希薇·纪莲：舞台上的交流难以言说

Q：您被媒体称为“不小姐”，您这种叛逆的性格来源于何处？您在舞台上如何把自己内心的东西传达给观众的？

A：我经常说不。其实我只是不喜欢把自己封闭在一个空间当中。我要满足个人的好奇，要自己做决定，自己做选择。舞蹈演员的生涯是非常短暂的，我不想按部就班，盲目地做别人叫我做的东西。我不想浪费时间和精力去做自己不喜欢的事情。

第二个问题实际上很难回答也很难解释，我们经常会遇到不同的编舞家，我们始终有传递信息的一种愿望与欲望。我一直喜欢通过我们的姿势、节奏、身体去跟公众进行交流。我想，当我一旦站到舞台上之后，跟公众交流完全是一种自然的状态，这也是一件非常复杂的事情。舞台上有不同的我，也有不同的人物，以一个复杂的组合，呈现给公众一个艺术的状态，这是一个非常复杂的过程，舞台上的这种表现与交流是很难言说的。

11月，初冬的北京，法国舞蹈家希薇·纪莲(Sylvie Guillem)来到国家大剧院，开始准备这次演出的彩排工作，她的活力与激情，让人很难想到这位舞蹈家今年已经47岁“高龄”，也许在大多数人的心里，这个年龄和舞蹈这种“青春饭”职业实在难以联系到一起。超过30年的舞台经验，职业“舞龄”已经超过不少年轻演员的年龄，而她的传奇，远不止如此。

出生于60年代的希薇，母亲是一名体操教练，恰恰正应了爱因斯坦的那句话，“舞者是上帝的运动员”，儿时的希薇首先接触的是专业体操训练，后来转为芭蕾。16岁希薇进入了全法所有舞者都梦寐以求的巴黎歌剧院，18岁便获得了芭蕾界权威大赛瓦尔纳芭蕾赛金奖，19岁的时候，就成功主演《天鹅湖》，被时任巴黎歌剧院芭蕾舞团团长的芭蕾大师努里耶夫(Nureyev)破格晋升为首席，并亲自为她量身编排舞剧。旁腿轻易高举过头呈180度的绝技更是让整个欧洲都被她出神入化又好似闲庭信步的“六点钟”所倾倒。

这是太耀眼的职业生涯起步，看上去也和很多天才舞蹈家的开始没什么不同，但回顾自己这30年，希薇却说：“个性使然，从小，我就注定自己要和别人不同。”

这份“与众不同”很快就体现了出来，在巴黎如日中天的希薇忽然离开巴黎，加盟英国皇家芭蕾舞团，在拒绝各大芭蕾舞团的邀请获得了“不小姐”的称号后，希薇却开始大量出演现代芭蕾作品，成为正统芭蕾舞演员中极为少有的可以同时在古典芭蕾及现代舞领域都具有极高造诣的明星。虽然舞迷和媒体一度担心她是否厌倦背弃了古典，但希薇只是淡然地说：“不要问我倾向于古典还是现代，我在意的是作品本身是否优秀，真正驱动我一直舞蹈的动力，是激情。”是的，好的作品不在于表现形式，真正优秀的舞者有能力驾驭多种类型的作品。希薇本身不仅是一个表演者，也是一个创作者，甚至是很多著名编导的灵感启发者。同她有过多次合作的编导大师威廉·福塞(William  Forsythe)至今都记得第一次见到希薇的场面，“那是将近30年前，她还是个刚成为首席的小姑娘，非常年轻但已经具备令人着迷的气质”。对于希薇有些“叛逆”地大量演出现代作品，威廉·福塞说道：“这样的舞者就像是对于传统经典作品一个活生生的阐述者，只有深深扎根于舞蹈历史的熏陶才会有这样的成果。”

也许是幼年的体操基础，也许是天赋异禀，正是希薇超长的职业生涯，也给了她演绎更多风格作品的可能。希薇同样表示过，“技术是一切表演的基础，包括所有的现代舞大师，都经过严格的古典训练。我自己也是在演遍古典作品的基础上，才想通过现代作品来拓展新的领域”。希薇的叛逆并非背叛和抛弃，而是对芭蕾和个人的反思和发展。

不少舞者在职业生涯晚期，都会选择技术难度不高的现代作品，来减缓自己挂靴的时限，心理积淀愈发成熟和肢体的逐渐老化似乎是所有舞者无法解决的矛盾。然而希薇却是一个例外。2011年初，久负盛名的米兰斯卡拉大剧院邀请希薇客座主演芭蕾名剧《曼侬》，演出效果技惊四座，欧洲舞评惊呼“当我们以为这个女人已经扔掉了足尖鞋去跳现代舞的时候，她又回来了，带着和当年一样的状态！仿佛从未离开！”

年过40，希薇表示，自己以后还会不时回归传统剧目，因为她享受这样的演出过程，而且现在自己的身体状态没有任何问题。以至于有舞评发问，这位传奇人物的艺术生涯还会在下个20年里，带给我们多少惊喜？