金星舞蹈团建团十周年庆典昨晚上演国家大剧院

   钟声响起，场灯暗下。整整两分钟，场内一丝光亮都没有，没有音乐，没有演员。在静静的黑暗中，400余位观众从静候演出，到小声嘀咕、有些焦躁，到慢慢适应。突然，一道光射在舞台上，一位男演员开始舞蹈……奇特的开场，简单到只有转圈的舞蹈，却带给观众宁静的享受。

 这就是昨晚，国家大剧院开业以来迎来的第一台国内现代舞表演《金星舞蹈团建团十周年庆典》中的作品《圆》。

 第二支舞《皮肤下面——最近的和最远的》同样奇特。

 “嚓”一根火柴擦亮，琴师点燃三支香，缓缓抚琴弹奏。金星端坐在旁边开口解说，“古琴的形状和人的身体很像……”甚至，她还像演话剧一样，边舞边讲述自己的学艺经历和对现代舞的理解。这一切都是为了配合一个主题——提醒人们，别在喧闹的现代生活中忘记民族的传统文化。

 故事

 独树一帜，是金星舞团作品最大的特色，不过他们还有一大特色，就是拥有很多“非专业”舞者。

 经济系毕业生陈凯：“我已经24岁了，现在学舞还来得及吗?”

 陈凯不仅是《圆》的主角，还是《圆》的编舞。2001年，即将从北京物资学院经济系贸易经济专业毕业的他，偶然看了一次金星的演出。他被深深打动，立刻写信问金星：“我已经24岁了，现在学舞还来得及吗？”金星回答：“可以，但你要付出很多。”于是，陈凯开始跟着舞团练习，半年后，他正式大学毕业，压根没找其他工作，直接进了舞团。现在，他不仅是金星旗下签约时间最长的“非专业”舞者和编舞，也是香港演艺学院首期现代舞研究生班的毕业生，又刚刚从美国留学回来。“多棒啊，现代舞就应该是这样教育出来的！所有想用自己肢体表达思想的人都可以来从事现代舞。”金星感慨。

  10年来，像陈凯这样，已相继有十多个各种专业背景的“非专业”舞者和舞团签约，年龄最大的跟着金星学现代舞时已经32岁，是个孩子妈妈。最多时，舞团同时签约四五个“非专业”，占演员总数的三分之一。眼下，舞团有3个“非专业”，占四分之一。而那些没有签约，天天来舞团跟着练习的人有十多个，10年来，这样的人已经不下100人。

 舞蹈家金星：“我们家门口卖小馄饨的阿姨，她做饭那个体态、那个协调性、那个动作，都是舞蹈啊。”

 从来没受过专业舞蹈训练，“非专业”们到底哪一点儿被金星看上？

 “我们家门口卖小馄饨的阿姨，她做饭那个体态、那个协调性、那个动作，都是舞蹈啊，多有美感啊。还有我们家门口修皮鞋的大师傅，哇，他那个动作的节奏性，他嘴里含着钉子纳鞋，那东西你编都编不出来的。如果他说‘我跟你学跳舞’，我绝对教他。”金星说，这些大街上的普通人和团里的“非专业”舞者，唯一的差别就是后者提出了跳舞的要求，走进了舞团的大门。

 “专业演员身体表现力丰富，如果他们能隐藏技术的痕迹，将技术转化为质感就是很好的演员。非专业的，站在这儿就很有质感。我不会比较他们的技术，如果你在舞台上能呈现出一个人的真实感受，这就够啦。”金星说，现代舞跳的是思想，不是肢体技术运动会，也不是孤芳自赏。

 原石家庄某网吧老板娘罗晓丽：“现在我必须尽一个母亲的职责，回去照顾孩子，但肢体的开发不会停。”

 一般演员，如果靠跳现代舞为生会过得很清贫。

 金星舞团是她个人出资创办的，没有政府资助。演员工资最高的每个月4000元到5000元，二等3500元，三等2000元。在上海，靠这个工资买房、买车、结婚，是根本不可能的。很多“非专业”出于现实的压力，不得不离开。但是，一朝进了舞团，开发了自己肢体的潜力，他们就再也不能漠视它。

 那位32岁才跟金星学舞的孩子妈妈罗晓丽，本来是个网吧老板娘。她2005年跟着金星练舞，2006年登台，2007年底回到家乡石家庄，在当地师范学校开了一门选修课，专门讲如何用肢体舒缓心理。“我出来学舞时，和家里请了两年假。现在我必须尽一个母亲的职责，回去照顾孩子，但肢体的开发不会停。”还有的“非专业”离开后当了瑜伽老师或到俱乐部当舞蹈老师，也有的到地方文化馆从事创作。金星认为，他们获得的最宝贵财富不是舞蹈技能，而是对生活和事业坚持不放弃的态度。“放弃是一句话的事，坚持是一辈子的事。”

 德国舞蹈大师皮娜·鲍什有个作品叫《社交圈》，有两个版本：由30多位从社会上招募的65岁以上老人跳的，30个14岁到20岁的青少年跳的。金星说：“我想让中国的老人站在舞台上，表现他们的孤独，还有他们对生活的包容、妥协、无奈。”因为，“什么时候跳舞都不晚。”