2010年：舞蹈中国 新创剧目可圈可点

2010是农历虎年，中国舞蹈亦龙行虎步、威风八面、有声有色地走过了这一年。无论事象、内蕴，还是创作、理论，俱是风生水起、多姿多彩。

舞业： 荷花香舞界 舞者有爱心

2010年，中国舞蹈界赛事频仍，亮点当数第七届中国舞蹈“荷花奖”校园舞蹈比赛（7月·青岛）和中国舞蹈“荷花奖”的当代舞、现代舞比赛（9月·鄂尔多斯）。前者进一步推进了“荷花奖”对“校园舞蹈”概念的深度思考；后者则在一定程度上代表了国内现、当代舞蹈创作的最高水平。而10月份在京举办的第二届北京国际舞蹈院校芭蕾舞邀请赛，又成为历年来规模最大的一次世界级专业舞蹈院校的芭蕾盛会。简言之：本年度舞蹈赛事规格高、品质优，重观念阐发和文化发掘，显现出舞界思想的精进。

2010年，国家多灾。青海玉树地震后，中国舞蹈家协会第一时间启动了“中华舞蹈爱心行动”，为玉树地震灾区捐善款30万元、捐献17万元的抗震救灾物资。特别是，抗震救灾壮举激发了艺术家的创作激情，展现人间大爱、赞颂五千年羌文化的大型原创舞剧《大北川》和大型音画舞蹈诗《天域天堂》先后面世，舞蹈家们用独具的艺术形式张扬了不屈不挠的精神。

舞目：新创剧目可圈可点

2010年，舞蹈创作再创佳绩。无论是题材、样式，还是技艺、质量，均水涨船高，可圈可点。中国文联、中国舞协倡导的“走进红色圣地”活动，由中国舞协分党组书记、驻会副主席冯双白挂帅，左青、张继钢、陈维亚、罗斌、赵明等50多名成员组成舞蹈家采风团，历时3个多月，分赴江西井冈山、陕西延安、贵州遵义、湖南韶山、河北西柏坡等革命胜地采风。然后，大气磅礴地推出了中国舞蹈的“红色创作系列”作品，成为2010年中国舞界最具影响力的行动。

2010年，是中国舞剧创作的丰收年。大型芭蕾舞蹈诗《四季》，体现出大自然的哲理、人类的爱心和对生命的思考，诗意地呈现了芭蕾艺术，为近年来中国芭蕾的扛鼎之作；编导家张继钢联手作曲家赵季平携宁夏歌舞团奉献的大型回族舞剧《花儿》，春秋时节两次晋京演出，让人既领略了西北民风的醇厚、洒脱，又感悟了生死相依的情感和舞律生动的情调；为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利65周年和庆祝建军83周年，总政歌舞团创作演出了大型舞剧《铁道游击队》，在出神入化的描摹中凸显人物性格和精神魅力；广州芭蕾舞团新作——四幕芭蕾舞剧《风雪夜归人》，在忠实同名戏剧作品精神气质的前提下，充分发挥芭蕾叙事的本能，简练、回肠荡气、不拘一格的大气表演，标识了当代中国芭蕾创作的又一高度；中央芭蕾舞团创作的中国版《胡桃夹子》，将中西文化融为一体，在柴可夫斯基音乐环境中舒展开一幅中国民俗多彩的长卷，让芭蕾舞本土化的步伐又有了一个新的尝试；而以中原本土文化为根基创作的大型舞剧《水月洛神》，也在现实和神话之间寻找到一种有力的突破。刚刚执导了亚运会开闭幕式文艺演出的著名编导陈维亚携团队又华彩地推出了最新原创舞剧《马可·波罗》，成为引人注目的一部岁末大戏。

舞理：古典再探与美学再思

2010年8月在北京举办的第29届世界音乐教育大会上，西安音乐学院和台湾新古典舞团联合上演了音乐舞蹈——《来自唐朝的声影》，这台源自唐朝的音乐舞蹈表演引起了文化界、学术界热烈反响。来自台湾的刘凤学先生积毕生绝学倾情锻冶的唐宋乐舞，为中国舞学的当代建设奉献了一个高水平的学术成果。它的出现以及在2009年岁末举办的两次高水准古典乐舞学术活动（南京“首届中国昆舞国际研讨会”和杭州“中日韩传统雅乐舞国际学术研讨会暨中日韩传统雅乐舞代表作展演”），构成对中国古代舞蹈和中国古典舞的又一次意味深长的创造性探索，为复建传统雅乐舞的表演提供了强有力的学术支撑。此举，无疑填补了舞学体系的学理空白，意义重大。

2010年，舞界掀起再探舞蹈艺术本质特征和寻求自律美学表述的理论倾向。其中，以资华筠先生的《话说中国舞蹈》最具影响力。8月，第18届世界美学大会首次在北京举行。作为合办方，北京舞蹈学院举办的“舞蹈美学与舞蹈教育论坛”，使中国舞蹈美学在与世界交流的语境中有了较佳的表现、传播和发展，同时也揭起了再度反思中国舞蹈美学状况的序幕。

无疑，2010是中国舞蹈的中兴之年，它以稳健和昂扬的姿态留在历史的记忆中，而2011中国舞蹈也将因此而更具风度。