苗族巫教舞

苗族是一个历史悠久的古老民族，苗族巫教舞，源远流长。早在黄帝以前，以苗族祖先蚩尤为首建立的九黎国，就已威震天下。而当时用以维系人民思想、使之团结统一的措施之一就是推行宗教――苗族巫教，巫教祭司祭鬼的巫术和娱鬼的动作表演，即为巫教舞。

内容丰富 极具特色

巫教舞是巫教与舞蹈的结合，是巫教思想和情感的艺术表现。其内容极为丰富，独具民族特色。就其种类讲，大体可分祭祀舞、史诗舞、节庆舞、爱情舞、娱乐舞等五大类。在开始形成时还可以分别属性，而在发展过程中，互相揉合，你中有我，我中有你，甚至脱离巫教的本体，成为新时代的舞蹈。

祭祀性巫教舞，缅怀祖先，人鬼同乐。苗族先民认为人死成鬼，鬼魂护子孙。苗族只讲鬼，不讲神。他们祭奠有特殊功绩的善鬼，驱除作恶多端的恶鬼；对人类和自然的认识，苗族的先民也有独特的见解：人是自然物体所生，和生物是“兄弟”关系，甚至把自然物体当成人类祖先来祭祀。因此，具有典型巫教特征的祭祀性巫教舞应运而生。《楚辞王逸注》中说：“昔楚国南部之邑，沅、湘之间”，苗民“其祀必作欢乐鼓舞，以乐诸神”，“男女并舞”，通宵达旦。祭祀舞的内容，极为丰富，如湘西苗族的《椎牛合鼓舞》、《接龙舞》、《奶哪巴哪舞》、《跳香舞》，黔中南惠水县苗族的《粑糟舞》，贵定县苗族的《雷公舞》，黔东南苗族的《马刀舞》，黔西北苗族的《神鼓舞》，桂西北苗族的《舞纸马》、《巴单》、《踏索》，广西融水县苗族的《拉鼓舞》等等。

苗族史诗舞，唤起民众，保卫生存。每个民族都有一部战争史，而像苗族经历战争岁月之左，数次之多，规模之大，牺牲之惨，举世所罕见。苗族人民自其始祖蚩尤战败后，自北到南，由东而西，转辗迁徙，足迹遍布半个中国，乃至国外。因此，反映战争、迁徙方面的巫教舞很多，构成了史诗性巫教舞蹈的系统。它既是用 来表达先民的艰苦奋斗精神，又是用以激发苗民的战斗意志，保卫民族生存。至今仍然盛行的《迁徙舞》，就是一个典型的例子。全舞长达17套53小节，再现了苗族先民在中原战败后，为了保存自己，与敌人拼博，爬山涉水，南徒西迁，勇斗猛兽，征服自然的一系列历史事件，呈现出一种铁血风尘的雄风。学术界有一种观念：舞蹈是长于抒情，短于叙事。然而，苗族史诗舞，恰恰与其相反。苗族叙事性的史诗舞，不仅长盛不衰，而且丰富发达，可谓到了什么事情都用舞蹈来表达的地步，凸显其浓厚的民族特色。

爱情性巫教舞，歌舞联姻，健康繁衍。巫教舞是巫教舞中一种特别的舞蹈形式，主要表达苗族男女的爱慕之情。在蚩尤时代，跳月求偶之舞盛行，宋人陆次云的《洞溪歼志》，对跳月作了具体的描述：“苗人之婚礼，曰跳月，跳月者，及春日月夜跳舞求偶也”。届时“父母各率子女，择佳地而为跳月之令”。这样女执笼，男执笙，“其歌衰艳，每尽一韵三迭，曼音以缭绕之。而笙节参差，与之缥渺而相处，吹且歌，手则翔矣，足则扬矣，睐转肢回，首旋神荡矣”。尽情狂欢，情投意合，“目许心诚，笼来笙往，忽然挽结”。然后：“渡涧越溪，选幽而合，解锦带互赠焉”。随着时代的发展，源于跳月求偶的巫教舞，更加丰富多彩，如普遍流传的《木鼓舞》、《芒蒿舞》、《花带舞》、《花场舞》等。这种爱情性巫教舞，主动、自由、自然、真切，歌舞联姻，成为苗族优良传统。它象征着独特的巫文化内涵，传达着特定的巫文化意指，具有顽强的生命力和浓郁的民族特色。

精灵传承 不断飞跃

苗族巫教舞，源于苗族原始宗教，扎根人民群众，随着时代的发展，有的吸收入道教，大部分流传在苗族社会中。由于主要用在缅怀祖先，祭祀祖先；人鬼同乐，消灾求福；叙述历史，激励战斗；表现歌舞联姻，健康繁衍。因而，不仅是童儿习之，当时兴盛，而且与时俱进，不断发展。

舞蹈规模不断壮大。《跳香舞》用以祭祀神农，开始是纯巫教舞，场面不大，人数不多。每个村寨边，都砌一个岩屋，作为祭祠的场所。每年春天和秋天，请巫司祭祀，规模很小，舞也简单。由巫司及徒弟在岩屋前面的坪场作法事，跳巫教舞，请神娱神，然后，边跳边走，吹牛角，摇着司刀，舞柳巾，到各家各户去跳，并口喷“法水”，消除灾难，使之五谷丰登，清吉平安。有的地方是小孩跟着跳，较大的村寨则组织群众跟着跳，偶然有参加的人走了好运，或青年们得到佳偶，便以为是神灵保佑，于是一传十，十传百，参加的人越来越多，经久成俗，变成全民的行动，逐步发展到数个村寨、成百上千人参加的宏大场面。《接龙舞》原来也是苗巫司及其徒弟作法，跳巫教舞接龙，继而男女盛装一、二十人，跳起《接龙舞》。特别是改革开放以来，在重大节庆时，由成百上千的苗族青年男女，穿着盛装，打着花伞，翩翩起舞 。队形变换，灵活旋转，五彩缤纷，琳琅满目。还有由上千人，排成50―60人的纵队若干排，牵着五彩绸缎，时起时伏，此起彼伏，有如红日高照，水波荡漾，光辉夺目，目不暇接。

艺术水平不断提高。“若无新变，不能代雄”，随着时代的发展，苗族巫教舞不仅规模宏大，内容丰富，而且艺术水平不断提高。以苗族鼓舞来说，原始是木鼓舞，充满了巫教的色彩。鼓点比较简单，主要用于祭祀，只在鼓社节时跳。到了近代，舞蹈的内聚性形态有了不同，奔驰跳跃多，具有西方芭蕾舞的外拓性特色。继而发展到《铜鼓舞》，把铜鼓悬于庭前或场中，由击鼓者一手执木槌敲鼓腰，另一手持皮头槌击鼓面伴奏。声音抑扬顿挫，铿锵有力。舞者围成圆圈，时里时外，且进且退地舞蹈，它源于《木鼓舞》，而雅于《木鼓舞》。铜鼓虽庄严华丽，但造价较高，小的村寨制作不起，影响其普通性。后来，苗民运用《皮鼓舞》，美观适用，促进鼓舞大发展，一般村寨有鼓屋，鼓坪，较大村寨有鼓堂，鼓场。较之前两者，舞蹈更加变幻多端，欢快活泼。随着时代的发展，内容更加丰富多彩，动作更加变幻无穷。从湘西来看，鼓舞种类繁多，艺术精深。有《花鼓舞》、《猴儿鼓舞》、《单人鼓舞》、《双人鼓舞》、《4人鼓舞》、《团圆鼓舞》、《调年鼓舞》、《椎牛合鼓舞》等等。表演节奏，由少到多，由简而繁，常见拍有：4/2、4/3、4/4的三种。技巧熟练时，会出现8/8拍。随着敲边的节奏快慢缓急，两手调换，施以打技。左手击鼓右手舞，右手击鼓左手舞，忽快忽慢，若断若续，前后旋转，疾徐应节，闻之有趣，看之多彩。其舞姿：男有24节，女有12节。分开表演，各有所长。若男女联合击鼓，36节争奇斗艳，更加精彩。以打法来说，从单纯打发展到抡打，跳打，劈叉打，翻腰打等多种高难度打法，打出了斗志，打出了新时代的甜蜜生活，打出了苗族青年男女的个性风格。

脱离母体不断飞跃。苗族巫教舞，古代与世俗舞并存，互相渗透。在“家为巫史”的时代，几乎没有不含巫教内容的世俗舞。而随着时代的发展，人们思想观念和审美意识的改变，不仅世俗舞逐步摆脱巫教的因素，而且许多传统的巫教舞，也逐步脱离母体，成为世俗舞，并不断飞跃，发展成为现代舞。那些不以自然再现为满足的简体化，抽象化，理想化的动作形象与意象，带着一股纯真炽烈的民族感情，扑面而来，撞击着人们的心灵，它既有现代舞蹈艺术所流行的表现性，又有现代舞蹈艺术所追求的随意性。

苗族的巫教舞，将舞蹈，诗歌，音乐融为一体，那丰富多彩的动作，幽雅的曲调，扣人心弦的歌词，像一股股清泉一样，自然而然地从苗民的心灵流荡。也正是苗族舞蹈的朴野，执着，真诚和力量， 使越来越多的舞者自发的、广泛的热衷于苗族舞蹈。

高山峡峪中，林海绿树下，年轻的苗族男女，边歌边舞，从日出到日落…… 舞出苗家人的美好生活！