专访以色列基布兹舞蹈团艺术总监哈米

专访以色列基布兹舞蹈团艺术总监哈米-柏恩

舞蹈，为了感受灵魂的自由

哈米?柏恩，以色列基布兹舞蹈团的艺术总监，统领该团11年之久。他是纳粹集中营幸存者的后代，被《纽约时报》称为“无声的传教布道者”。9月11、12日，柏恩携团来上海演出舞剧《追视阳光》，并接受了本报专访。

文/蔡宸亦

“很久以前，有个小女孩，她没有父亲，也没有母亲，所有人都死了。她去了月亮，那里只是个碎石堆；她又去了太阳，只看到枯萎的向日葵；她还去了星星，除了镀金的昆虫，一无所获；最后，她只能回到地球，却发现地球已是一口沸腾的热锅。她只能一个人，一个人。”

黑色的剧场里，夹杂着沙哑、阴森的冷笑声，旁白叙述了这样一个凄凉的故事。接着，一阵刀光剑影般犀利的束灯切换，和着强劲的重低音，如炮火般冲击着观众的耳膜；17名舞者应声现身舞台，他们的肌肉有着罗马雕塑般的线条。音乐则一路在摇滚、电子、探戈中驰骋，可以辨听的，就有来自Sigurros、Ske、Hilmar?rnHilmarss on等的配乐。单人舞、双人舞、三人舞、群舞??这是一场力与美、身体与节奏、刚与柔的较量。静静地，旁白再次响起，戴面具的小女孩消失在渐行渐远的黑幕中。9月11、12日，以色列基布兹舞蹈团在东方艺术中心奉献了一台近70分钟的演出《追视阳光》。基布兹在希伯来语中是指“团体”，有点类似“人民公社”。艺术总监哈米?柏恩(RamiBe’er )统领该团已有11年，一手包办编舞、灯光、布景，有多达40部舞剧创作经历。柏恩出生在音乐家庭，他的编舞以惊人的爆发力闻名。他的舞蹈老师耶胡迪?阿侬(YehuditArnon)和双亲都是纳粹集中营的幸存者。演出结束后，柏恩坐在东艺门外的石阶上接受了本报专访。

B=《外滩画报》

R=哈米?柏恩(RamiBe’er)

《追视阳光》抽象而自由

B：据说你是从19世纪德国文学家格奥尔格?毕希纳的《沃采克》中得到灵感，创作了《追视阳光》？

R：其实这则故事最早收录于格林兄弟的寓言童话集，毕希纳只是在《沃采克》中用了这个故事。我用这段摘录做旁白，呈现一个维度，除此之外，我们还有音乐的维度、身体语言的维度、灯光的维度、道具的维度，呈现出立体的舞台世界。文本只是其中的一个变量。

B：的确，故事情节有些令人费解。

R：现代舞表演不像古典芭蕾，每一幕情节，谁干什么，都很明确。现代舞呈现的是一个抽象而自由的世界，在这里，每个人根据瞬间直觉的选择作出自己的理解。我希望观众能调动起自己的联想力、回忆、感觉，投入其中作出诠释。对他们来说，我的意图不太重要。

B：《追视阳光》从头到尾用竹席作道具，时而卷起，时而放开，要表达什么？

R：要表达的东西，同每场舞蹈的表现内容相联系。席子有时是工具，有时是衣服，有时又是身体的一部分。

我们一点都不传统

B：阿侬女士在1970年始创这个团时，名为加利利北部舞蹈团，之后才更名为基布兹舞蹈团，是吗？

R：对，刚刚创团时，我们的规模很小，基本就是业余舞蹈团。在我接管的11年里，舞蹈团变得更国际化。我们团几乎所有的舞者都是基布兹的成员，住在一起，彼此很熟悉。

B：基布兹舞蹈团总经理丹?如道夫曾表示，对未来以色列的艺术很担忧，要身体力行维护传统，然而你们的表演却很国际化，每一个元素都很现代。

R：对，我们一点都不传统，从音乐到舞美都很前卫。发扬

传统文化，是个过程，过程中“钱”很重要。我们得一边做文化推广，一边赚钱。

B：以色列舞蹈仅有70年历史，却将民间舞蹈和各种流派艺术的舞蹈巧妙地融合起来。这是来自犹太民族与生俱来的舞蹈天赋吗？

R：我认为这与民族无关，是社会对表达的需求。舞蹈是一种很激烈的表达方式，从中能感受到灵魂的自由