高艳津子舞剧《24节气·花间十二声》京首演

编导的话：

如果万物不多情，就没有＂生命感＂的世界…

＂春、夏、秋、冬＂是神的风情，是天地的一次完整呼吸,是生命的气象和精神.雾雨雷电,白昼黑夜,日月星辰,万物在这一呼一吸间，从苏醒、生发、收获、枯亡形成生命性的动律，宇宙在变化中完成一次次轮回…神在无限爱念中风情万种的旋转…

花间是众花神的世界,是万物中一双观天地冷暖,四季途境的眼睛…“花间”探寻着人,神,天和地,终回到原初的念想…

古有＂花间集＂汇天下情人,今愿“花间十二声”一步一生缘…

由北京现代舞团艺术总监、著名舞蹈家高艳津子打造的大型舞剧《24节气·花间十二声》，将于11月9日在天桥剧场首演。
北京现代舞团2012年度新创剧目首演

二十四节气不仅仅是中国人看待时间的方式或指导生产的工具，更是中国人在四季更替、五谷轮回中摸索出的与大自然对话、相处的智慧。而《花间集》则是中国古代文坛上浓墨重彩的一笔，其所记载的情之浓烈真切令今人读之仍深深为之动容。北京现代舞团此番新作《二十四节气·花间十二声》携隽永的诗词之魅、传说之美、民俗之趣，在现代舞的剧场里带领观众在时空的隧道中访古问今，感受大自然的脉息。

在编导看来，是天、地、神、人的深情互动才完成了生命的延续，岁月的流转。《二十四节气·花间十二声》正是从我国古有的智慧和情韵中获取营养，将二十四节气的理性经验与《花间集》的感性情怀相结合，从天、地、神、人四个面向入手，借诗词、传说、民俗等，以现代舞为载体，在现代舞剧场里讲述天的博大、地的包容、神的风流、人的多情。

此番北京现代舞团携手天桥剧场，特意在每场演出中准备了一定数量的低价特供票，希望能有更多的观众朋友走进剧场，感受舞台艺术的魅力、剧场演出的震撼，在二十四节气的流动中，共赏一个天地万物多情的世界。
高艳津子介绍，《24节气·花间十二声》讲述的是十二个与花有关的故事，类似山海经神话。舞剧中，花神、狐狸、蛇、虫子、人等多种生命形态都将出现，在24节气里穿梭。全剧不拘泥于单一现代舞的形式，古典舞、民族舞、芭蕾舞等多种舞蹈形式都融在其中。高艳津子说，《24节气·花间十二声》使用了多种舞蹈元素，应该归在哪类她并不在意，“叫不叫现代舞不重要，让理论家去评判；我们只是用舞蹈的方式来感受大自然的过程，感受大自然的故事。”
高艳津子认为，《24节气·花间十二声》是非常接地气的舞蹈作品。“一是24节气题材，这是中国老百姓的文化基础之一，大家对它有感情。剧中的故事来自我们对身边细微生命的感悟，比如小花、小鸟，很容易在感情上产生互动。二是颜色、音乐都做了非常唯美的处理，观众容易放松紧张的神经，回归大自然，甚至回到童年时光里。”

除了将多种舞蹈形式融在剧中，《24节气·花间十二声》还融合了多种音乐形式，如原生态音乐、电子乐和摇滚乐等，对观众而言，将是一次独特的音乐体验。高艳津子说，在音乐创作上，最让她得意的是找到崔健合作，在现代舞中使用了摇滚乐。
她透露，在创作后期，以什么方式结束该剧让她很伤神。“演到大寒节气的时候，演员是一对老人。冬天过后，一切又开始复苏，这时候要呈现百花齐放的场面，所有人都想到用交响乐。我觉得太在意料之中了，于是想到了崔健。所有花神走到了摇滚乐里，崔健摇滚乐里那种前进、向上的精神是我想要的。”高艳津子说，崔健得知她的想法后，立即无偿贡献出了自己的作品。“我们是多年的朋友，他是那么一个人不是因为朋友就帮忙，而是艺术上互相认可才帮忙。”

高艳津子透露，明年她将组建舞蹈大篷车，在中国进行舞蹈普及工作。她说：“我希望作一次行走，尽量走到每一个我们能接触到的地方。每到一个地方就跳舞，包括教孩子跳舞、给他们上舞蹈课。”

高艳津子说，舞蹈大篷车完全是自愿参与，“多到无数人，少到我一个人。我相信每个人都是舞者，只是在成长中忘了，因为你的社会性、专业性、职业性让你离舞蹈越来越远，这也是一个发现自己的过程。”
她计划，在行走中将因地制宜，“村寨里，什么也没有，我们就光着脚、唱着歌跳；如果有条件，我们就支起音箱，放起音乐跳。再有条件，我们就搭起台来，像剧场一样跳。”同时，舞种上也没有类型界限，“我们现在太喜欢给自己定位了：我是一个芭蕾舞演员、现代舞演员；我是这个剧场的，我要穿这个服装……太多定位把我们束缚起来，我们要回归。”