如何掌握标准舞的流动性

      常在赛评中看到裁判点评选手的流动性，可见标准舞中身体的流动技巧很重要，可是到底有那些具体技巧，五支舞中又有何区别，该如何掌握呢？
      谈到标准舞的流动性，简易理解是选手在舞蹈过程中的移动幅度、身体的连续性以及无间断的流畅感。想具备舞蹈的流动性，前提要求选手保持基本的双人舞蹈形态和舞蹈关系，需要在良好的形态位置的基础上加上舞伴之间的配合。在双人舞蹈中，形态和配合都需要具备整体性，尤其强调双人的共同发力和身体的相互引带和跟随，从而达到同步效果。不具备这些就不可能完成理想的舞蹈流动。
      要学会运用地板和身体重心完成舞蹈的流动。移动的产生源于重心的转换，是舞者通过下降使身体与地板产生压力，从而利用受力腿主力脚推动地板，使重心移动到另一只脚的过程，而移动的幅度取决于对地板的压力和运用地板产生推动力的强弱。每个人因不同的身体条件和能力素质产生的移动幅度也有所不同。
      不间断的流畅性是必不可少的,舞蹈不仅仅是移动步伐，在通过压地板推动移动重心的同时，还要注重承接重心的控制力，这就需要选手能自如掌控移动中的身体重心。当身体延伸至极时，便是下一步的开始，不能间断。
      准确细腻的脚法是标准舞中最为基本的要求。没有正确的脚法就不能较好地运用脚、腿，力量便不能延伸至身体，会严重影响舞蹈的流动性。在脚法中，掌跟和跟掌的发力与受力是截然不同的，关系到整个舞蹈的流动幅度和舞蹈本质的优劣。
      华尔兹、狐步舞、快步舞、维也纳华尔兹，同属摆荡系列舞蹈，最注重舞蹈的流动性和流畅感。快步舞和维也纳华尔兹要求在高密度的步伐中保持身体形态，在双人配合的同时运用好脚下能力和身体重心的移动。华尔兹多体现摆荡的连贯性，通过施加对地板的压力和身体的不断延伸从而达到流畅的美感。狐步舞的流动性多体现于重心移动过程的平稳。在摆荡系列舞蹈中，脚踝的控制和身体的运用以及对音乐的掌控决定了舞步的连贯。
      探戈是标准舞中唯一一支非摆荡性舞蹈。探戈舞的亮点在于力量和速度，它的流动更偏向“断点”的力量和速度。一支缺少流动的探戈，就像一块运转中的“石块”，僵硬死板，毫无动势可言。在以速度力量为主的探戈中，流动是最理想的调和剂。这是两人共同创造出的效果，正确的引带和跟随关系以及两人共同的发力是提高流动幅度的最好方法。在移动的同时要注意运用呼吸来掌控身体，做到收放自如。流动、力量与速度这三点在探戈中缺一不可。
      舞蹈的流动性是比赛中衡量选手好坏的重要标准，不单用于呈现美感，更能审视选手的能力素质、技术技巧、双人配合度以及对舞蹈风格的准确把握，需要选手们从小加强全方位训练，通过对舞蹈的流动性的运用，放大不同舞蹈的风格特性，展现独特魅力。