舞剧《孔雀》

摄影师：剧照傅

舞剧《孔雀》是杨丽萍于2012年推出的一部舞蹈作品，该剧改编自二十五年前杨丽萍自编自导的成名作《雀之灵》，而舞剧《孔雀》也将是杨丽萍舞台表演生涯的收官之作。与《云南映象》等讲求“原生态”不同，《孔雀》追求的是“新东方美学”，杨丽萍将与现代舞者同台演出。原生态作品展现的是一个原汁原味的民族的文化特色，而《孔雀》会追求这背后的精神上的东西。《孔雀》大量运用高科技手段，并聚集各领域最顶尖阵容。《孔雀》没有任何观众界限，老少男女、外国人都应该能接受。如果说西方舞蹈的代表作是‘天鹅’，经久不衰；那么，东方舞蹈的代表就应该是‘孔雀’，这是一个独特的、中国感特别纯粹的舞剧，绝对不掺杂芭蕾那些西方元素。但是，《孔雀》也会到世界各地巡演。

谈及杨丽萍《孔雀》的创作灵感，杨丽萍表示：“孔雀是会让人感觉奇妙的舞剧，它讲述了一个关于自然、生命、成长、人性和爱的故事。它在我身体里涌动、流淌，有感而发地表现出来。”

  舞剧《孔雀》结合自己特有的舞蹈语言和当代艺术、舞美的综合表现形式，是杨丽萍艺术生涯里又一次新的尝试，也是杨丽萍携整个创作团队对观众的一次诚意奉献。全剧汇集了杨丽萍四十年舞蹈艺术的精粹和一代舞神传奇艺术生涯的提炼汇结，是一代舞神穷尽半生功力，对生命的终极叩问。

  作品概念的雏形酝酿已久，多年来一直在此基础上创造新的角度和多种艺术诠释的路径，力图找寻一种《孔雀》式艺术语言来展现这个作品。《孔雀》全剧分为春、夏、秋、冬四个篇章，讲述了一个关于成长、人性、生命和爱的故事，以及生命与天地自然的相互融通，透过舞台艺术形式呈现了一次对世界的善意探索，以及对生命和人性的追问，投射出生活和艺术交融的人文情怀。

  剧中的每个角色代表了人性里不同的层面----光明和觉知，奉献和牺牲，恐惧和贪执，这些都是人类生命里的共性。人性的弱点一次次在舞台角色痛苦复杂的纠结中暴露，但奉献和爱最终让剧中人在四季轮回中找到了生命的答案。这是关于孔雀的故事，更是关于人性的寓言。