专访安东尼埃吉亚 梦想并革命着

身体、古典音乐和现代音乐是这部芭蕾舞的核心。十位嬉哈街舞演员接受过专门的古典舞培训，将展现出新兴的城 市多元舞蹈。 在这部四幕芭蕾舞剧中，伴随着拉威 尔、维瓦尔第、希纳基斯和弗兰克二世路易斯的美丽乐章翩翩起舞。在这场演出中，革命舞团大胆演出并完美地突破了限制。团体中的每个人都努力地表达独特的艺术效果，舞蹈逐 渐轻松自如。 法国文化网有幸请到该舞团的技术总监安东尼埃吉亚和我们分享《城市芭蕾》的奥秘。

法国文化网：《城市芭蕾》融合了嘻哈街舞和古典芭蕾，这个想法是从哪里来的呢？

埃吉亚：《城市芭蕾》是一次相遇、一段个人经历、一个编舞视点。 年轻的嘻哈舞者在某出芭蕾剧侯，深深的迷上了芭蕾，他发现芭蕾像街舞同样注重技艺，同时古典舞演员曼妙的身姿和灵动的空中舞姿，令他神往。于是他有了合二为一的想法，舞者能够完美结合芭蕾的空中舞姿和街舞的地面动作。同时，他多元化的身体语言中还能够透露出古典舞对街舞的影响。《城市芭蕾》就是这么一个劳动的结晶，在8年里的训练里面，高水平的嘻哈舞蹈演员学习并挑战古典舞蹈。

法国文化网：《城市芭蕾》您酝酿了5年之久，阵容很大(汇集了10名舞蹈演员)，《城市芭蕾》想要传递什么样的信息呢？ 

埃吉亚：《城市芭蕾》传递的就是开放，宽容，尊重和博大的精神。人们通常对街舞都有偏见，难登大雅之堂，而《城市芭蕾》要打破常规和禁忌，呈现一场宏大的激情四射的舞蹈、一出能和经典芭蕾舞曲媲美的街舞。

法国文化网：《城市芭蕾》里运用了风格各异的音乐：从维瓦尔第到希纳基斯、弗兰克二世路易斯。作为编舞，您是怎么来选择音乐的呢？ 

埃吉亚：我对音乐的选择可纯粹出于偶然。比如说我在看一场舞蹈演出时发现了维瓦尔第的《圣母悼歌》（Stabat Matter)。我也要按照编舞的需要来找音乐。比如比如第三幕就需要这样一种乐调，能营造诡异气氛，听起来有些刺耳的、让人不舒服的，那么克塞纳基斯就再合适不过了。当然也有刻意的选择。比如拉威尔的《波莱罗》。我想挑战这部“魔鬼级”的古典作品，我采用了一个比较亲和的版本，拉贝克姐妹演奏的，避免舞蹈被音乐本身巨大的张力吞没。

法国文化网：您有没有考虑过像其他一些法国编舞家一样，在中法文化之春的框架下和中国舞团合作创作演出？ 
埃吉亚： 我一直都非常渴望有新的经验新的交流。我们这是第一次来中国，来接触一个不一样的观众群体和一种博大精深的文化。我也很期待新的一次艺术冒险……

法国文化网：Rêvolution，“梦想中”（rêvée）或“革命性”（révolutionnaire），这到底是怎么样的一个舞团？
埃吉亚： 我不停地在追逐着我的梦想，也喜欢革新。我一直在尝试带给人们出乎意料的舞蹈，同时不停地寻找梦想和情感。