气势恢弘乐舞史诗

大型乐舞史诗，本是中国自古以来乐、舞、诗三为一体的传统艺术形式，其源头可以追溯至千年以前。前面提到过的《大武》、《九歌》……都属于此。它可以包容的题材十分广泛，以！表现气势宏伟的重大的历史题材为其擅长。

《人民胜利万岁》可谓当代第一部大型音乐舞蹈史诗为庆祝中华人民共和国成立而创作演出。但是，它不是一次简单的仪式性演出，而是凝聚了众多优秀艺术家们的激情与才华的艺术创作，具有很高的观赏性和强烈的感染力。

强大的创作集体以黄河大合唱的词作者，著名诗人光未然为首，包括了建国初期云集北京的文学、戏剧、音乐、舞蹈、舞台美术设计等各个门类最杰出的艺术家30多人，戴爱莲、胡沙担任总导演，作曲：刘铁山等。

这部作品以气势磅礴的《战鼓舞》开场，威武的鼓手敲响了舞台正中的一面大鼓，众多的“庄稼汉”以手中的锣、镲予以响应，震天的锣鼓、矫健的舞姿展现了一个站起来了的民族的巍巍雄姿。接下来以分场表演的形式，用不同题材、体裁、风格、样式的艺术手段，从不同角度表现人民胜利后的喜悦。有载歌载舞的主题性叙事；有丰富的各民族舞汇萃；有精彩的个性化表演；有恢宏的大集体场面……百余个演员组成的庞大演出队，井然有序组成了一幅壮美的大画图，给观众以振奋和美的享受。这部作品没有华丽的包装，却散发着泥土的芳香――富于艺术的渗透力。庆典演出之后，向群众公演引起轰动。

15年后――1964年上演的音乐舞蹈史诗《东方红》具有更大的规模，更高的水平和更广泛的群众影响。

这部作品是在周恩来的倡导下进行的。以歌、舞、诗三位一体的形式，描述了中国人民从苦难走向胜利的艰苦历程。编导组以陈亚丁、周巍峙为首，他们既是著名艺术家又担任着文艺领导的职务。仅舞蹈编导组就包括了以查烈为首的29人。排练历时数月，首演式及以后的演出均在人民大会大会堂举行。

这部作品以严谨的结构，宏伟的气势，精巧的设计和高超的技艺来展现主题。除去大量的新编作品之外，许多各个历史时期在群众中广泛流传的优秀歌曲和建国以来的优秀舞目，根据主题发展的需要都予以合理的运用――穿插展现，当歌则歌、当舞则舞……几乎所有当代的著名歌、舞、乐手都参加了此次演出，整个队伍达3000余人（包括了北京以外的部分文艺团体）。

《东方红》音乐舞蹈史诗表现的是中国人民革命的历史，但这次演出也是对于建国以来中国歌舞艺术的一次巡礼，对广大文艺队伍的一次检阅。它是建国以来文艺演出的最大盛事之一。1965年《东方红》拍摄成艺术影片，在国内外上映获好评。直至30多年后的今日，每每重映《东方红》，均受到群众的热烈欢迎。

音乐舞蹈史诗《东方红》被确认为20世纪经典。

1984年演出的《中国人民革命之歌》有着与《东方红》同样的策划方式，艺术样式和巨大规模。作品的时代跨度更大――内容注重于建国后的重大事件……由于舞台技术的进步，这部作品运用了相当多的现代化科技手段来强化气氛，创作手法也更具现代意识。

新时期以来，陆续上演了不少仿古的大型乐舞。如：

陕西歌舞剧院的演出的《仿唐乐舞》（1982年首演，编导：史亚南等，作曲：杨洁明等）；《唐长安乐舞》（1983年首演，编导：卫天西等；作曲：吕冰等）。两部作品都是以唐墓壁画、舞俑造型和古籍中的记载为据，以不同的构思，再现唐代盛世的乐舞风貌。

湖北省歌舞剧院演出的《编钟乐舞》（1983年首演，编导：王珊等；作曲：许洁如等）将1978年出土，据今已有2000多年历史的编钟再现于舞台，舞姿参照了同一时期的墓文物图案，力求反映楚文化的遗风。

此外，反映民族风情的题材琳琅满目。其中，1987、1989年由山西省歌舞剧院先后推出的《黄河儿女情》、《黄河一方土》（王秀芳[1942――]、张继刚为主要编导）以醇厚的泥土芬芳，浓郁的山乡风情引起了不小的轰动。作品通过民俗、民风的艺术化、系列性展现，着力刻划黄河儿女的性格内涵，使这一具有悠久传统的艺术样式得以升华、创新。它似有推波助澜之势，引发了民俗歌舞的热潮。

1994年湖北宜昌歌舞团创作演出的土家族婚俗系列舞蹈剧，具有独特的感染力。它以舞、诗、乐的完美结晶，撷取土家传统婚俗中的“亮点”，呈示了一个觉醒了的民族的生命情调，作品所展现的诱人的人文景观，鲜明的人物形象和妙趣横生的情节……给观众留下深刻的印象。

《土里巴人》（总编导：门文元；主要舞蹈编导张小蕊[1960――]；谢克[1957――]；作曲：赵方）获第3届文华大奖。

……在群众的审美需求更加多元化、多层次、多变的发展趋势下，新时期的舞蹈也有着明显的变化与发展。在总体审美特征上，与50――60年代明丽、清纯的舞风相比较，这一时期的作品，多以人体动作的夸张、变形，节奏的强烈、鲜明和结构的立体化铺陈……追求更强烈的直观效果。也可说是处于高速度、高强度生活节奏的当代人，追求某种强刺激的心理折射。以反映时代精神为己任是20世纪中国舞蹈一以贯之的传统。