新世纪国际舞坛的回顾与展望（系列之四）

七、环境化

将自然的大环境和人类生存空间的小环境以及其中的一切搬进现代舞，或使其成为编舞的动机与核心物，或使之成为舞蹈的空间，成为西方现代舞80年代末90年代以来的又一大趋势，它有意无意地反映出人类的环境意识正在普遍提高，客观上也成为打破古典主义 可舞性 的有效手段。现代舞编导家们对环境的重视，甚至导致了一种专门的 环境编舞法 的产生。

1.皮娜 鲍希的 舞蹈剧场

有大量作品通过真实地再现人类社会（尤其是父系社会以来）的环境污染（如在《春之祭》中使用了烂泥塘、在《蓝胡子》中使用了枯树叶、在《穆勒咖啡厅》中使用了大量的桌椅、在《咏叹调》中使用了齐脚腕深的积水、在《石竹花》中用一万五千朵粉红和白色的鲜花铺满了整个舞台），鞭笞了人类（尤其是父系社会以来作为统治者的男人）肉体和灵魂的肮脏，具有震撼人心的力度和批判现实主义的笔触。

2.苏珊娜 林克的《浴缸》

浴缸是西方人，尤其是西方舞者，日常生活环境中最常见和最常用的物件，因而给了编导家以巨大的启示：用不着去遥远的天国或偏僻的乡村寻找创作的题材或灵感，创作的源泉就在你的身边，就在你的眼前；这个作品给观众的教益是：舞蹈艺术与百姓生活本是密不可分的。

3.罗宾 泰勒的《女人》

从表面上看，它不过是用一扇经过加固后的旧门进行的 环境编舞 作品，但随着四位女舞者以这扇门为核心物展开的舞段，我们同样地感受到了女性在性别角色和社会角色双重压力下的压抑和悲哀。这个作品属于典型的现代舞作品，充分地体现了现代舞的创作观： 形式本身就有内容 ，即用不着在节目单上说什么，动作本身就足以让观众产生足够的思考和联想。

4.伊丽莎白 施特雷布作品

以大量单双杠组合而成的脚手架，或若干堵人造墙壁，再造出一个简练抽象的人类生存环境，然后让舞者于其中摸爬滚打，貌似体操，实则是再现了人类于当代生存环境中的不易。

八、多元化

世纪之交，各国舞蹈家们更加尊重观众审美趣味多样化的表现，并且开始清楚地认识到，这是他们求生存、求发展的必由之路。

最好的例子莫过于巴黎歌剧院芭蕾舞团的演出剧目种现已包容了从 早期、浪漫、古典 等20世纪前三大时期的全部芭蕾舞剧，到 现代 、 当代 这两大20世纪以来新风尚作品，甚至是大批美国现代舞、法国内外现、当代编舞家的作品，甚至安排了《吉赛尔》的浪漫芭蕾舞剧和当代芭蕾舞剧轮番上演；

同被誉为 世界六大一流芭蕾舞团 的美国芭蕾舞剧院和英国皇家芭蕾舞团近期的晚会，也都是这种古今共融式的结构，充分体现出了 时代不同了 这样一个概念。

1998年秋，英国伦敦的阿尔伯特皇家剧院芭蕾舞团，便上演了一台真正雅俗共赏的舞蹈晚会，节目从 严肃舞蹈 之冠的古典芭蕾、现代芭蕾和现代舞，到 流行舞蹈 之最的爵士、踢踏、萨尔萨、林蒂跳步舞，还有西班牙的佛拉芒科舞，可谓琳琅满目，令人目不暇接。

即使在现代舞这一个领域中，美国大师保罗 泰勒及其弟子们，如丹尼尔 埃兹拉洛、戴维 帕森斯的舞蹈晚会，也都会在每个舞蹈的题材、体裁、方法、情调、速度上，具有明显的反差和亮点，以满足不同观众的需要，并吸引他们下次再来买票。

20世纪90年代以来，随着西方经济的萧条以及政府给艺术（包括舞蹈）的资助递减，现代舞蹈家一方面发挥了自己灵活机动的优势，另外一方面则有意识地调整着自己以往过分追求离奇甚至怪诞，刻意创造 先锋 或 前卫 的公众形象之意图，努力使自己的作品能够以观众和市场的需求为坐标，通过多元化的方式，在种种限制中求生存、求发展，以免遭到被淘汰的厄运。事实上，能够做到这一点，不仅不是懦弱的表现，而且恰好是生机勃发的象征。

九、（超）小型化

在西方舞蹈界，有这样一句行话值得我们深思： 要生存，得旅行。

显而易见的是，要旅行，就得轻装上阵，这里的所谓 轻装 ，当然不仅包括了服装、布景、灯光的轻便，而且还要求舞者必须是精兵强将，即人数要少，素质要高。此外，每月要给舞者们发工资，也是舞团领导人的一个相当大的负担。

与大多以百人大战为演出特点的西方大型古典芭蕾舞团相比，现代舞演出团体从一开始便是以小型轻便而取胜的；如默斯 堪宁汉舞蹈团只有14个演员，而德国皮娜 鲍希的乌珀塔尔舞蹈剧院则只有26个演员，就连被誉为 20世纪三大艺术巨匠之一 ，每年演出季要独树一帜地推出十台剧目的玛莎 格莱姆的舞蹈团，也只有50个演员。

但进入20世纪90年代以来，主要是由于经济上的制约，新一代现代舞蹈家们的表演团体就更加趋于小型化了，常常是三五成群，但活得最好的莫过于双人舞团，如以色列的天旋地转舞蹈团，甚至是独舞演出团了，如美国的莫丽莎 芬利、吉姆 赛尔夫、加拿大的玛吉 吉里斯，德国的苏珊娜 林克、亨利埃塔 霍恩，以色列的瑞娜 欣费尔德等等。显而易见的是，只身闯天下尽管 轻装上阵 到了极限，但却是需要超人的功力和过人的体力的，并且只能在舞者非常成熟并年富力强的时期才能实现。这些个体舞者在经济条件许可时，也会搞一些规模较大的作品，聘用一些临时性演员，而在年龄稍大，体力欠佳时，则不得不增加舞伴，以减少对个人的压力。如林克和芬利都于近年来吸收了一位男舞伴同台演出。

因此，全面地考察这个问题，我们可以得出这样一个结论：以双人为单位组成表演团体是个最佳选择。

比如现代舞蓬勃发展的以色列，就有好几个这种规模的现代舞蹈团 诺亚 沃特海姆和阿迪 沙尔夫妇组成的 天旋地转舞蹈团 、利亚特 多尔和尼尔 本 加尔夫妇组成的舞蹈团等等，他们在世界各地不仅应邀编舞、演出，而且教学、讲座，充分体现出精兵强将的优势。形成他们这种优势的重要因素中，有一种是不可小视的：他们都接受过高等教育，至少是大学毕业，有些人甚至是硕士或博士！

受小型多样的体制，以及倡导实验的风气之影响，也出于政府资助递减的无奈，现代舞小舞团的大潮虽在美国和欧洲由来已久，却在世纪之交蔚然成风， 船小好调头 ，其制作小、周期短、成本低、变化快等优势，正在为更多跃跃欲试的新人展露头角，创造了更加有利的条件。【之五待续】