吉普赛女郎“卡门”点燃新年激情

国际在线专稿：新年将至，国家大剧院舞台上洋溢着属于吉普赛女郎“卡门”的浓浓热情，在圣地亚哥芭蕾舞团“玛希娅·海蒂”版《卡门》和20日即将上演的大剧院版歌剧《卡门》之后，来自“卡门故乡”的西班牙安东尼奥·加德斯舞团将献上激情四射的弗拉明戈《血婚·集萃》和《卡门》两部由“舞神”加德斯编舞的经典保留作品，在12月31日至1月2日与观众跨年相约。
在弗拉明戈走向世界的进程中，有“舞神”之称的安东尼奥·加德斯功不可没。他不仅是一位技艺精湛的弗拉明戈舞者、编舞家，还是一位出色的电影演员，曾在西班牙著名导演卡洛斯·绍拉的“弗拉明戈三部曲”（《卡门》《血婚》《恋爱魔术师》）中担纲男主角，这些电影不但使弗拉明戈艺术广为传播，也深刻的影响了加德斯本人的舞台创作，为舞作增添了独特而丰富的光影美感。在加德斯创作并主演的众多舞台作品中，《卡门》、《血婚》、《集萃》、《羊泉村》等被誉为西班牙戏剧舞蹈中最辉煌的作品，被许多顶级舞者争相诠释并屡获大奖。安东尼奥·加德斯还是西班牙国家舞蹈团的奠基者，并担任了舞团首任艺术总监。
晚年罹患癌症的加德斯在生命的最后阶段创建基金会，致力于向全世界推广西班牙舞蹈更为杰出的成就，并成立舞团，将其作品中传递出的原始精髓和发展愿景不余遗漏地留存下来。当年由加德斯本人亲自挑选的舞者，目前仍有一些活跃在舞台上。舞团现任总监尤金尼娅说：“我们的舞者不论年龄、不论外貌，更不论出身，因为作品讲述的是普通人的故事，我们就需要普普通通的人来演绎。饱满的生命力、真实和自由，这就是弗拉明戈的精神，弗拉明戈表达的是平凡人不平凡的灵魂”，本次将演出的《血婚·集萃》和《卡门》超越了时代和潮流，赢得了经典的地位，并被世界无数观众所喜爱，而本次来京演出的舞者也是由舞团新老两代人组成。

《卡门》永恒的冰与火之歌
毫无疑问，风靡世界的西班牙女郎“卡门”身上流淌的是弗拉明戈的血液，当她红裙飞扬舞动力量与激情，所有人都不禁为她而着迷，恣意忘情的舞姿正是她不羁生命最好的写照。30年前，加德斯和导演绍拉合作的“舞蹈电影”《卡门》首演，革命性的改变了世界对弗拉明戈的观点，而舞台版是在电影大获成功之后创作的， 1983年一经首演，十分自然的成为了弗拉明戈和西班牙戏剧舞蹈中的经典名作。加德斯舞团艺术总监尤金尼娅说：“《卡门》之于弗拉明戈如同《天鹅湖》之于芭蕾，如果只看一部弗拉明戈舞剧，那毋庸置疑一定是这部《卡门》。”曾有法国媒体评论：“梅里美将卡门带到法国，而安东尼奥·加德斯舞团将她带回了西班牙。”如今，这个被公认的最正宗版“卡门”在世界各国飞扬恣意的舞动了30年，她已经不仅仅属于西班牙，更属于全世界。加德斯曾说“卡门既非世俗眼光认为的轻佻女子，也不是一个男人杀手。她不过是个敢爱敢恨的诚实的女人、也是一个自由的女人。她甚至可以是弗拉明戈的化身：一种别样的生命态度。”

《血婚·集萃》震撼首登中国舞台
“《血婚》是地地道道的西班牙故事，一个融合了民间风俗的悲剧，它着力描绘了深沉的安达卢西亚民族命运和渴望”他说，“在我出生的地中海文化中，嫉妒、爱情和死亡不仅存在于舞蹈中，也体现在文学、绘画等诸多艺术中，悲剧感几乎是永恒的主题。”加德斯舞团的舞者们用浸透着强烈情感的舞步演绎出了作品中的爱、复仇和绝望，用身体语汇诉说出了弗拉明戈特有的沧桑感。加德斯曾坦言，舞剧中决斗一幕是他“一生中所经历的最困难的事”，“我试图将痛苦处理的更丰满，用舞蹈表现一个即将死去的男人以及他面对死亡时严峻的态度”他说。12月31日，这部辉煌之作将首次呈现在中国观众面前。
《集萃》则通过一系列舞蹈形式的尝试给予了弗拉明戈美学令人惊讶的解读，舞蹈风格异彩纷呈，包括独舞、双人舞和群舞，从加德斯独特的视角阐释了八种最原汁原味的传统弗拉明戈舞步，这种表演方式在当时更被视为先锋，而今已经成为了惯用的经典手法，舞者们充满力量和技巧的舞步、变化多端的手部动作和极富感染力的现场吉他演奏和歌者吟唱，无不拥有唤醒观众情感的“魔力”。