现代舞《相聚》（Bahok）北京谢幕 全球巡演完美收官

  5月14日，阿库·汉姆舞蹈团再次把《相聚》带到北京梅兰芳大剧院，这是相约北京联欢活动中的一次独特的演出，经过近两年、20个国家、百余座城市的100多场演出后，这部作品将又回到创作地结束它的演出行程。2008年，国际现代舞大师阿库·汉姆携手他的舞团与中央芭蕾舞团一起创作了现代舞《相聚》，表现不同肤色、不同文化渴望交流的状态，受到广泛的好评。此次，虽然阿库·汉姆不能前来，但他创作这部作品的精神在舞蹈中将得到最后的体现。

《相聚》八位主演

阿库·汉姆是印度裔英国现代舞编导大师，创作的作品以融入多种元素表现现代人心态而闻名，前年应中央芭蕾舞团的邀请，他在北京创作了《相聚》，他把舞台做成一个机场，在等待飞机的时段，不同国家、不同肤色的人们相聚在一起，他们渴望沟通与交流的心态被阿库·汉姆用舞蹈和戏剧动作淋漓尽致地表现出来，令人叹为观止。今年的演出将有三名韩国演员代替中央芭蕾舞团的演员。昨天，他们来到北京接受记者采访时表示：“参加演出的过程就是相聚沟通的过程，‘相聚’的主题就发生在我们身边。”

这次没有来北京的导演阿库汉姆

这次来到北京的8个演员来自南非、韩国、印度、斯洛伐克、西班牙和中国台湾等地。据了解，这将是《相聚》最后的演出，北京演出后，这个作品将“封箱”不再演出，演员们也将各奔东西。这部作品已经演出100多场，每次演出都给不同地区的观众以不同的感受。韩国演员金成勋说：“现在，我们演完了也该回家了，回家是舞蹈作品中的情节，也是我们生活中的情节，作为演员在世界各地奔走，在世界很多机场停留，舞蹈中的情节就是我们生活的情节，回家是我们共同的主题。”

阿库汉姆与《相聚》中的斯洛伐克舞者帕特维克

《相聚》讲述一个“家”的故事

《相聚》（Bahok）源自孟加拉语，意为不同国度和民族的人们走到一起。有着孟加拉血统的英国编舞家阿库 汉姆将《相聚》的发生地安排在了一个国际化的过境区――飞机场候机室。各怀心事的人们在这里相遇，交流彼此的思想，分享他们“随身携带的一切”：他们的经历、他们对于家园的回忆以及促进他们不断进步的梦想和渴望。全剧分为空气、水、火、土地等几个部分，其中，中芭的4位演员参与创作的“水边梳妆”最为惊艳。

《相聚》中的西班牙舞者法洛

“作品的灵感源于家，家对我们到底意味着什么？有时候我们离开家恰恰是为了记住家。这个作品讲述的就是离家外出的旅途。有一个英国作家曾说过，对于跋涉者来说，家不是一个地址，而是随身携带的东西。我认为，我们都携带着自己的传统和历史，都携带着家，携带着关于家的记忆。”阿库?汉姆2年前初创这部作品时曾如此表示。

《相聚》中的印度舞者萨居

巡演本身就是真实版的《相聚》

首演于北京的《相聚》由9位舞者组成，包括5名阿库 汉姆自己舞团的成员和4位中国国家芭蕾舞团演员。后来由于巡演需要，根据阿库 汉姆的想法，表演团队变成8人，4位中芭舞者也因团中有任务而相继离开巡演队伍，他们的角色由3位韩国舞者和中国台湾女舞者吴承芳接替。这样，来自南非、印度、西班牙、斯洛伐克、韩国、中国台湾的不同文化、传统和舞蹈背景的八位舞者同台演绎了这个“跨越民族界限的乌托邦”。

《相聚》中南非舞者文洛克

正如演员们所说，“我们从四面八方聚集在一起跳舞，并在世界各地的飞机场辗转，巡演过程就像一个与各民族国家人们相互理解和交融的旅程，充满了争执、情感、爱恨……这本身就是一个真实版的《相聚》。”而舞蹈最后，拿出手机打电话给妈妈的西班牙舞者伊拉丽 艾圭德 法洛（Eulalia Ayguade Farro）也坦言，自己常常在演出中刚喊出一声“妈妈”就哭了，并不是什么表演技巧，而是自己真的想家了。

在执导《相聚》中的阿库汉姆

《相聚》回归北京 谢幕最后一出

《相聚》是目前为止第一部阿库 汉姆创作但不亲自参加演出的作品。“舞者是这个剧目绝对的创作者”， 阿库 汉姆曾表示，“每个人的小故事集合完成了我们的大故事，当小我的个体放大到舞台上，不经意间却让我们发现了整个世界。”舞蹈尾声，不同肤色舞者的相拥，显然完美地传递了阿库 汉姆编舞理念的精髓。而舞台上那块翻动的电子公告板，始终呈现着作品每一部分的心情和接下来的主题，并把对白最后的“home”定格在屏幕上。

在执导《相聚》中的阿库汉姆

相比2009年阿库 汉姆与法国影星朱丽叶 比诺什在北京上演的现代舞《IN-I》，《相聚》显然是更“阿库化”的作品――总能在民族与世界两者间找到最佳的平衡点，获得东西方不同文化背景观众的共鸣和喜爱。

《相聚》剧照

“我们回到《相聚》的诞生地做谢幕演出，以后这部作品将不会上演。”《相聚》巡演经理柯蒂斯蒂娜如此告诉记者。而据《相聚》的引进方云汉文化透露，今年12月，他们将会把阿库 汉姆创作并且联袂法国芭蕾天后萧菲 纪莲共同出演的现代舞《圣兽舞姬》带到北京。

《相聚》剧照