音乐与踢踏舞的“关系”

资料图
　　只要是舞蹈，都少不了音乐的搭配，这二者是绝搭。无论哪种舞蹈，如果没有一个合适的音乐，那就让人无法直视。踢踏舞在学习之前，可以先学习动作，将动作规范 ，再结合音乐，就会跳出踢踏舞那种韵味。
　　踢踏舞与音乐有着非常紧密的联系，甚至有一种说法认为一位伟大的踢踏舞家更是一位音乐家。一般的舞蹈教学在老师示范时主要是模仿动作，然后合音乐。而在踢踏舞的教学中，老师做示范时经常会说：ITLOOKSANDSOUNDSLIKE(看起来和听起来是这样的)，这说明不仅仅要看，而且听节奏、感觉节奏更为重要。学会了舞姿不会节奏是不行的，节奏对了舞姿是可以不必完全模仿准确的。在早期的踢踏舞比赛中，评委坐在木制的舞台下面，甚至根本不看舞蹈演员，而只是听他们打出节奏的轻重缓急，最重要的是节奏是否清晰。一个好的踢踏舞者，不管是多快的节奏、多复杂的舞步、多轻的声音，都必须做到清清楚楚。有了好的音乐修养，还可以完全即兴地随音乐表演。另一位踢踏舞大师贝贝劳伦斯可以在16小节中打出32种甚至更多类型的节奏。
　　随着踢踏舞的发展，舞蹈演员可以用各种方法发出更多的不同的声音。最早的舞鞋是整体的木制鞋底和后跟，后来将其分成了前后两个部分，再后来又出现了铁制的鞋掌。有的人还故意将铁掌的螺丝拧松，以发出更多的声音。现在手段就更多了，有的在撒了沙子的地面上跳，有的在电子鼓上跳以追求更多的音响效果。
　　踢踏舞与爵士乐也有着非常紧密的联系，吸收了许多爵士乐的元素，例如切分节奏和即兴表演。一些踢踏舞大师与爵士乐大师常常联袂演出。
　　后来被纳入百老汇舞台表演形式的踢踏舞可以被称为百老汇风格的踢踏舞。其总体风格就是载歌载舞，歌舞融为一体。此外有很多幽默的编排，一般都洋溢着欢快向上的氛围。为了增强娱乐性和观赏性，百老汇的踢踏舞开始注意修饰身体的舞姿，比如胯部的摇摆等等，一些比较“土”比较“丑”的舞姿被去除掉了。另外百老汇的踢踏舞还增加了道具以及布景的使用，以适应舞台表演的需要。在好莱坞歌舞片盛行的时期，踢踏舞也走向了银幕。它基本上延续了百老汇的风格，为电影观众带来了无数的欢乐。
 
(文章作者：权静姝)