旅美青年舞蹈艺术家曾乔访谈录

本文作者系中国舞蹈网论坛版主：舞蹈的精灵（转载请保留）
在耶鲁大学2008春节晚会的舞台上，一位舞者吸引了所有人的目光，只见宝剑寒光吞吐间，舞者身姿翩若惊鸿，蛟若游龙，宝剑在他手中犹如蛟龙出海，点、刺、挑、劈，和他矫健的身影完美地融为了一体，在闪、转、腾、越的动作中，呈现出一种阳刚的美。中华武术深不可测、源远流长的文化内涵就在这样一舞之间震撼了全场。舞者曾乔，当之无愧地赢得了当晚全场如雷般的掌声。

曾乔
中央音乐学院音乐教育系青年教师，04年毕业于北京舞蹈学院古典舞系表教专业，曾工作于武汉市歌舞剧院，在舞蹈团任领衔主演。现在美国纽约进修。
他精通中国古典舞和民间舞，曾多次在国内的舞蹈比赛中获奖以及多次到法国、意大利、瑞士等多个国家进行出访表演。由于其出色的创作能力和教学能力，曾在国内担任过很多大型晚会的编创工作。曾经参演的剧目有舞剧《梁祝》、《山水谣》、舞蹈《凄凄长亭》、《望穿秋水》、《闻鸡起舞》等。
曾经参加编创的大型晚会有2005年湖南经济电视台东莞《春节晚会》、2006年湖南《春节晚会》、2006年湖南赈灾义演《情系大湘南》晚会。


借助天时、地利、人和，精灵有幸采访了这位旅美舞蹈艺术家，以下为文字整理。
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舞者曾乔

elf：来美国访问学习已经多久了？

zeng：马上快半年了

elf：你是古典舞专业的，来美国进修感觉对你有哪些帮助？西方的舞蹈艺术，有哪些优秀的地方会吸引你？

zeng: 是的，我是学中国古典舞的，我选择来美国是因为美国是世界艺术的集中地，同时也是世界艺术的地标和前沿。
     我觉得很大的感受是我看到许多不同种类和不同风格的舞蹈艺术表现方式。能够让我打破以前自己给自己在舞蹈中定下的界限，无论是从艺术欣赏、艺术理论，还是艺术创作和艺术表现，都让我感受万千。

   在北京，我曾经看过许多关于美国艺术的书籍，其中是一本关于美国百老汇音乐剧的书。说纽约在20世纪初被形容成一个大苹果，各门类的艺术都能够在这里存在，在这里你一定要OPEN MIND，你才能够吸收这里的多元文化和体会这里的艺术文化的魅力。现在，我感觉确实是这样。

   舞蹈是众多艺术门类中的一种，也是艺术表现手法的其中之一，在现在，它的表现方式随着社会的发展也逐渐的走向多元，在不断的借用和中和其他艺术门类的表现手法中，和生活与时尚越来越近。而在这里，体现的非常的充分，人们对以前的那个单一的肢体表现已经不再感到满足了，社会也从过去的那个单一贫乏的环境变的充满了惊喜和色彩斑斓。世界各地的艺术在这里交汇融合，相互影响相互吸收，通过创作者的领悟，最后，以崭新的表现方式呈现在舞台上，给人一个全新的感受。


elf：中国古典舞、民间舞在美国的演出，主要是面向华人还是外国人？

ZENG：在美国，中国文化的宣扬其实确切的说是面对全世界。为什么这样说了，在上面我说过了，美国是一个多民族融合的国家，有来着世界各地的人们，所以我们中国的文化应该是面对世界的。   

elf：你觉得古典舞的精华是什么呢？怎样才能更好的在表演中体会和把握古典舞的精髓？

ZENG：古典舞的精华是什么，这个标题对我来说好象太大了点哈，我想我还没有准备好去回答或者去评论一个这么大的题目，并且是关于古典舞的。我想我的老师们能够回答这个题目。
   关于在表演中体会和把握古典舞的精髓，这是一个很难一下说清楚的问题。但是从我的感受来说，你想要表演好古典舞，首先，你要理解和明白编导对这个舞蹈的表现意图。就像一个影视演员，在塑造人物之前一定要读剧本一样，更多的是你要体会这个舞蹈中所传达出的内涵，并将它运用你的肢体呈现给观众，传达给观众。


elf：你在舞蹈编创过程中，一般是先有舞蹈构思再去找音乐还是先有音乐的印象再选择舞蹈？

ZENG：我想每个人都会有不同的创作习惯，但是，我并没有一个很固定的创作方式。你一定听过这样一句话：“所有的艺术家都是疯子”。这个形容真的很贴切，真的是这样。我并不是说他们不好，他们是在一个不同与常人的环境中生存和体会着这个社会。我觉得学艺术的人大多数都是非常情绪化或者是很敏感的人。当然，现在也有很多人不是艺术者也同样很敏感。我的意思是说，艺术工作者是一个很特殊的群体，也许他们比常人更知道如何去宣泄自己的情绪，他们更能够将这种情绪通过一种手段或者方式宣扬和表现出来。
     很多的艺术精品都是这样创造出来的，如：梵高的《向日葵》，贝多芬的《命运交响曲》等等。但是，还是要提醒你们，他们是非常危险的人群，请远离他们。哈哈