浅谈蒙古族舞蹈中筷子舞的文化

摘要：本文以蒙古族的风土人情为开始，到逐渐缩小到蒙古族的筷子舞，在从筷子舞看到蒙古族的精神品质。在此其中较为全面的剖析了其中的由来、韵味。也站在当今的时代高度上去分析了蒙古族的发展方向，如何使民族民间舞更为强大。 

关键词：文化背景 筷子舞 韵味 发展与继承  [中图分类号]：G613.5 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139(2010)-12-0105-02    蒙古族舞蹈多姿多彩，其中筷子舞蹈的表演形式非常独特，文章当中我提到了蒙古族筷子舞蹈的形成与民族气质、韵味之美，还借作品《战魂》比较仔细的叙述了道具筷子在舞蹈的表演过程中产生的变化和起到的作用，同时，也分析了蒙古族筷子舞在当今社会的发展与继承。 

  一、蒙古族民间舞蹈的文化背景    蒙古族兴起于中国北方草原，是历史悠久的强大民族。他们生活在辽阔的大草原，自古以来一直过着游牧的生活，草原的辽阔造就了蒙古族人民性格的豁达开朗，而长期的游牧生活造就了他们的性格格外地粗犷、豪放、勇敢，草原广阔、人烟稀少、居住分散，所以使得蒙古族人民格外的热情好客。蒙古族的人民能歌善舞，所以蒙古族有着“歌乡”和“善舞”的美称。蒙古族民间舞蹈则是节奏明快、动作刚劲有力、感情奔放。女性舞蹈欢快优美；男性舞蹈则彪悍刚劲，并以抖肩、揉臂各种马步呈现其特色，充分表现了马背民族的雄姿。《筷子舞》是蒙古族具有代表性的民间舞之一，这种舞充分代表了蒙古族舞蹈的风格表现形式。其蒙古族舞蹈的形象特征，可用。天之骄子”一词予以概括，它包含着民族性格的豪放与自信，展示着动态形象的古拙与朴质。这种精神在今日的蒙古草原、蒙古人民、蒙古舞蹈中依然洋溢着勃勃生机。 
 

二、筷子的形成与民族气质    (一)筷子鼻的由来  《筷子舞》发源于鄂尔多斯的高原，因舞者手执筷子敲击歌舞而得名。主要流传在伊克昭盟的鄂托克旗、乌审旗一带。它的主要动律一肩的部位和韵律，这门艺术与蒙古草原生活的自然环境、生产方式和生活习惯有着非常密切地联系也是具有代表性的传统民间舞蹈形式之一，它来源于牧民的生活，牧民们放牧之余长吆喝着欢聚在一起，说拉弹唱，进行自我娱乐。表演者两手各握一把筷子，手持筷子细头；击打筷子的粗头，动作由双手胸前交叉去打筷子，也可击打双肩，双手腹前交叉击打筷子等等。慢舞时沉稳、深沉；快舞则是飘洒矫健。当舞者的感情到高潮时，就情不自禁地离开座位，舞到较为宽敞的位置，放大了动作的幅度，显示出矫健的舞姿。鲜明的节奏和欢快的幽默感，伴随着悦耳的歌声和敲击声，欢乐的人们情不自禁地摇晃着身体，悠然自得地用筷子敲击自己身体起舞，通宵达旦。尽欢而散。在表演形式上，也由原来的单人表演发展成为双人舞、男女群舞、广场性集体舞，而且，过去只有男子表演，现在也有女子登上了舞台。筷子舞的表演形式直接客观反映蒙古族的精神面貌。它的表现形式独特。以日常生活中离不开的工具，筷子来加工成为舞蹈的道具。总之，真正的魅力在于他们的胸怀，能包容草原的情怀，有这种胸怀和情怀，难道不能舞出心灵与心灵碰撞的舞蹈来吗?
  (二)筷子舞的韵味之美 
所谓韵味，就是指舞蹈演员在表演舞蹈过程中所表现出来的，而又能被观众感受到的内在的含蓄之美。我们在这里所说的韵味之美，就是蒙古族《筷子舞》区别于其他民族舞蹈的独特风格和味道。它是舞蹈的灵魂，它是民族风格的核心与本质，透视蒙古族舞蹈个性最突出、最显著的属性。韵味来源韵律，韵律是形成风格、味道的舞蹈动作的运行规律，即在舞蹈表演中经常可以的那种欲左先右、欲放先收，以及动与静、上与下、高与低、长与短等多种动律。《筷子舞》则采用了饶圆与扭倾的韵律等等，这种多韵味的集中、统一、谐调、连贯地使用，让筷子舞表现的栩栩如风。往往会使舞蹈形象更富有内在的含蓄美，在舞蹈表演中韵律与呼吸密不可分，呼吸的协调配和，是蒙古族舞蹈韵律形成的重要因素，只有以流畅自如的呼吸贯穿始终的舞蹈，才能使其韵律的美更充分的展现出来。蒙古族的生活习俗造就了蒙古族舞蹈的动作之美。   
(三)袅晨与继承 
当今时代，吸取了很多西方和外来的因素与文化，同时，我国的艺术文化也受到了一定的影响，所以以我个人的看法说，可以适当的加入一些现代审美的元素和动律，这样便于进一步强大我国的艺术文化。但是，不能脱离了蒙古族的文化背景和传统的底蕴。在这里，我就借我院史军老师所编创的蒙古族筷子舞作品《战魂》仔细说明筷子在剧目中的作用和发展。我正是《战魂》主人公的扮演者，在史军老师细心的指导下，在多次艺术实践中我体会到，作品中的主人公是一位蒙古族的英勇战士，一次次的战争与刺杀使他倒在了战场上，为了保护自己的国土、为了民族的强大，他从昏迷中醒来，看到自己的战友受伤而牺牲，主人公的精神一苒崩溃，幻想到了他们以前生活的情景，他内心向往着和平；向往着与家人、兄弟姐妹的团聚，可当他的梦突然醒来时，发现自己的双手沾满了鲜血，看到周围都是曾与自己同甘共苦、并肩作战的兄弟的残尸，曾想去唤醒他们，但是他无能为力，他内心痛苦挣扎着；憎恨敌人，用最后的力量拿起他作战的武器，在幻想中好像又有千军万马在与它并肩作战，共同杀敌保卫国土。作品主要讲述了蒙古族战士永不言败、奋战到底、死都不会倒下的一种奋勇精神。我就是在表演这个作品中用这样的要求去做的。 
在编排作品《战魂》的过程中，史军老师充分使用和利用了筷子这个道具，他把作品中使用的道具筷子当作是蒙古族战士作战时使用的武器(刀)。在传统筷子舞的动律基础上，两手各握一把筷子，编创出一些带有刺杀、作战的动作与动律，使整个舞蹈的审美打开了新的一面。同时，以往程式化的筷子舞从而也得到了发展，这就谈到了筷子舞的发展与继承。史军老师把舞蹈作品中的筷子拟作蒙古族战士的作战武器，这是筷子舞在舞蹈道具使用上的一大创新。筷子打在身上的动律随着剧情的变化使整个舞蹈变化多端，也使动作看上去刚劲有力，就像战士拿着刀在刺杀敌人一样，使作品充满战争气息、充满杀气，打破了程式化的筷子舞，使观众看到了筷子舞的新一面，看到了出其不意的作品。 
筷子舞随着时代的发展而发展，随着人民的意识变化而变化，但是不管变到哪里，它那民族的精魂总是蕴含在它那独特的肩部韵律和强烈多变的筷子击打节奏中，这正说明民间舞是一个民族思想、感情、审美、观念融会到一起的直接抒发。我认为传统的文化背景不能丢，俗话说：“人不能忘本嘛l”现代的东西只要好就可以服务于蒙古族的舞蹈发展。 
总之，筷子舞是蒙古族舞蹈的一个分支，我对这个筷子舞也是情有独钟。所以，才从此入手去论述蒙古族的文化背景。虽然论述的不是很全面，但是能够比较简单的说明了蒙古族筷子舞与文化背景。以我一个人的力量是渺小的也是微不足道的。但是我坚信有千千万万的人在为了一方面继承好蒙古族的传统和文化背景，另一方面在吸取外来的好思想好动作来更好的强大蒙古族的底蕴，内涵，从而高速健康发展。蒙古族文化背景也可以说是蒙古族的底蕴所在。我们如何去领悟辽阔的草原无边无际的天空，这就需要我们变成雄鹰，搏击它的天空使我们的民族早日成为翱翔在天空的雄鹰，飞驰在草原上的骏马，处处显示着勃勃生机。