遇见林怀民——读《高处眼亮》

林怀民《高处亮眼》发布，Eva读书有感===================================
“如果幸运的话，也许触动了某个容易执迷的年轻人，引发他异想天开的憧憬，像邓肯、纽瑞耶夫、葛兰姆、巴兰钦、康宁汉、叶公超、侯孝贤那样震动我的灵魂，像愈大纲老师那样把着我的手，给我重大的启蒙。”。这是林怀民自序中的一段话。 
话中提到的人名，除了侯孝贤外，对于我这个舞蹈白痴来说实在陌生。但这实在不影响这本书对我的触动。读完之后，这些原本陌生的人名也鲜活起来，我大抵也能想象在那些遥远而激荡的岁月里，有着这样一批执迷而热情的舞者、文人和艺术家，各自秉持不同的坚持和探索，舞出一段段传奇人生。这些人生触动了林怀民，而又通过林怀民饱含深情的描述，触动了阅读它的人。但遗憾的是，这些舞者的舞包括云门舞集刚刚在大陆结束的《流浪者之歌》的演出，我却没能欣赏到。 
第一部“跃动中的云门”应该算最触动我的一部分了吧。正值迷失退缩时，却读到林怀民在创立云门到如今一路走来也经历过迷茫、挣扎、痛苦、排斥甚至屡次放弃，但经历过这些苦不堪言之后依然对舞团、舞蹈心怀坚持。“我没有选择成为舞者，是舞蹈选择了我”，这句话印在封面上，也写在这一部分。大多数人，谁又会天生喜欢复杂而负累的人生呢，但如果选择了梦想，梦想也选择了你，如此幸运，何不勇敢向上爬呢。林在文章《高处亮眼》结尾写到，“勇敢梦想，慎选策略，落实细节，走出困局，向上爬，往上走，高处眼亮”。 
行走的力量积蓄体内，在读过第二部分“那些涌进灵魂”之后愈发充实而确切。纽约、东京、台湾、西班牙的葛那达，韩国的汉城，希腊的雅典，印度的瓦纳拉西，不同地域的人、文化、艺术汇集交错，融入洞悉生命的眼光。如果能行，何不多走走，多看看，多感受这世界。 
这部分也写到了云门对传统戏剧和民间舞蹈的传承。“正当西洋音乐家、戏剧家努力吸收东方音乐、戏剧的观念来丰富他们的创作时，中国古典戏剧却逐渐湮没，面临生存死亡的挣扎。社会大众热爱贝多芬而未闻昆曲创始人魏良辅之名，欣赏奥黛丽赫本的《修女传》而不知《思凡》。为了解西洋歌剧，买唱片，读解说，处心积虑地努力去认知了解，对昆曲却以不合时代节拍而漠然待之。”正因如此云门舞集演出了《思凡》与《夜奔》。台湾尚且如此，大陆呢。反思自己也少有对中国传统文化自觉认知，不知是官方压迫性教育造成了人对传统的逆反心理，还是大环境所致使人更易接受速食的东西。但现在想来，古老的东方文化与我们生存的时空是如此紧密地缠绕在一起，其根部深深扎在民族的泥土里，无论如何是值得我们去了解和探究的吧。关于佛教、古老的东方艺术、历史和文学，到如今我才真正有了探究的兴致。 
第三部“倾听前人脚步声”集中描述了林在自序里提到的那些触动他灵魂的人。我大抵能够想象林在写这些人时的内心的涤荡，假如有一天有所成回顾令自己热泪盈眶激励自己的作品和创作者，大抵也会体会到类似的心情吧。 热情而坚持的现代舞之母邓肯，《春之祭》神秘的传说，不认命的玛莎葛兰姆，置身圈外扎根加州的贝拉列维斯基，编舞大师保罗泰勒，叛逆前卫的康宁汉，达达作曲家约翰凯吉，集大成的天才崔拉莎普，热心温柔的诗人加画家叶公公还有林的恩师愈大纲先生，这些原本对我来说陌生，却是林的精神导师的人和事，在读过之后，也不知觉地变得熟悉、亲切起来。重要的是，从这些人和事，从林的话语中，能够感受到坚持梦想和自我完成的力量，不论是谁，做着怎样的事情，心里有着怎样的渴望，都可以借着这股力量拾起勇气，努力向上爬，往上走。 
在林写他收藏的一张梅兰芳和美国舞蹈家丹尼丝和铁雄合影时，提到了一段，梅兰芳1930年去美国演出，住进范朋克的公馆，之后他与卓别林相会，拍下那张有名的合影。立刻在网上搜来那张相片，心里一震激动，心想林获赠合影时心里大概更激动吧。 
回头再看自序，林写到“我思索，这册旧作新编的文集可以有什么意义？观舞之余的闲暇阅读。回顾台湾文化界一个学艺者的成长足迹。连侯孝贤也快成为大多新世纪的陌生之际，我很愿意重复宣唱一些“古人”的名字，描绘他们的风范，好像《薪传》吟唱陈达的《思想起》，《白蛇传》的舞台屹立杨英风的雕塑。”。我想也许如我这般容易执迷的年轻人，大抵需要这样一位老人宣唱，幸运在迷失的低谷遇见他的告白，能重拾勇气和热情，试着继续向上爬。