编舞者基础问题：“为什么编舞会烦”

编舞者基础问题：“为什么编舞会烦”          学生问：在学习编导的过程中，编着编着觉得烦了，怎样才能摆脱这种状态呢？            作答：编烦了，这是在创作，尤其是在学习编舞过程中是很正常的一种状态，即使是一个成熟的编导也会碰到这样的情况。往往，产生这种情绪通常是在编创中遇到问题了，这时你需要用理性来帮助分析、梳理，搞清楚让你烦的是什么、具体的问题出在哪里？
      一般来说，编舞时会烦，一是、对一个东西琢磨的时间相对长了，但却没有什么进展，编舞者陷在其中苦苦纠缠，积累到一定量的时候必然会烦。二是、内心有的那个感觉，与编舞者现实的编舞能力相差太远，一般又都是心理感觉多而身体能动弱，这样不能平衡的矛盾出现，总是会让编舞者内心得不到满足，烦也会自然产生。三是、在一个瓶颈状态中，似有突破但又总不得真正有所突破，一定时间下，编舞者的心理就承受不住了，烦也就自然产生了。四是、可能老师或他人给编舞者提出了意见和建议，或者指出某某地方不好，而编舞者自身又感觉不到，同时，编舞者很要强也想上进，苦于奋斗了却没有看到好的变化和希望，自然烦的可能就出现了。五是、一个不具备编导基础条件或根本不适合干这行、也没有兴趣干这行的人，混到这个行当里那就常常无路可走，但还要完成“任务”，不烦才怪。但往往这样的一种状态，当事者可能不知觉，还苦苦陷在其中，那真是一个“悲剧”，我们必须承认，每个人的长处及优势都是不同的，同样，也就不可能是每个人都可以干任何行当的。六是、即使是一个可当编导的料，在成长过程中，烦，是一个不可能不存在的东西，当往往烦，总是更光顾意志薄弱者，谁能不把它当一回事，谁能有方法治它，它就会离谁相对远一点，光顾的少一点。
      其实，出现烦的情绪并不可怕，只要你积极去面对问题，寻找到解决问题的方法，可以说，在寻找解决问题的过程中，本身是一个编导成长、积攒能力的重要经历。由于不知道你具体的问题是什么、出在哪里，只能从一般规律中提示一些可以改善和调整的出处：    
      第一、针对目前所编的东西，多换几种方式方法去大胆尝试，或者从另一个完全不同的角度及意识入手去编创，带着一个“玩”的心态寻求可能性，这样你变换了可能性，新的、或可继续下去的东西就自然产生了，一有新的东西及状态了，也就不易烦了。      
      第二、面对问题，有时需要“放一放和换一换”。这个“放一放”有两层意思：一是、放松心情。当人离一个东西太近、太紧、太想达到一个自己想要的某个状态，把自己逼的太紧时，心就会处于被冰冻状态、视觉和意识点会被锁住而不得动弹，那就不可能有更多的可能性，身边的意识、潜意识中的信息也就不可能被关注，反而是被封杀住了，一被封杀住，一切能动的感觉自然也就失去了，也必然会导致思维定视和定式。二是、“放一放”，就是说给自己更为理性的思考空间，并有可能产生“距离美”的事物规律性，待到时空恰当时，顺畅的感觉就会存在，烦劲就过去了。再有，“换一换”，是指换个环境、换条思路重新去思考。这是个重要的创作思维，换一换，让你赢得新的角度、信息，新的可能性也就酝含其中了。在这样的思考过程中，可能你会发现早先那个烦的情绪早已不知去向，即使本身编舞的那个问题亦然存在，但已不再能左右、干扰你的创作使之停滞，这时你已又能进入编舞状态了。 
      第三、在创作中，其实你的内心活动的过程恰恰也是你创作的动机。千万不要忽视掉这一创作的重要可能性。人的想象力是需要自由的，意识、潜意识中的活动更是丰富多彩的，千变万化的，如能细心捕捉、感受加认知，编者便可以得到“自圆其说”。有的时候，人们不重视“直觉”，不能“跟着感觉走”，以为既定了的那个东西是最重要的，不得更变的。但其实，既定了的那个东西，一定是指“范畴”和“方向”性，决不是在脑中早就选择或认为的那几个具体的动作、符号，到尝试实践时把它拷贝出来就行、就是了的。如纠缠在其中还自认为是“理性”，那真是大错特错了。真正的理性，对一个编导尤其是在编舞过程中，就是大胆尝试可能性，抓住感觉、延续感觉、扩大感觉，并把它融化在身体里，构成“身心合一”状态，让其自由翱翔，同时垫着一个“检查官”，随时在其后“大浪淘沙”。应该说，创作的感觉，从意象到寻找那个符号都应当是被想象后抽象了的，所有想要把它去贴一个非常具体的“像”在脑中具体化来替代，没有被内心世界去抽象，都是不可能的，也更是不可能找到所谓的适合性，因为，所谓的适合性，一定是在实践过程中挖掘、调整而得。如不能，就好像一个人失去了消化系统，吃什么也没有“用”。那么，就编舞而言，从编导内心懵懂的感觉到理性的构架、再到去感觉身体的动态与心理想要的那个状态是否“对位”，其实就是自身的这个“消化系统”的建立。那么，你的创作、尤其是在实践尝试阶段就会是愉快的，它给你带来的感觉、思考、可能性，远远大于你的未实践前，甚至太多之前没有想到的可能，又是你自己想要的感觉及内涵会围绕于你，让你自己都没有想到，或“吓一跳”的惊喜。应该说，这样才是好的、相对正确的编舞状态。       最后，送你三句广告词，它们曾是电视里的广告。我认为它们对编导很有实用价值的理念，也是我自己编舞时的座右铭，并在我编舞的时候起作用。让我们共同分享：第一、不是做不到，只是没想到；第二、没有最好，只有更好；第三、总有一款适合你。
      解释说，第一、不是做不到，只是没想到。它可针对舞蹈编导的总意识及思想区域，就是让你有思维的意识和不同意识的思维，一旦有了，大的前提就有了，很多时候的问题基础，并不是能力问题而是思维问题，想都想不到，怎能去做呢？当然，这里说的“想”不是狭义的“想”，不是想脑子里固有的那一点东西，而是一个开阔的创造性的思维和为能得到于此的思维方法。
      第二、没有最好，只有更好。它可针对舞蹈编导的心理及态度区域，一是不要对自己要求过高，尤其不要要求自己做现在还不可能够着的东西。二是即使你挖空了心思，求得你认为的那个“最好”，其实也只是你自己的限时认识，反而会欺骗你进入误区和怪圈。所以，求“最好”不现实，更不符合创作的规律。而求“更好”你就能得到创作的乐趣、信心、希望以及更大的潜能出现。那么，自然就不会被“困”住。
      第三、总有一款适合你。它是针对创作和舞蹈编导的特性尤其是对实践区域，让你能够关注和重视“实践尝试”，为此下更多的实践和精力，避开“纸上谈兵和光说不练”的习性，进入到创作及创造的习性中来，并不断的在此中，不管是挖掘还是培养都是一个最佳的环境及可能存在。只要你真正的去做和付出，那么，你想要的、适合你的、是你的，一定就在其中会被找到，你就将有作品的方式、出路和出炉，并就可能建立起自己的风格特性。
      当然，需要提示一下的是，这三点，缺一不可，它们是一个系统和关系，并各尽其能才能成为你可被“用”的。否则，编导——你还是玩它不转。