街舞舞蹈艺术美学探究

资料图
　　街舞诞生于20世纪60年代末纽约的布朗克斯（BRONX）的黑人少年帮派的活动，是一种配合多种类型音乐，具有多种舞蹈形式，深受青少年喜爱的一种舞蹈艺术。
　　现在的青少年从没有像今天一样热衷于一种舞蹈艺术，为什么会有如此多的青少年乃至中年人，老年人喜爱这种舞蹈。它的魅力体现在何处？本文试从以下几个角度对街舞进行美学分析。
　　1、人文角度的美学分析
　　街舞诞生于20世纪60年代末纽约布鲁克斯（Bronx）的黑人少年帮派的活动中。它最早被称为霹雳舞，是一种技巧性很强的舞蹈，具有身体直立、模拟打斗的舞蹈动作，身体伏地，快速移动的脚步动作，和身体支撑于空中瞬间停顿的动作。而作为一种舞蹈风格，它并不是横空出世，而是有着深厚的人文背景，与多种文化相融合，与多种舞蹈有着千丝万缕的联系。
　　一种舞蹈要创新就要从其它的舞蹈形式中汲取元素。霹雳舞融合了非洲舞蹈，拉丁舞蹈（坎波舞，沙沙舞），美国舞蹈（踢踏舞，林迪舞，摇摆舞，比波普，爵士舞），中国武术，以及香港功夫电影中经过编排的武打动作。然后经过舞者们的探索、创造和丰富形成了现在我们称为“街舞”的这种舞蹈形式。在街舞中我们可以感受到在美国这样一个多元文化共存的熔炉中，所体现的民族风格。
　　所以，从人文角度看，街舞展示了一个社会，一个民族的文化，和产生这一文化的历史背景。是一部充满着人文色彩的自传经典读本。
　　2、心理学角度的美学分析
　　狭义的审美活动是专指人对美的事物的欣赏活动，即辨别客观事物美丑的活动。根据人们的美感经验，构成审美心理的基本要素大体上有四种：感知，想象，情感和理解。这四种心理要素缺一不可，而且他们的不同比例组合，往往可以使人们形成不同的美感形态，并产生复杂的情绪体验。
　　3、动作角度的美学分析
　　美学是研究审美活动和审美价值的学科，它的研究范围很广，研究方法也很多。街舞中“节奏韵律美”的体现是各种类型的音乐和动作的融合。街舞中“多样统一美”的体现是在街舞动作的编排中各种音乐类型相拼接，各种动作相衔接。做人所不能，但又相当和谐，自然的舞步。
　　4、技术角度的美学分析
　　街舞做为一项技术动作和音乐相结合的大众化体育项目，在动作上有其独特的审美特征，在音乐上也有其特殊的审美要求。因此，街舞动作中的“运动技术美”也就相应地包括速度美，力量美，准确美，旋转美和定势美。比如在做依靠动势和平衡完成的旋转动作时，就需要一定的速度和肌肉力量。物理规律也证明这点是对的：旋转需要速度，速度产生动量。而一个动作要美观，漂亮就要准确，规范。而街舞在舞步中所应用的技术恰恰充分体现出了其速度，力量，准确，旋转和定势。
　　5、道德角度的美学分析
　　在街舞比赛中，我们从道德角度也可以看到美。这种美包括舞者在场上表现出的旺盛的斗志，严肃认真的态度。就是这种美感，它既尊重了对手又尊重了观众。
　　6、意志角度的美学分析
　　在街舞中我们所见到的意志角度的美是指舞者个人或集体所变现出的坚韧顽强，不屈不挠，永不服输的精神状态。我们知道，从生物学，生理学，运动力学角度看，我们的躯体有一定的极限。跳跃高度的极限，力量爆发的极限，奔跑速度的极限。要克服这样的极限，就必须一遍遍的练习，一次次的拼搏，一回回的尝试，不断坚持，永不放弃。而舞者们也就是这样去实践的。超越自己，克服极限，做别人所不能做的动作。而且要接受失败，如果不承认失败，你就无法看清自己的弱点，无法继续进步。接受失败会让你明确方向，产生动力，获取下一次的胜利。
(文章作者：权静姝)