探寻幼儿舞蹈创编
幼儿舞蹈教学是一个多姿多彩的殿堂，幼儿舞蹈的创编有其自身的规律和特点，舞蹈创编的构思使客观生活通过人的头脑，经过加工后的再现。当找到了适当的体现形式――动作、姿势、造型等时，就产生了舞蹈形象。幼儿舞蹈的创编既要遵循艺术创作的共性规律，又要遵循舞蹈创作的个性特点，由于幼儿身心特点决定了幼儿舞蹈与成人舞蹈相比更具有天真、单纯、活泼、形象、夸张和拟人化等特点。所以幼儿舞蹈的创编要了解幼儿生理和心理特点，注意观察幼儿的生活，反映幼儿的情趣，达到感染幼儿与教育幼儿的目的。
（一）了解幼儿生理、心理特点
幼儿生理上处于发展时期，其骨骼较软、易变形；肌肉纤细、弹力小；收缩力差，容易疲劳；神经系统和大脑发育迅速，兴奋过程强于抑制过程等。这些生理特点使幼儿动作的平衡能力、控制能力、节奏感都比较差，相比之下幼儿的弹跳能力发展却比较好。从幼儿身体发育的比例来看，头大而四肢短。所以为幼儿设计舞蹈动作时，一定要从幼儿生理发展地实际情况出发，充分考虑幼儿身体发展的自然素质，探索幼儿舞蹈动作的发展规律。编排动作要力求舒展、短促有力、节奏欢快，使幼儿表演得活泼可爱。
（二）注意观察生活，提高自身素质
幼儿舞蹈应反映幼儿生活和他们的情趣，绝不是成人舞蹈和专业舞蹈的改头换面。所以要创编好的幼儿舞蹈，必须要有生活。这是一切艺术创作的源泉和共同认识的规律。幼儿舞蹈源于幼儿的生活，但它又比生活更高、更美、更集中。因此，也就更有教育意义。我们要深入幼儿的生活、在和幼儿共同生活、学习、娱乐的过程中，认真观察、了解幼儿的喜、怒、哀、乐和他们的爱好及动作的特点，积累起来加以提炼，创编反映幼儿生活的舞蹈。
1、努力提高自身的素养，要不断学习、丰富、提高自身舞蹈的知识与技能并广泛汲取艺术修养，加强基本功。幼儿舞蹈主要是通过有节奏、美化了的人体动作、姿态、造型来表现幼儿生活情感的一门艺术。因此必须了解和掌握舞蹈的一般规律、种类、表现形式和常用手法等基本知识，而且还必须掌握丰富的舞蹈素材。这就要求我们热爱舞蹈，积极争取各种机会广泛学习，虚心求教。为了增加舞蹈的表现力，要较好地掌握一些民族民间舞蹈的基本动作、韵律和风格特点，根据幼儿思想、感情、生理特点、动作发展水平加以变化，创作成为幼儿能跳的舞蹈。例如，秧歌舞两手横八字摆动，幼儿做起来有困难，所以改为两臂前后摆动；又如，藏族踢踏步，两臂先后划圈扩开的动作，幼儿也很难掌握，因此可改为两手同时在体前交*后打开等等。我们还需要广泛加强有关艺术的修养，如美术、音乐、儿童文学等。这对舞蹈中的构图、色彩、服装设计、化妆等都会起到重要的作用。音乐与舞蹈表现的关系更为密切。好的歌词、音乐旋律等对幼儿舞蹈的内容、情感表达和帮助幼儿对舞蹈的理解都是十分有用的。
2、要热爱幼教事业，热爱幼儿舞蹈教学工作。现在，全社会重视教育，尊重教师已形成了良好的社会风气。虽然工作的辛苦会给我们实际工作带来阻力，但只要有一切为了幼儿的坚定信念，就能克服困难，把创作幼儿舞蹈的根深深扎在幼儿的日常生活中。在和幼儿共同生活、学习、娱乐中，仔细洞察幼儿美丽的童心世界，了解幼儿稚朴的情感，广泛地搜集、提炼，为幼儿加工天真、形象的动作，成为幼儿舞蹈表现的基本素材。同时要善于把平时所掌握的舞蹈知识、技能和丰富的舞蹈素材，根据幼儿的思想、情感、生理特点、动作发展水平加以变化，使之成为表达幼儿情感和幼儿所能接受的舞蹈动作。这样幼儿舞蹈表演才能不断丰富发展，才能创造出既有幼儿特点，又有民族特色和时代感的幼儿舞蹈作品。
（三）面向全体、寓教于乐
教育幼儿，就是根据幼儿园教育教学大纲的要求，使全体幼儿受到教育。而决不是为了排几个精彩节目，供成人欣赏，或是为了搞汇演，完成某种任务，培养几个舞蹈尖子。因此，在创编幼儿舞蹈时，必须考虑到教育目的、教育任务。只有这样，才能使幼儿舞蹈真正成为对幼儿进行全面发展教育的重要手段和途径。在幼儿舞蹈的训练、表演过程，都要注意教育目的和教育任务。只有这样，才会使幼儿舞蹈创编朝正确的方向发展，才能做到幼儿舞蹈为幼儿服务。
在幼儿舞蹈创作的目的上应着重发展幼儿基本动作和自娱性。幼儿舞蹈的表现内容要力求简练、单纯、主题思想明确。幼儿歌舞表现中的音乐选择应旋律流畅、顺口，歌词生动、形象活泼，具有知识性、趣味性，能启发幼儿对舞蹈的联想和想象。音乐节奏应是鲜明强烈的，能引起幼儿动感。音乐形象应生动、具体，乐句整齐、合辙押韵，这有利于幼儿对舞蹈形象、情感的表达与抒发。在设计幼儿舞蹈表现的动作时，应符合年龄特点，注意形象性，易于幼儿理解。动作的幅度、活动量不宜过大，应为幼儿力所能及。动作的衔接与变化应有规律，便于幼儿记忆，在队形和角色的安排与变化时应简单好记，动作创作的结构上要把握重复和变化、对比和统一、比例和平衡的关系。
(文章作者：仝丽)
（一）了解幼儿生理、心理特点
幼儿生理上处于发展时期，其骨骼较软、易变形；肌肉纤细、弹力小；收缩力差，容易疲劳；神经系统和大脑发育迅速，兴奋过程强于抑制过程等。这些生理特点使幼儿动作的平衡能力、控制能力、节奏感都比较差，相比之下幼儿的弹跳能力发展却比较好。从幼儿身体发育的比例来看，头大而四肢短。所以为幼儿设计舞蹈动作时，一定要从幼儿生理发展地实际情况出发，充分考虑幼儿身体发展的自然素质，探索幼儿舞蹈动作的发展规律。编排动作要力求舒展、短促有力、节奏欢快，使幼儿表演得活泼可爱。
（二）注意观察生活，提高自身素质
幼儿舞蹈应反映幼儿生活和他们的情趣，绝不是成人舞蹈和专业舞蹈的改头换面。所以要创编好的幼儿舞蹈，必须要有生活。这是一切艺术创作的源泉和共同认识的规律。幼儿舞蹈源于幼儿的生活，但它又比生活更高、更美、更集中。因此，也就更有教育意义。我们要深入幼儿的生活、在和幼儿共同生活、学习、娱乐的过程中，认真观察、了解幼儿的喜、怒、哀、乐和他们的爱好及动作的特点，积累起来加以提炼，创编反映幼儿生活的舞蹈。
1、努力提高自身的素养，要不断学习、丰富、提高自身舞蹈的知识与技能并广泛汲取艺术修养，加强基本功。幼儿舞蹈主要是通过有节奏、美化了的人体动作、姿态、造型来表现幼儿生活情感的一门艺术。因此必须了解和掌握舞蹈的一般规律、种类、表现形式和常用手法等基本知识，而且还必须掌握丰富的舞蹈素材。这就要求我们热爱舞蹈，积极争取各种机会广泛学习，虚心求教。为了增加舞蹈的表现力，要较好地掌握一些民族民间舞蹈的基本动作、韵律和风格特点，根据幼儿思想、感情、生理特点、动作发展水平加以变化，创作成为幼儿能跳的舞蹈。例如，秧歌舞两手横八字摆动，幼儿做起来有困难，所以改为两臂前后摆动；又如，藏族踢踏步，两臂先后划圈扩开的动作，幼儿也很难掌握，因此可改为两手同时在体前交*后打开等等。我们还需要广泛加强有关艺术的修养，如美术、音乐、儿童文学等。这对舞蹈中的构图、色彩、服装设计、化妆等都会起到重要的作用。音乐与舞蹈表现的关系更为密切。好的歌词、音乐旋律等对幼儿舞蹈的内容、情感表达和帮助幼儿对舞蹈的理解都是十分有用的。
2、要热爱幼教事业，热爱幼儿舞蹈教学工作。现在，全社会重视教育，尊重教师已形成了良好的社会风气。虽然工作的辛苦会给我们实际工作带来阻力，但只要有一切为了幼儿的坚定信念，就能克服困难，把创作幼儿舞蹈的根深深扎在幼儿的日常生活中。在和幼儿共同生活、学习、娱乐中，仔细洞察幼儿美丽的童心世界，了解幼儿稚朴的情感，广泛地搜集、提炼，为幼儿加工天真、形象的动作，成为幼儿舞蹈表现的基本素材。同时要善于把平时所掌握的舞蹈知识、技能和丰富的舞蹈素材，根据幼儿的思想、情感、生理特点、动作发展水平加以变化，使之成为表达幼儿情感和幼儿所能接受的舞蹈动作。这样幼儿舞蹈表演才能不断丰富发展，才能创造出既有幼儿特点，又有民族特色和时代感的幼儿舞蹈作品。
（三）面向全体、寓教于乐
教育幼儿，就是根据幼儿园教育教学大纲的要求，使全体幼儿受到教育。而决不是为了排几个精彩节目，供成人欣赏，或是为了搞汇演，完成某种任务，培养几个舞蹈尖子。因此，在创编幼儿舞蹈时，必须考虑到教育目的、教育任务。只有这样，才能使幼儿舞蹈真正成为对幼儿进行全面发展教育的重要手段和途径。在幼儿舞蹈的训练、表演过程，都要注意教育目的和教育任务。只有这样，才会使幼儿舞蹈创编朝正确的方向发展，才能做到幼儿舞蹈为幼儿服务。
在幼儿舞蹈创作的目的上应着重发展幼儿基本动作和自娱性。幼儿舞蹈的表现内容要力求简练、单纯、主题思想明确。幼儿歌舞表现中的音乐选择应旋律流畅、顺口，歌词生动、形象活泼，具有知识性、趣味性，能启发幼儿对舞蹈的联想和想象。音乐节奏应是鲜明强烈的，能引起幼儿动感。音乐形象应生动、具体，乐句整齐、合辙押韵，这有利于幼儿对舞蹈形象、情感的表达与抒发。在设计幼儿舞蹈表现的动作时，应符合年龄特点，注意形象性，易于幼儿理解。动作的幅度、活动量不宜过大，应为幼儿力所能及。动作的衔接与变化应有规律，便于幼儿记忆，在队形和角色的安排与变化时应简单好记，动作创作的结构上要把握重复和变化、对比和统一、比例和平衡的关系。
(文章作者：仝丽)
本文由bosco于2023-05-02发表在舞蹈吧，欢迎舞友加入QQ群：685936921。
本文链接：https://wudao8.com/22002.html
本文链接：https://wudao8.com/22002.html
上一篇：少儿舞蹈能力培养及学习效果
下一篇：培养孩子学舞蹈的六大好处
舞蹈QQ群
发表评论