“亚彬和她的朋友们”第七季《青衣》将于10月国家大剧院首演

作为从天津走出去的青年舞蹈家，从艺23年的王亚彬从舞蹈演员逐渐成长为编舞、舞剧制作人。日前，由她制作、自导自演的舞剧《青衣》在国家大剧院正式发布。作为“亚彬和她的朋友们”品牌舞蹈系列演出第七季，《青衣》将于10月4日、5日、6日三天在国家大剧院戏剧场首演，10月19日、20日登陆上海国际艺术节，随后还将开启全球巡演。在发布会后，王亚彬接受了本报记者专访。
倒映女演员的孤独与悲伤
王亚彬并不是第一次与作家毕飞宇结缘，早在十多年前《青衣》电视剧上映的时候，王亚彬就喜欢上这部作品；而2012年参演康洪雷导演的电视剧《推拿》，原著又是毕飞宇。那时候，王亚彬就趁热从作家那里获得了改编成舞剧的版权。不过，即便通读了多次原著，如何将文本表达转化为肢体语言仍让王亚彬难以取舍。王亚彬告诉记者，将一部中篇小说压缩到75分钟，又不能改变原著精神，她最终选择剔除掉琐碎的生活场景，更突出女主角筱燕秋的情感以及每个人面对时间时，如何看待生命。这是一个凝炼的过程。而选择改编《青衣》，固然是出于对作品的喜爱，更重要的是，对王亚彬来说，对于自己与筱燕秋，以及很多追求极致的女演员来说，在创作中总会面临同样的困境、孤独与悲伤，这可能是每个艺术工作者都绕不过去的生命之痛。
中国风也接轨国际表达
王亚彬前年的作品《Genesis成长》让她的舞蹈事业攀上了一个高峰，该剧在全球范围内的巡演引发热烈关注。在当代戏剧相当发达的德国，《Genesis成长》也受到了专业剧评人的肯定。王亚彬告诉记者，现在基本保持大年小年间隔的创作节奏，《Genesis成长》的成功也离不开合作的国际团队，与外国一流舞剧人才的合作也让自己目前的创作有了更多国际化的考量。据悉，《青衣》中会有部分京剧戏中戏的表演，而王亚彬也特别将戏曲大师裴艳玲请到剧组担任戏曲指导顾问。但在具体演出的“戏中戏”部分，王亚彬并没有完全采用间离的方式，反而是将京剧的身段与舞剧相结合。谈到原因时，王亚彬表示，就像话剧走到异国他乡需要被翻译成当地语言，舞剧的国际化传播也需要这种“翻译”，地道的中国风当然可以是一种表现方式，但如果想融入国际舞台，中国风还是要为舞蹈的国际表达服务。
在学习中提升
舞剧《青衣》是国家艺术基金2014年度舞台艺术创作资助项目、2015年上海国际艺术节扶持青年艺术家计划委约创作项目。聊到委约，王亚彬的亚彬舞影工作室就不得不被提到，虽然工作室从摸着石头过河到如今已经制作了七部舞剧，王亚彬透露，目前工作室的固定班底只有不到10个人，更多的演员都是以项目制的方式遴选。正是因为这样的生存方式，才使得亚彬舞影工作室在7年中作为体制之外的独立个人舞蹈工作室能够联合国内外最好的资源创作出舞剧《Genesis成长》、《梦·三则》、《青衣》。
采访的最后，王亚彬也透露，由于房租高，工作室排练场地费其实才是支出的大头，如果再养这么多固定职员，自己可能谈不到创作就被琐事缠绕了。（记者 王晶）