《大梦敦煌》舞美一蹴而就四年不改

舞剧《大梦敦煌》于1月18日起第8次进京演出。舞剧《大梦敦煌》以优美的舞姿和色彩丰富的舞台制作赢得了称赞，舞美设计高广健在接受记者采访时说：“尽管《大梦敦煌》从首演到现在已经4年多，也经过了不断的修改，但是舞台美术设计从来没有大改过，这是《大梦敦煌》中最早通过观众和市场检验的部分。”

提起《大梦敦煌》的创作，高广健感慨地说：“这是我这些年创作最顺当的一次。我个人认为当初第一次在中国剧院演出时的舞台设计是最好的，当时我在地面处理了一层平台，稍稍有点倾斜，把所有的运景方式都藏在平台后面，舞台特别干净，视角也好。我还借着平台做了一点折面，乐池也做了一些折面，感觉特别有味道。现在在平面上愣起坡，比较生硬。回过头看《大梦敦煌》的设计比较完整，当时编剧、导演、舞美和服装等在一起，愣是将一个还不成熟的本子谈得有声有色。现在看某一个方面可能都不是最佳，但是你把音乐、舞蹈、舞美放在一起十分流畅，这是这个戏的最大特点。”

4年中舞美几乎没改，高广健说：“我在创作之前只去过敦煌一次，做这个戏完全是凭当时的印象，带着那个感觉，再把画册拿回来回忆、想象，然后重新

创作。那种创作状态出来的东西，你以前看到的敦煌并不起什么作用，所以在舞台上的壁画，有时看着像云岗，也像龙门，我把所有洞窟的东西拿过来之后重新做了组合，让它合理，有感觉。戏的故事发生在若干年前，那时敦煌肯定不是现在这个样子。”

创作的顺利使得高广健很是欣慰：“首先是我和陈维亚合作的很多，包括意大利佛罗伦萨版和北京太庙版的《图兰多》。他是第一次在内地做舞剧，他和我都比较在意。敦煌是很多人曾经跪在那儿看壁画的宝库，是一种朝圣的心态，素材相同，就看选择方式和角度。再有就是舞剧表现方式，比如军团的出现，我跟维亚提出一个方式，他马上就认可，这就是艺术上的默契。”

高广健还谈到飞天的符号，他说：“飞天是画工莫高幻觉的表现。我没有把飞天写实化，而是把它的颜色单纯化了。敦煌壁画总的感觉给人是绿、蓝和棕红，还有黑和白，当你把颜色提炼出来，有绿、有蓝、有金线、有红线，加在一起也没有离开敦煌的色彩，色彩单纯度提高了，在视觉上是合理的。而对于剧情来讲，用幻觉去处理，就没有必要把壁画本身的颜色去给他，那就没有想象了，这是给你一种抽象的感觉，夹带情绪的元素，更允许这么做了。”