战国编钟舞

19世纪80年代是湘绣发展的黄金时期，很有几件推陈出新的力作，《战国编钟舞》是其中之一。

作品由7个正在舞蹈的舞伎组成，构图参照战国“水陆攻战鉴”图案，人物造型吸取敦煌壁画和现代编钟舞蹈造型的手法，用对称的完整外形将舞蹈动态予以夸张。飘逸流畅的线条，变形夸饰的舞姿，结合飘带的穿插飞舞，表现着高低起伏回旋的律动。读者看到的是中间一组的三位主舞伎。背景是深紫色调的饕餮龙凤纹，纹样取自青铜器鼎。暗红背景上，是暖色的大红舞女衣裤，黑色的裸露人体，黄白色飘带。绣面上下各有一条花边，图案分别为司钟舞女和司箫、笠篌、阮、笙的乐女。造型为平面剪形，编钟、乐器则用金线勾描。优美的动态剪影，错彩缕金的线描，飘逸飞动的舞女，与点辍其间胸饰、耳饰、手镯的玉绿翠碧，构成面线与色块的对比，形成满目翻飞的动势。内在地表现出舞蹈者纵横转动，旋转如风，瞬息之间变化无常，急风骤雨不可遏制的情态气势。绣面华贵绚烂的色调，圆润流利的线条，丰满飘逸的构图，热闹繁华的氛围，生动地再现了战国辉煌宏丽的宫廷乐舞场面，同时也洋溢着那一时代百家蜂起、充满开创生机的时代精神。这与创作者当年那种的心境和时代背景正好合拍。现在，这种心境也许只堪回望