呈现在观众眼前。众莲众佛齐舞，变换不同的姿态，展现宇宙中不同结界的不同景象。最终舞剧结尾，一切归于平静，就如同"如来如去"四个字，万物处于简单，归于简单，抛开妄念，世间本是空无一物。