少儿舞蹈创作关键在于创新

    任何事物在发展促繁荣的同时也必然暴露出一些问题来。在一些全国性舞蹈比赛和地方舞蹈展演中，我们常常能在节目中看到熟悉的“影子”，有些节目，无论是造型还是立意，或者是舞蹈形象的捕捉点，都非常接近。创新是文艺创作永恒的主题。少儿舞蹈的创作同样也不例外。突破少儿舞蹈创作的樊篱，跳出少儿舞蹈作品形象雷同的陷阱，不断根据实践的要求进行创新，已经成为当务之急。

    创新必须深入生活

   “生活是文艺创作的唯一源泉”。我们在创作少儿舞蹈时，必须深入孩子们的生活，体验孩子们的童心，从独特的视角选取新颖的题材进行构思创编，提炼出富有儿童个性、生动活泼的舞蹈语汇，才能创造出充满生命力的少儿舞蹈作品。

     南京小红花艺术团演出的《新靴子》，就是深入生活得来的作品。该舞蹈的编创者刘英姿曾介绍说，《新靴子》的生活原型来自她到西藏贫困地区小学的一次访问。在那里，她亲眼看到一些没有鞋穿的孩子赤着脚在读书，他们沾满泥浆的腿脚初看就像是套着一双t黑靴子”。当看到孩子们拿到他们捐助的新靴子时惊喜万分的情景，让她的心灵受到强烈的震撼。刘英姿回到南京以后，抑制不住创作的冲动，编排了少儿舞蹈《新靴子》。编创者将真情实感融入到少儿舞蹈的语汇中，使舞蹈十分感人。生活中本来就有许多精彩的故事、精彩的细节，生活本身就提供了体现崇高美的感人材料，甚至可以说，虚构加工也难以超越。这类作品是作者关在屋子里坐在沙发上无论如何也想不出的，因此是不会产生“撞车”与“雷同”的。

    任何艺术都是从生活中来的，舞蹈动作的创新要在观察和提炼的基础上才有可能成功。第四届“小荷风采”全国少儿舞蹈展演节目《下雪了，真滑》，编导从“雪滑"的童趣中找到了灵感，将孩子与大自然的关系，用准确、贴切的舞蹈动作表现出来，把孩子们的天性演绎得淋漓尽致，节目得到观众极大的赞誉。《快乐的小蚂蚁》其主导动机就是“爬"和扭”。动作的发展不一定要多么复杂，但它必须服务于舞蹈主题，要形象生动，有独特的个性、美感。必须有对生活观察的力度、深度，以及对生活的理解与感悟。小蚂蚁一字排开，在强节奏的音乐中爬行出场，脑袋上下摆动着，显得脖子又细又灵活，通过肢体的扭动，又显得腰身那么纤细，小蚂蚁搬家、筑巢、存粮、嬉戏都表现无遗，让人感到颇有新意。

    艺术想象是基于实际生活之上的想象，对舞蹈编导来说，则是“生活积累”的升华。没有真正深入生活，就不可能创作出有新意的少儿舞蹈作品。从这个角度说，生活就像汪洋大海，无比丰富，是少儿舞蹈创作永远取之不尽的源泉。

    创新必须与时俱进 

    时代发生了变化，要求我们文艺工作者也要跟上时代的步伐。在少儿舞蹈创作中，只有踏准时代前进的鼓点，领会时代精神的本质，才能不断有所创造，有所出新，有所突破。  “我在马路边捡到一分钱，把它交到警察叔叔手里边”，已经成为那个特定时代的符号。而今天的儿童，从小面对的则是《哈利波特》、《魔戒》等为代表的全球性幻想文学风暴的冲击，深受网络的虚拟空间、动漫画面节奏的影响。多元共生的少儿艺术空间与想象世界，更需要我们少儿舞蹈编导尝试多种艺术创作手法，建立多元审美理念，为儿童提供丰富的而不是单一的艺术作品。跳皮筋、捉迷藏、丢手绢、拍皮球固然是孩子们最喜欢的游戏，但就停留在这一点上，无疑已经不能满足少儿舞蹈田发展的需要了。

    今天的少儿生活丰富多彩，少儿舞蹈的内容也随之发生了变化。少儿集体舞《快乐健身操》，精心设计了一组孩子们玩滑板车的、片段，这种只在大街上看到的体育运动被搬上了舞台，展现了蓬勃向上、积极进取、健康快乐的少年形象，增加了舞蹈的观赏性，使舞蹈在艺术表现形式上更加独特，给舞蹈艺术注入了新的活力。当前，人类对环境保护重要性的认识不断加深。第四届“小荷风采”展演节目《绿色畅想》抓住这个主题，用可乐罐、快餐盒等作为道具，创作出了富有新意的舞蹈。  《．村妞与电脑》表现的则是几个村妞妞从田埂走向学校，怀着新奇、渴望的心情踏入电脑室。由好奇、触摸到喜爱、直至成为电脑小博士，整个舞蹈充满了童趣和新意。

    少儿舞蹈要做到与时俱进，不仅在内容上要有所突破，在表现手法上更要出新。获全国金奖的舞蹈《石榴花开》，在这一点上给了我们很大的启示。幕启时观众看到舞台后方竖立着一个硕大的石榴果实硬景片，十分醒目；一群天真活泼的小姑娘扮演威一簇簇鲜红的石榴花，借鉴山东胶州秧歌的舞蹈动律，不断变换队形，把红灿灿的三月装扮得欢乐、热烈。最妙的是在舞蹈结尾时，孩子们跳进大石榴中，聚集在一起忽然石榴裂开，从中蹦出一小姑娘，立即使人联想到，这是一颗熟透了的石榴籽。这妙趣横生的一招，不仅令儿童兴奋、神往，就连成年观众也无不为此神来之笔拍手叫绝。

    创新必须要借鉴中外优秀文化

    在第三届“小荷风采”全国少儿舞蹈展演活动中，中国舞蹈家协会主席白淑湘呼吁从事少儿舞蹈的文艺工作者，应该从丰富的中外优秀童话中汲取创作养分，在舞蹈题材上进行突破和创新。中外不朽的文艺经典，大都是善于继承、勇于创新的结果，既延续着传统艺术的特点和优势，又创造着新颖鲜活的内容和形式，给我们后来者以极大的启示。
  
    善于吸收与借鉴的作品，常常会收到良好的效果。舞蹈《小小斗牛士》的音乐选自世界著名舞曲《西班牙斗牛士》。这酋乐曲热烈、奔放、欢快、激昂，每个音符都恰如其分地描述着斗牛士们勇敢、机智的形象，加上音乐本身所具有的强烈的动感和感染力，使儿童一听就情不自禁地手舞足蹈。选用这样的经典音乐，事半功倍，为舞蹈的成功打下了坚实的基础。第三届“小荷风采”获奖节目《女孩与仙鹤》，讲述了一个小女孩为救一只受伤的丹顶鹤，掉进沼泽地里，再也没回来的故事。编导巧妙地设计了仙鹤的舞蹈形象，借用芭蕾舞的元素，通过队形变化、造型、音乐、灯光、布景等艺术手段，充分发挥了舞蹈的艺术之美，让观众不仅看懂了，而且深受感动。

    花鼓灯和凤阳花鼓是安徽传统的民间舞蹈。第四届“小荷风采"展演节目《鼓乡的孩子》和《兰花俏俏》从中汲取营养，加入童趣，使传统舞蹈别具韵味。《舞动北京》，糅合了京剧的唱腔和孩子们的表演，用童趣展示了中国传统文化，令人耳目一新。第三届“小荷风采"展演节目《春晓》，则从唐诗《春晓》中汲取了创作灵感，用舞蹈语汇将这首唐诗演绎出来，拓宽了少儿舞蹈创作的空间。

    随着时代的发展，人们对少儿舞蹈发展提出了更高的要求。只有深入生活，与时俱进，同时继承优秀传统，大力推进少儿舞蹈观念、内容、形式、手段的积极创新，才能创作出更多具有时代特色的优秀作品，才能使少儿舞蹈更具时代感和吸引力。