叙事性的芭蕾舞剧《白雪公主》5月上演保利剧院

编舞：昂热兰 普兰洛卡（Angelin Preljocaj）

服装设计：让 保罗 戈蒂埃（Jean Paul Gaultier）

音乐：居斯塔夫 马勒

布景设计：蒂埃里 勒普鲁

灯光：帕特里克 里乌

编舞昂热兰 普兰洛卡的话

为什么会选择《白雪公主》？

一直以来，我就很想（通过舞蹈）来讲故事。我在《白雪公主》之前创作的两部舞剧《空移》（Empty moves）和《黄金国》（Eldorado）都是非常抽象的作品。出于老习惯，我很想尝试一下完全相反的类型：创作某个非常具体的作品，展现一种仙境般迷人的场景。或许也是为了打破自己的窠臼。另一个理由众所周知：我热爱童话。

一部叙事性的芭蕾舞剧

这并不是什么《白雪公主神话》或《白雪公主传奇》，而完完全全就是在讲述白雪公主，是她的故事……

用舞蹈来讲故事

在《白雪公主》中，我希望用一种所有人都能理解的形式来表现，这样我就可以把全部注意力放在身体、能量和空间的展现上，放在人物的感觉和感知上，从而让观众看到形体的力量。此外，《白雪公主》的故事里有许多让编舞者的想象力惊叹不已的东西。

童话的象征

我以格林兄弟的版本为基础，并根据自己对该童话的象征分析进行了某些改动。心理学大师贝特尔海姆把白雪公主看成是女版的俄狄浦斯。后母无疑是整个故事的中心人物。我想，正是由于她的自恋，由于她不甘放弃自己作为女人的魅力和地位，才不惜牺牲自己的继女。

对象征的理解不仅仅限于成人，儿童也一样可以领会。正是出于这个原因，我才如此喜欢童话。

一部浪漫主义的现代芭蕾舞剧

这部芭蕾舞剧对我来说意义重大，因为它汇集了公司的26位舞蹈演员。他们将在马勒创作的具有浪漫主义色彩的旋律中翩翩起舞。从创作时间上来看，格林兄弟的童话也属于浪漫主义的范畴，尽管它的风格让人觉得是某种现代主义的形式。这是一部精致的作品，力图感动观众。使用马勒的音乐时必须格外的小心，但今天我愿意去冒这个险。