幼儿舞蹈创编
一.幼儿舞蹈
（一）幼儿舞蹈的形成与发展
我国的儿童舞蹈孕育于中华民族文化艺术的“母体”之中，是在新中国成立后较快发展起来的。它的不断繁荣得益于20世纪改革开放的80年代。进入新历史时期，我国儿童舞蹈空前普及，呈现出从所未有过的勃勃生机和发展势头。在我们民族艺术泉水的浇灌和真善美种子的播撒下，在祖国广阔的土地上，儿童舞蹈艺术花朵鲜艳夺目、灿烂多姿。它同共和国的孩子们一起成长、成熟，同繁花似锦的中华各民族艺术一起传递着人类文明的薪火。
随着时代的发展和社会的进步，幼儿舞蹈也会焕发出耀眼的光芒，促进幼儿身新发展，推进幼儿的素质教育。
（二）幼儿舞蹈的特点
幼儿舞蹈是一副色彩斑斓的画，是童心的展示。除了舞蹈艺术具有的特性外，又有它自身的个性与特点：
1.纯真性
纯真、稚嫩是幼儿情感和思想的特点，他们对待一切外界事物都和成年人有不同的思维方式和独特的视觉特点。丰富、奇异的想象，通常是幼儿们思维活动的特点。他们经常把一些无生命的玩具和物品看成是有生命的朋友。而幼儿舞蹈正是展示幼儿心灵的宣传品，也是表现幼儿情感世界最直接的方式，幼儿舞蹈的关键就在于是以幼儿的眼睛来看世界，以幼儿的思想感情来对待客观事物，它往往是从幼儿的生活中去择取题材，因此“纯真性”是幼儿舞蹈的一个重要的特点。
2.童趣性
童趣性是指幼儿舞蹈要符合幼儿的兴趣和情趣。当我们问孩子们喜欢干什么时，他们会说喜欢玩，喜欢做游戏玩积木、玩小娃娃、玩泥土、玩骑马打仗的游戏等等。因此，幼儿舞蹈一定要充分体现幼儿的童趣。例如幼儿音乐游戏《蚂蚁搬豆》，一只由幼儿扮演的小蚂蚁，看到一粒很大的豆，他想独自占有并搬走，可是无论用什么方法都无法移动它，它找来了许多的小蚂蚁，才把大豆连滚带抬的搬回去。幼儿从中既体验到了抬、滚、推、拉、搬豆豆的喜悦情趣，又懂得了人多力量大的道理。幼儿舞蹈可以说是一种高级游戏，一种有意味的游戏，而童趣就是这种游戏的核心。它充满着幼儿的情趣，体现出幼儿自主自立的倾向。由此而言，幼儿舞蹈必定要有童趣性。
3.童幻性
幻想通常是幼儿舞蹈艺术的显著的标志之一。在幼儿舞蹈中他们可以像小鸟一样飞上蓝天，可以像机器人一样所向无敌，还可以与小星星打电话，在弯弯的月亮上荡秋千等等。这种幻想既是幼儿与万物交流的桥梁，又是产生夸张、虚拟、幽默的重要手段。所以幼儿幻想过程中真实的情感体验和对于想象情景直接表露的特点童幻性，是幼儿舞蹈的艺术的有一个突出特点。
4.直观性
舞蹈形象是一种直观的艺术形象，它是通过人们的眼睛来进行审美感觉的。幼儿舞蹈也不例外，而且这一特点尤为明显。由于幼儿正处于成长阶段，大脑神经系统尚未发育成熟，思维特点是形象和具体的。比如当你比上眼睛时，侧脸*在双合掌上，孩子们就知道这是在睡觉；当你张开双手在身体两旁上下起伏，孩子们就知道这是小鸟在飞翔。这就需要幼儿舞蹈的语言形象是直观的、容易被幼儿理解和接受的。中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
5.模仿性
幼儿对新鲜事物充满了好奇心，对他们感兴趣的都要去学，学习的一种突出形式就是模仿。模仿是幼儿日常生活中增长知识能力的最主要手段，如：用双手向下按两下比作浸泡毛巾，两首握拳向相反方向转动比作绞毛巾，双手在脸前绕圈比作洗脸；他们还喜欢模仿各类动物，如：小鸟飞，小鱼游，青蛙跳，小鸭走；又如学习解放军骑马、刺杀、开炮等。幼儿舞蹈活动中想象和联想所揭示的知识性内容就是模仿所提供的，所以说幼儿舞蹈具有模仿性。
6.综合性
不同年龄段的幼儿，有不同的生活内容，对人和事物有不同的看法和喜好，在生理和心理特征上也各有不同，所以幼儿舞蹈所包含的内容必须非常广泛，要针对幼儿不同的阶段采用不同的题材和表现方式，只有这样，才能适应有二门丰富多彩的情感和复杂多样的思想。
（三）幼儿舞蹈的种类中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
1.按幼儿舞蹈的目的和作用分类：自娱性和表演性
自娱性：（1）律动：指幼儿在音乐或节奏乐器的伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度做有规律的动律性动作。
（2）集体舞：是一种集体娱乐的舞蹈形式，参加的人数不限，一般应当选用短小歌曲或在音乐的伴奏下进行。
（3）歌表演：其特点以唱为主，以动作为辅的一种载歌载舞的幼儿歌舞形式。
（4）音乐游戏：以发展音乐能力为主要目的的游戏，是幼儿最喜爱的音乐舞蹈的形式之一。
表演性：（1）情节舞：一般指叙事性的舞蹈体裁，其主要艺术特征是通过舞蹈中不同人物的行为所构成的情节事件来塑造人物，表现作品的主题内容。
（2）情绪舞:以抒发情感为主要任务，它没有复杂的具体情节，甚至没有情节，也没有特定的人物关系，更没有起伏的故事，其主要艺术特征是在特定的环境中，以典型的舞蹈语汇、乐曲的明快节奏、丰富的画面构图和流畅的舞台调度为载体来抒发幼儿的思想感情，以此来展现舞蹈的主题，感染观众。
2.按幼儿舞蹈的题材及表现形式分类：生活类、动植物类、自然类、童话寓言
生活类：从幼儿的实际生活中去发现、寻找和提炼，它的范畴很广，凡是涉及幼儿生活内容的都可以成为这一类歌舞的题材。
动植物类：以花、鸟、鱼、虫、小草、树木等主要内容的舞蹈。
自然类：反映的是一切天然存在的事物，如表现太阳、月亮、星星、风、雨、雷、电等内容的舞蹈。中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
二.幼儿舞蹈的教学
（一）幼儿舞蹈教育的目标、任务及组织形式
目标：通过幼儿舞蹈训练，培养幼儿对舞蹈的兴趣，掌握浅显的舞蹈知识和技能，发展幼儿对舞蹈的感受力、记忆力、想象力和表现力，提高幼儿感受美和表现美的情趣、能力；锻炼幼儿的反应力和动作的协调能力，开发幼儿的潜在智能；还可以增强幼儿的集体观念，加强团结协作意识。
任务：1.增强幼儿体质，促进其健康快乐成长
舞蹈是用规范化了的、有组织的、有节奏的人体动作表达思想感情的艺术。它是用人体动作、造型来抒发情感的视觉艺术。在构成舞蹈的诸因素中动作是最主要的，幼儿舞蹈也是如此。幼儿舞蹈的动作要适合幼儿的身体条件，反映的生活内容和生活内容与思想感情也要符合幼儿的心理特点。
2.培养幼儿的音乐感受力和表现力
日常生活里，大部分幼儿的表现欲望都很强，而感受是表现的基础，表现力又能促进感受力提高。在幼儿舞蹈活动中，幼儿能够合着音乐的节拍、节奏跳舞，并使动作适应音乐的情绪，用动作表达感情。要充分利用幼儿喜欢表现的特点，重视对幼儿音乐感受力和表现力的培养，让幼儿在用动作传情达意的舞蹈中，感受舞蹈美，领悟舞蹈的内涵，达到舞蹈教育的目的要求。
3.培养幼儿的想象力、创造力
幼儿有奇特而丰富的想象力，易于变化的情绪，甚至我们成人看起来不太合乎常理的情趣，都是儿童世界的“真理”。因此，在幼儿歌舞活动中，要充分发挥幼儿的想象力和创造力，让他们充分展开想象与创造的翅膀，随着音乐进行夸张的表演。
4.培养幼儿的交往合作能力
一个完整的歌舞活动往往需要多名幼儿共同参与才能最终完成，在表演中，每名幼儿所担负的角色和需要完成的动作也不尽相通，要想展现出一个完善的歌舞节目，需要每名幼儿团结协作，这就需要幼儿的交往合作能力。所以，一定要重视对幼儿交往合作能力的培养。
5.培养幼儿健全的性格和良好的品德
对幼儿开展歌舞教育活动，可以使幼儿在轻松、活泼的环境中通过身体动作、表情去感受音乐形象，吸收音乐形象中积极向上的精神状态，表达自己的思想感情，因此幼儿比较容易形成活泼、开朗、热情、大方的性格。同时，幼儿在学习舞蹈过程中也会遇到一些困难和挫折，如动作难度大时、感觉不好时或疲惫劳累时，就需要对幼儿进行一些意志品质的教育，使他们能够克服所遇到的困难。
组织形式：1.有计划、有目的的，教师起主导作用组织的舞蹈活动形式。如：上舞蹈课；游戏中的舞蹈活动；节假日舞蹈活动等。
2.幼儿自己发起、参与、组织的舞蹈活动形式。如幼儿自发的舞蹈表演；幼儿舞蹈观摩后的自由交流评价、模仿；幼儿即兴舞蹈的表演和创编等。中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
（二）幼儿舞蹈的教育意义
1.幼儿舞蹈是促进幼儿身心全面发展的手段
幼儿时期是生长发育的旺盛时期。人的生长发育能够说明一个人的健康情况。其中舞蹈训练是影响幼儿生长发育的重要因素之一。幼儿在舞蹈活动中，自然而然的锻炼了身体，促进了身体的正常生长发育，使幼儿骨骼强壮、肌肉结实、内脏器官的技能得到提高，脑中枢神经系统的能力得到改善，反映灵敏、头脑灵活。对外界的适应能力及对疾病的抵抗能力都会增强，而且还能够促进幼儿生理、心理发展，培养幼儿健康向上、活泼开朗的性格，促使幼儿德、智、体、美全面发展。
2.舞蹈是促进形体健美的重要运动
大量事实证明，凡是学习舞蹈的孩子，食欲好，身高、体重增长快，这是因为参加舞蹈锻炼，能使骨骼变得粗壮，心肺功能加强，肌肉对蛋白质的吸收和储存能力增强，肌肉显得结实有力，韧带柔软富有弹性。
（三）幼儿舞蹈的教育原则和方法
1.舞蹈教学的基本原则
舞蹈教学的基本原则是舞蹈教学活动必须遵循的准则，有：科学性、思想性、启发性、直观性、力量性、巩固性、系统性及理论联系实际、因材施教、教师主导等。教师在教学中必须遵循和贯彻舞蹈教学的基本原则，才能实现教学目的，完成教学任务，培养学生的审美、协调能力，使学生学习舞蹈的主动性得到充分的发展。
2.舞蹈教学的基本方法
（1）示范法：要求教师以准确、形象、生动、富有感染力的示范动作向幼儿说明所学动作的内容、要领、做法，启发幼儿积极思维，引起学习兴趣。
（2）练习法：根据舞蹈要求，有目的地反复练习。练习法有三种：第一种对个别的某一难点动作的方法练习，纠正幼儿的不正确的练习；第二种是对舞蹈从头到尾的排练，对幼儿在排练里出现的问题，教师应及时给予纠正；第三种不断变换舞蹈练习的组合，使幼儿在不断变换的练习里，逐步了解舞蹈的难度。
（3）游戏法：教师运用游戏的方法，组织幼儿进行舞蹈练习。
（4）分解与组合法：在舞蹈教学中，把舞蹈基本动作、终点难点动作进行分解后，再把分解动作组合起来。
（5）观察模仿法：学生在学习舞蹈过程中，通过观看教师或同学之间的示范表演，自己仿效动作。
（6）语言提示、讲解、口令法：用语言提示，讲解舞蹈的内容、情节、动作要点、思想情感等，运用口令掌握进本动作的节奏和规律。中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
（7）个别教学法：教师对舞蹈学习能力较差或极强的学生，进行单独辅导的方法。
（四）幼儿舞蹈教育的基本过程中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
1.教学准备
选材：根据学生实际接受水平，选择有教育意义的，符合年龄阶段特点的教材。选择有儿童特点的，与舞蹈动作性能相适应、吻合的音乐伴奏曲。
备课：教师不仅仅是书面上要备课，还应该熟练地掌握每一个舞蹈动作，分析出教材的难点、终点和基本动作。
2.教学过程
介绍舞蹈：首先向学生介绍舞蹈名称、内容，以及该舞蹈的基本特点，其中包括风格特点、动作特点和音乐特点。接着让学生熟悉舞蹈音乐，使他们对着音乐旋律赋予舞蹈的节奏和情绪有初步的认识和体验。然后由教师做出优美的示范表演，给学生一种感知认识，为下一阶段学习打下基础。
教练舞蹈：在介绍舞蹈基础上，对舞蹈所需的手形、脚形、手位、脚位、基本步法和基本动作要领进行讲解、示范，采用多种练习方法，提高学生的学习兴趣，做到练习动作由易到难，练习速度由慢到快，重点、难点动作可以采用分解组合法、观察模仿法来练习。
舞蹈合乐：当学生学完了一个舞句或舞段后，教师要将必要的语言和口令迅速过渡到与音乐的配合上，让学生更好的感受到音乐形象，掌握舞蹈动作和体验情感意境。
复习巩固舞蹈：通过介绍、练习以及随音乐节奏能完整的、有感情的表演舞蹈后，采用多种形式，进行有目的、又要求的复习，巩固相应的舞蹈基本知识和动作技能。复习的要求应不断提高，注意培养学生的表演能力，以及提高学生整体的表演水平。
总结、布置作业：教师总结本节课的学习情况，表扬鼓励学的好的学生，以及学生掌握的较好的舞蹈动作，指出不足之处和努力的方向。布置课外练习内容，可以把舞蹈基础较好和较差的学生进行搭配，组成小组，让他们互相学习、互相帮助、共同进步。在下次课上要检查他们课外的练习情况，以便能更好的提高教学质量。
（五）幼儿舞蹈的实际教学中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
1.教学类型
（1）形象化教学：舞蹈以人体动作为自己的表现手段，有节奏、有组织地变换不同的动作姿态，构成舞蹈的艺术形象，从而来抒情达意，给人提供美感和情感。在儿童教育中，舞蹈也是理想的美育教学形式。儿童幼小天真、喜欢模仿，但思维、判断、逻辑等能力方面还不成熟，因此要求教师在教学中，对所教的内容尽可能地进行形象化教学，每当讲授一个动作时除详尽地讲解动作的规格要领外，作为教师一定要认真的在儿童面前“表演”一番，将这一动作最准确、最优美的形象深刻的留在孩子们的脑海中。这第一形象非常重要，它将影响到以后所学相练习的动作及动作的规格要求。良好的形象给孩子们产生极大的吸引力，会引起他们学习舞蹈的强烈欲望，以及要学好舞蹈的坚定信心。例如再传授蒙古族舞中的“扬鞭勒马”这个动作时，首先把动作的名称告诉孩子们，让孩子们明确这个动作是由“扬鞭”和“勒马”二个动作组成。然后老师要将这个动作完整的示范以此，让孩子们在示范的动作中找出“马”和“鞭”的部分。由于这两个动作十分形象，所以接下来就传授动作：左手曲肘，胸前抬起手握拳，拳心向下，象征着一匹高头大马。右手食指伸直，其余四指半握拳，经身前上扬到头上方，作“扬鞭”状。这样一个基本舞姿就形成了。在训练中并让做的比较规格的孩子和做的欠佳的孩子一起做，进行比较，让孩子们指出哪几个孩子“扬鞭勒马”没有做好，并要孩子们互相帮助纠正动作，以此来加强形象化教学。
（2）启发式教学：由于儿童知识面还教窄，接触到的东西不丰富。因此在舞蹈教学中如何使儿童较快的理解、掌握讲授的内容及动作要领，使动作比较规范的体现出来，很大一部分取决于教师的启发式教学。例如当讲授抬腿这个动作时，把抬腿的要求全部讲述完后，要求孩子们将腿离地抬起。此时此刻会出现好多情况：有出胯的，有弯膝的，有脚背不绷的。如何将这抬腿做好？可以向孩子们讲述目前建筑工地上有许多大吊车，想象当大吊车用一根线将你的脚尖扎着，而整条腿像一根钢筋，收得紧紧的，吊车开始向上提升，这时候的感觉大家找一找，腿会是怎么样的，一定都是很直很直的，胯也不出了，脚背也绷着，膝盖也是直的。这样孩子会加深记忆，找到感觉。当第二次或以后再出现这样的动作，他们会很快的反应过来，把老师的要求做出来。
2.舞蹈教学常用名称中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
（1）舞蹈基本功训练：
简称基训。舞蹈基本能力（基本功）的训练。通过对身体个部位肌肉能力、有关关节的柔软性、身体的控制和灵活性、稳定性及跳、转、翻等各种技巧进行规范化、系统化、科学化的训练，从而达到舞蹈演员所必须具备的各项基本专业素质、能力和应有的体力。
（2）主力腿：在动作过程中或形成姿态时，起到支撑身体重心的这条腿。它与动力腿的配合，对保持身体平衡以及形成各种姿态起着重要作用。
（3）动力腿：与主力腿相对而言，即不带任何重心，在地面或离地做出各种姿态、造型的这条腿。
（4）韵：一切内涵的气韵、呼吸、意念、神念、神采之和。
（5）律：舞者在完成动作时既能有顺水推舟、一气呵成的顺势，又能在动作中有起伏、相反相成的逆向效果，形成一种特定的节奏。
（6）节拍：音乐中每一小节的拍子数。
（7）节奏：按一定规律反复出现，赋予音乐不同性格的具有特色的节拍。
（8）组合：两个或两个以上舞步或舞蹈动作型的结合。
（9）体态：身体的基本姿态。
（10）舞蹈方位：为便于理解舞蹈术语中有关方位，在舞蹈训练中，身体的方位一般以学员自身为基点，以面对教师的方向为正前方，称谓1点，每向右转四十五度为一个方向，共分八个方向，分别称1点、2点8点（见场记图）
3.舞蹈教学中人体各部位名称（见人体图）
三.幼儿舞蹈创编
（一）幼儿舞蹈创编的基础知识中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
1.幼儿舞蹈创编的种类
幼儿教师应具备的舞蹈创编能力有以下几种：幼儿律动组合的创编、幼儿歌表演的创编、幼儿集体舞的创编、音乐游戏的创编、幼儿表演舞蹈的创编和即兴编舞。
（1）幼儿律动：律动（有规律的动作）是幼儿随着音乐的节拍动作的一种歌舞形式。律动教学是幼儿园对幼儿进行节奏和协调性训练的一门主课。在幼儿园里几乎每节课的开始，每次的游戏都有律动存在于其中。它以音乐为基础，以模仿为标志，以舞蹈为手段通过艺术特殊的美感作用，使幼儿加深对音乐形象的理解，提高对自然事物的艺术表现能力，给幼儿以艺术美的享受。
（2）幼儿歌表演：歌表演是一种深受儿童们喜爱的初级歌舞形式，它符合儿童的心理特征和兴趣爱好。歌表演顾名思义，即有“唱”又有“表演”，小型、多样，生动活泼，边唱歌边跳舞。优秀的歌表演作品总能赢得孩子们满心的喜悦，其自唱、自舞、自娱、自乐，当然也在自娱中娱人（主要是小朋友之间互相娱乐）。
（3）幼儿集体舞：集体舞是幼儿用来自娱和交谊的集体性舞蹈。它的特点是结构简单，动作统一，轻松愉快，活泼健康。幼儿集体舞有助于培养幼儿热爱集体和团结友爱的精神。
（4）音乐游戏：音乐游戏是一种“愉快教育”形式，符合“可接受性原则”。音乐游戏形式多样，情节有趣，载歌载舞，简短新颖，能吸引更多的幼儿参加，易学、易教、易于普及推广。
（5）幼儿表演性舞蹈：表演性舞蹈是幼儿通过舞蹈动作和表情来表达舞蹈作品的内容或某种情绪的表演的舞蹈。特点是题材广泛，体裁丰富，动作较复杂，有主题、情节、角色、舞台调度等。
（6）即兴编舞：即兴舞蹈是不经过事先酝酿、排练或预习，即兴根据音乐来舞蹈，客观环境和舞者主观情感思想的变化差异，使每次表演都不尽相同。“即兴舞蹈”能给舞者提供自由发挥和创造的空间。
2.幼儿舞蹈创编的原则
原则：（1）幼儿舞蹈是幼儿表演、幼儿观看的，因此编导者一定要根据幼儿的特点，寻找幼儿舞蹈动作特有的规律来编排。从生理角度来看：幼儿在生理发育时期，身体各部位处于生长阶段，平衡能力、控制能力、节奏感都比较差。因此，创编幼儿舞蹈动作时一定要考虑到这些因素，力求动作简练、舒展、活泼、欢快。从心理角度来看：幼儿的大脑思维属于形象思维，注意力不易几种，好奇心强，好幻想，好模仿。因此，设计者要考虑多设计一些模拟性动，舞蹈形式可以是模拟动物性的或童话舞蹈以及游戏式的舞蹈。舞蹈不要过长，要短小精悍，活泼有趣，并有一定的简单情节，只有这样才能使幼儿容易接受。以年龄为标志，把幼儿分为三个阶段：3～4岁，4～5岁，5～6岁。幼儿在三个阶段学习的舞蹈内容有：律动、简单的基训、舞步、舞蹈游戏、舞蹈组合、表演性舞蹈与即兴表演。
3～4岁，以律动为主，辅以单一的基本舞步，如小碎步、小跑步、横移步、进退步等，也可结合幼儿所熟悉的事物或对动物的动作进行模仿，如吹号打鼓、开汽车以及小鱼游、小鸟飞等各种动作。能自由的运用手、臂和躯干来做各种单纯的动作，如勾、绷脚，吸、伸腿，弯直与柔韧，从而认识人体的相关部位，力求节奏与动作的协调平稳。
4～5岁，在律动练习中也可以做一些简单的舞姿变换练习，可以根据需要变换上肢和躯干的动作速度和幅度，也可以由单一舞步通过节奏变化做一些稍微复杂的连续移动动作，如“错步”、“交替步”、“秧歌十字步”等，并认识脚的位置，一位、二位、五位。还可以做一些双脚的小跳，在做跳的腾空动作过程中保持重心和平衡性。
5～6岁，舞蹈地面训练可以加强开、绷、直、吸、拧、抬，手、腕、肩、膝、眼的配合，可以将单一动作进行组合，在步伐组合和表演性的小舞蹈中提高他们的记忆与反应能力，注重追求姿态和动作美。
（2）幼儿舞蹈创编者应具备广博而深厚的舞蹈基础理论知识和各种舞蹈基本技能，此外还要认真学习其他相关学科的知识，如文学、历史、音乐、美术等，并注意广泛收集符合幼儿表演的基本素材。有了宽泛的基础艺术修养之后，才能创作出丰富多彩的好的幼儿舞蹈作品。舞蹈创编者要深入生活、体验生活，然后用不同动作与姿态塑造出一个个舞蹈形象，表演者再通过他们的身体，把编舞者创造的舞蹈形象表现出来，这是舞蹈艺术创作的共同规律。编舞者首先要了解舞蹈艺术创作的普遍规律，也要清楚的了解幼儿舞蹈的特点。比如：幼儿舞蹈创编，就一定要遵循幼儿生理、心理的特点来进行，要使舞蹈体现出童心童趣。因此幼儿舞蹈创作一定要立足于幼儿生活的实践，这样才能真正反映出幼儿的生活特点。
3.幼儿歌舞创编时常用的手法中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
（1）重复、再现
只有对捕捉到的形象，即动作形象进行重复才能给观众留下深刻的印象，这就是形象的确立。可以说不重复的动作只有一个，其他的动作都是这个动作的派生。这种方法叫做重复动作的方法。为了使舞蹈形象和“意境”留在观众心上，因此重复、再现的手法是不可少的。如在幼儿舞蹈《向前冲》中，不但出场、进场都用大跨步转身再接踢腿这一方向、节奏都有变化的动作，而且在舞蹈的进程党中，始终都有这一动作的变形，让观众牢牢的记住了这群活泼可爱的孩子，久久不能忘怀。这就是重复动作的魅力，更是变化动作显示的光彩。懂得了重复动作的方法，就找到了编舞的钥匙，其做法可有灵活多样，例如：
a.主题动作贯穿始终。
b.主体动作在不同情节、段落，不同的节奏下变换出现。
c.主要的舞蹈组合（段落）反复出现。
d.开头和结尾是同样的舞蹈处理或“意境”的再现。
（2）夸张
艺术源于生活而又高于生活，舞蹈也同其他艺术一样，特别善于实用夸张的手法来发展其艺术形象。当然这种夸张不是无限度的随意夸张，它是根植于艺术原型，又不失艺术原型精气神韵的有限夸张，舞蹈编导的高明之处就在于能巧妙的把握住夸张的“度”。
（3）对比
对比有实践（节奏）上的快与慢、强与弱、延长与短暂等、有空间（造型）上的大与小、高与矮、方（线条凌厉，有棱有角）与圆（柔和，圆润）、放（伸）与收（缩）、动与静等。这些对比变化不应是形式上的安排，而是人物内心情感上的促使。舞蹈动作的变化也应如此，对比性的动作加大了情绪变化的起伏，使各种情感在相对中显得更鲜明、突出，所以，能使舞蹈语言更生动。
（二）幼儿舞蹈创编的技术过程
1.构思
基本概念：编导在体验、感受生活的基础上，运用舞蹈的形象思维，对所创作的舞蹈作品，从萌芽、酝酿到成熟的构思孕育过程。这个过程主要是解决两方面的问题：一是表现什么；二是如何表现。
构思过程的三个步骤：
（1）触发灵感：灵感从哪里来，是从生活中来。作为儿童舞蹈编导，就是要将自己全身心地投入到儿童的生活中，融入到儿童的情感世界中，去了解他们的生活，了解他们的情感及表达情感的方式方法。只有这样才能触发灵感，捕捉到有创作潜力的形象。
（2）展开想象：孩子们的想象非常丰富，他们看艺术作品喜欢夸张的东西，如动画片等。儿童不爱想过去，只爱想现在、想未来。我们一定要充分展开想象的翅膀，使自己的思维活跃起来。想象是创作的翅膀，生活是创作的源泉，为使在生活中捕捉到的各种典型事件及各种多彩的生活升华到舞蹈艺术的境界，必须用舞蹈的思维的方式去筛选、去设计。儿童舞蹈在深入到儿童的情感世界中之后，要用儿童的思维方式展开想象。
（3）找出形式：儿童舞蹈的形式千变万化、丰富多彩，哪种形式最适合作品的意境，是编导者应该首先考虑的。儿童舞蹈的形式与成人不同，它往往*一个个能抓住儿童情感、唤起他们兴奋的“点子”来体现。不要以为填满动作的方法就是编舞方法。舞蹈中有光彩的地方，往往不在舞蹈之中，而在舞蹈之外。一个舞蹈除了新颖以外还要把观众的想象力调动起来。儿童舞蹈不能仅*高难度的动作和技巧，而且还要*一些很巧妙的形式（即“点子”）。这是儿童舞蹈构思的关键所在。
2.题材
基本概念：
指舞蹈作品中所反映和表现的生活内容材料。舞蹈作者在广阔的社会生活中，根据自己的审美情趣、审美理想，选择可以用舞蹈艺术形式表现生活内容材料，并经过提炼、概括和加工，才能形成舞蹈作品的题材。
选择题材、发现题材的方法：
（1）准确：当五彩缤纷的幼儿生活和许多未曾接触过的场面向你接踵而来时，你是否能准确的判断并进行抽象思维是一个很重要的环节。
（2）灵敏：对生活观察、体验要敏感、迅速，对周围发生的人和事及其发展，要有十分敏感的情感本能，要有意识的去把握整体形态的去向。
（3）热情：面对生活，必需要注意自己的情感和发挥情趣的作用。从幼儿生活的实际触发，我们选择题材的目的主要是通过舞蹈题材反映生活事件和幼儿形象。所以，我们在观察生活、捕捉形象时要把幼儿所处的时代及其性格和情感作为出发点，唤起幼儿在观赏时与舞蹈中所表达的思想感情产生共鸣，从中获得教益。
选材的种类：
（1）生活题材，如小动物、小植物、太阳公公、月亮婆婆、春风姑娘、雨露阿姨、太空娃娃等等。
（2）现实题材，如爱祖国、爱劳动、爱科学守纪律、集体主义、行为规范、道德教育等等。
（3）超自然的形象和幻想的题材，如童话、神话、传说、寓言等等。
（4）自然景物方面的题材，如花、鸟、鱼、虫等，把自然景物人物化、性格化。
3.结构
基本概念：舞蹈作品的组织方式和构造方法，它与体现舞蹈编导的创作构思、有着密切的联系。换言之，舞蹈结构就是舞蹈形象情调的安排和分配。
设计结构的基本原则：
（1）不要走老的程式，也不要仅仅从形式上理解结构，而是要考虑到自己所要表现的主题是什么，根据主题去寻找结构的科学性。
（2）既要符合内容的需要，又要符合事物发展的规律和人们欣赏的心理，一般都有开端、发展、高潮、结束几个阶段。
（3）要考虑以下四个方面：
a.严谨、紧凑。结构的连接虽不同于动作的连接，但一定要有意象的连接。
b.完整，首尾联合，布局匀称。
c.统一，形式与内容和谐。
d.连接部分要自然，要顺理成章。动作与动作、句子与句子、段落与段落的连接要行运自如，在结构的连接上首先要做好音乐的连接。
4.编舞
完成舞蹈结构之后，在舞蹈编导头脑里，首先想到的是如何寻求和塑造所要创造的舞蹈形象，包括在舞蹈中所需要的各种人物、动物和自然景物。因为从舞蹈创作萌芽之处到题材选择、构思结构，五大歐阿编导的注意力都放在舞蹈的总体设想上，对舞蹈中具体形象的思考智能说是大体概貌。然而，要进入编舞的实质性操作阶段，对怎样塑造人物（动植物和自然景物）形象，就必须进行具体的分析与研究，编导这是的舞蹈思维、舞蹈的形象思维就会越来越强烈的占据整个心灵。
5.构图
舞蹈构图（舞台画面）首先是为了表达舞蹈表现的内容，同行思也是使画面称谓一种富有美感的形式。因为舞蹈是造型艺术，演员在舞台空间中的流动与点、线、面的交织、变化，直接关系到作品的主题思想和美观效果。一般的说，凡是成功的舞台作品，除了具备主题鲜明，结构严谨，语言生动、新颖等有点之外，还必须具备与此相适应的优美丰富而恰当、准确的舞台构图。
（三）幼儿几种主要舞蹈类型的针对性创编与实例(实例见附页)中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
幼儿自娱性舞蹈的创编
1.幼儿律动的创编步骤
（1）明确目的
在幼儿自娱性舞蹈的创编过程中，首先必须有一个明确的目的。是发展幼儿的模仿能力，还是培养幼儿的节奏感，或者是训练幼儿的动作协调性等。明确了目的之后，再去选择合适的音乐进行编舞。
如果是为了培养幼儿的节奏感，可编一些走、跑、跳、拍手、转腕、点头、转头等动作简单而有动律感强的动作。
如果是为了发展幼儿的形象模仿能力，可模仿劳动、生活类。例如扫地、洗衣、摘果子、刷牙、洗脸、敲锣、打鼓、骑马等。还可模仿动植物类。例如小树长大、鲜花开放、风吹、雪花飘、细雨以及蜗牛、大象、小熊、小猴子、公鸡、小鸭等，使舞蹈富有趣味性。
如果是为了训练幼儿的动作协调性，可将我国的民间舞蹈如秧歌、云南花灯、新疆舞、藏族舞等基本步伐或基本韵律进行练习，既可欣赏到我国优美的民族音乐，又可培养幼儿全身体态动律的协调统一。
（2）找到合适的音乐
创编幼儿律动舞蹈的目的明确后，就要选择一个既符合舞蹈内容又富有动作性的音乐或歌曲，让孩子们一听到音乐的节奏，就有一种想随乐起舞的冲动。好的音乐或歌曲一定篇幅短小，乐句方整，好听，顺畅，伤口，节奏鲜明，音乐形象突出，且富有动作性。
（3）设计主题动作
当音乐确定后，就必须根据歌词或音乐的内容，找出所表现事物或动物的最大特征，设计出能刻画人、事、物，突出主题、形象生动鲜明、动律感强的主题动作，再将主题动作进行变化。小班的律动一般采用34个动作，中班可采用56个动作，大班则可采用7－8个动作，注意设计的律动应富有趣味性或游戏色彩。
（4）根据音乐连接动作组合
主体动作和变化动作产生后，接下来就是根据音乐的节奏、结构来进行动作的连接和分段。再动作的连接中，应突出音乐的强弱，层次分明，并遵照人体运动的规律，将动作连接的通顺连贯，易于上手。采用的形式可轻松、自由、丰富多样，队形不拘，让孩子们感觉就像玩游戏。
2.幼儿集体舞的创编步骤
（1）确定内容和形式
集体舞的形式丰富多样，有邀请舞、单圈舞和双圈舞，不同的形式达到不同的目的和效果。因此，在编舞之前，首先要明确上课的冬季，如果是为了达到团结友爱、相互交流的目的，可选用邀请舞的形式；若是为了让幼儿感受大自然的美，则应选择单圈舞或双圈舞。总之，集体舞的形式与内容是紧密相连的。
（2）选定音乐
集体舞大多是以歌曲来伴奏。由于集体舞是一种集体娱乐的形式，因此，选择的歌曲应节奏欢快愉悦，情绪高昂，旋律优美，富有动感；歌词应通俗简洁，易于上口，以便幼儿记忆；歌曲的篇幅应短小、一般限于32～48小节之间。
（3）设计主要动作
在设计主要动作之前，首先应将集体舞的基本步伐确定，主要动作设计的重点应在舞伴之间的交流动作上，动作不宜设计的过于复杂，以突出集体舞的趣味性与娱乐性为主，使幼儿在舞蹈中感受到游戏般的愉悦。
（4）设计队形与队形变化
无论是采用哪种队形，首先应根据舞蹈的内容和形式来确定。集体舞一般以每跳完一段必须交换新的舞伴为特点。因此，集体舞经常选择圆圈队形，它便于行进、移动和反复进行。在设计队形时，还应考虑舞蹈者在舞蹈时的变化位置要与动作相协调统一，队形的设计应体现自然、流畅，恰到好处，且具有游戏性。
3.幼儿歌舞表演的创编步骤中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
（1）选定歌曲
幼儿歌舞表演的创编首先必须选择一个节奏感强、旋律优美、篇幅短小、乐句方整、音域不宽且富有童趣和动感的歌曲，并且歌词应简单上口，便于记忆，符合幼儿的年龄特点并使幼儿感兴趣。
（2）设计主要形象的动作
歌表演的特点是以唱为主，以舞为辅。所以在设计动作之前首先应将歌曲反复唱热，并根据歌词的主题意义来设计能突出主题，动作形象鲜明，并具有风格特点的主要形象动作，同行思在主要动作的基础上再派生新的动作，力求达到歌与舞生动贴切，风格完整统一。
（3）根据歌曲结构连接动作组合
根据歌表演以唱为主的特点，在设计动作连接时，无论是再队形的变化上还是在步伐的起伏上，动作幅度都不宜过大，否则就会影响歌唱而造成喧宾夺主。同时，舞蹈段落应分明，节奏的强弱要清晰，在求以平稳为主的同时体现动作的优美顺畅，连贯统一，形象要生动鲜明，以更加完美的表达歌曲的风格和主题。
4.幼儿音乐游戏的创编步骤
（1）确定主题、内容和形式
音乐游戏的性质形式多样。有歌舞性音乐游戏、创造性音乐游戏、模仿性音乐游戏、竞赛性音乐游戏和体育性音乐游戏，大多是有主题，有角色，有情节，但也有的无主题，无角色，无情节，在创编音乐游戏之前，首先应将内容和形式确定下来，以此为依据来选择游戏的歌曲或乐曲。
（2）根据内容选择音乐
音乐游戏一般是由歌曲或乐曲来伴奏。选择的乐曲或歌曲首先应与内容相符，力求节奏鲜明，对比性强，段落清楚，富有动感。最理想的是选用游戏性歌曲，以便让幼儿边唱边玩，而富有乐趣。
（3）设计游戏的动作与队形变化
音乐游戏的动作不宜设计的过多过难，其重点应放在刻画角色性格和角色之间的情感交流上。同时，力求动作应形象直观，富有趣味性；要善于将幼儿的日常生活的素材加以提炼，多采用拟人化的动物动作，以此来增强幼儿对游戏的兴趣。音乐游戏的队形变化应根据内容形式的发展设定，一般采用圆圈队形较多。
幼儿表演性舞蹈的创编
表演舞是幼儿通过舞蹈动作和表情来表达舞蹈作品的内容或某种情绪的舞蹈。特点是题材广泛，体裁丰富，动作较复杂，有主题、情节、角色和舞台调度。
表演性舞蹈的创编过程：
1.选择题材。这非常重要，选择好的主题是创作的关键。确立乐好的主题才能去构思。应注意有情趣、富有教育意义，且幼儿所喜闻乐见，满足幼儿的好奇心。
2.构思情节。确定舞蹈作品的结构非常重要，各类舞蹈作品基本都是由开头、发展、高潮、结尾几部分组成，无论是抒情舞蹈还是叙事舞蹈结构规律都应该是一样的。发展和高潮是舞蹈的主体，高潮部分应是舞蹈最激烈、最动人的地方，音乐的高潮之处也应是舞蹈的高潮之处，基本可用三种手法来表现高潮：一是用大动作和技巧来表现；二是用重复来表现；三是用快动作来表现。设计好开端和结尾才能使一个作品首尾完整，应根据作品的不同内容寻找最恰当的表现形式。要应注意有情趣、富有教育意义，且为幼儿所喜闻乐见，满足幼儿的好奇心。
3.选择创作歌曲或乐曲。选择适合的音乐，同时要依据情节的要求决定要不要主题歌。
4.编排动作、队形（舞蹈构图）。根据音乐节奏和思想内容确定舞蹈动作，编排出反映主题思想的动作。这种主题动作可在整个舞蹈中反复出现以强化主题。此外还要考虑一个队形换成另一个队形时应用的过渡动作。节奏要根据内容做到快慢适度，动静结合，有起有伏、有放有收。编排队形时应简单清晰，变换队形时要穿插合理、错落得当、疏密相间、变化有序，防止队形拥挤和偏台。
5.合理运用服装道具。为了突出主题，服装要鲜明、合体、恰到好处，并能体现民族和幼儿的特点。
幼儿即兴编舞的训练
幼儿舞蹈编导，需要掌握即兴舞蹈创作的艺术技能，并能自编自演表演儿童特色的即兴舞，指导儿童进行即兴舞蹈、即兴歌表演的设计。
即兴编舞训练过程：
1.听音乐（第一遍）了解音乐的内容，确立主题思想。
2.听音乐（第二遍）了解音乐的段落、性质，进行简单的构思。
3.听音乐（第三遍）随音乐起舞。
每一名幼儿教师平时都要细心观察生活，发现和挑选舞蹈素材，并要用孩子的思维方式来确定舞蹈的主题。中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
(文章作者：仝丽)
（一）幼儿舞蹈的形成与发展
我国的儿童舞蹈孕育于中华民族文化艺术的“母体”之中，是在新中国成立后较快发展起来的。它的不断繁荣得益于20世纪改革开放的80年代。进入新历史时期，我国儿童舞蹈空前普及，呈现出从所未有过的勃勃生机和发展势头。在我们民族艺术泉水的浇灌和真善美种子的播撒下，在祖国广阔的土地上，儿童舞蹈艺术花朵鲜艳夺目、灿烂多姿。它同共和国的孩子们一起成长、成熟，同繁花似锦的中华各民族艺术一起传递着人类文明的薪火。
随着时代的发展和社会的进步，幼儿舞蹈也会焕发出耀眼的光芒，促进幼儿身新发展，推进幼儿的素质教育。
（二）幼儿舞蹈的特点
幼儿舞蹈是一副色彩斑斓的画，是童心的展示。除了舞蹈艺术具有的特性外，又有它自身的个性与特点：
1.纯真性
纯真、稚嫩是幼儿情感和思想的特点，他们对待一切外界事物都和成年人有不同的思维方式和独特的视觉特点。丰富、奇异的想象，通常是幼儿们思维活动的特点。他们经常把一些无生命的玩具和物品看成是有生命的朋友。而幼儿舞蹈正是展示幼儿心灵的宣传品，也是表现幼儿情感世界最直接的方式，幼儿舞蹈的关键就在于是以幼儿的眼睛来看世界，以幼儿的思想感情来对待客观事物，它往往是从幼儿的生活中去择取题材，因此“纯真性”是幼儿舞蹈的一个重要的特点。
2.童趣性
童趣性是指幼儿舞蹈要符合幼儿的兴趣和情趣。当我们问孩子们喜欢干什么时，他们会说喜欢玩，喜欢做游戏玩积木、玩小娃娃、玩泥土、玩骑马打仗的游戏等等。因此，幼儿舞蹈一定要充分体现幼儿的童趣。例如幼儿音乐游戏《蚂蚁搬豆》，一只由幼儿扮演的小蚂蚁，看到一粒很大的豆，他想独自占有并搬走，可是无论用什么方法都无法移动它，它找来了许多的小蚂蚁，才把大豆连滚带抬的搬回去。幼儿从中既体验到了抬、滚、推、拉、搬豆豆的喜悦情趣，又懂得了人多力量大的道理。幼儿舞蹈可以说是一种高级游戏，一种有意味的游戏，而童趣就是这种游戏的核心。它充满着幼儿的情趣，体现出幼儿自主自立的倾向。由此而言，幼儿舞蹈必定要有童趣性。
3.童幻性
幻想通常是幼儿舞蹈艺术的显著的标志之一。在幼儿舞蹈中他们可以像小鸟一样飞上蓝天，可以像机器人一样所向无敌，还可以与小星星打电话，在弯弯的月亮上荡秋千等等。这种幻想既是幼儿与万物交流的桥梁，又是产生夸张、虚拟、幽默的重要手段。所以幼儿幻想过程中真实的情感体验和对于想象情景直接表露的特点童幻性，是幼儿舞蹈的艺术的有一个突出特点。
4.直观性
舞蹈形象是一种直观的艺术形象，它是通过人们的眼睛来进行审美感觉的。幼儿舞蹈也不例外，而且这一特点尤为明显。由于幼儿正处于成长阶段，大脑神经系统尚未发育成熟，思维特点是形象和具体的。比如当你比上眼睛时，侧脸*在双合掌上，孩子们就知道这是在睡觉；当你张开双手在身体两旁上下起伏，孩子们就知道这是小鸟在飞翔。这就需要幼儿舞蹈的语言形象是直观的、容易被幼儿理解和接受的。中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
5.模仿性
幼儿对新鲜事物充满了好奇心，对他们感兴趣的都要去学，学习的一种突出形式就是模仿。模仿是幼儿日常生活中增长知识能力的最主要手段，如：用双手向下按两下比作浸泡毛巾，两首握拳向相反方向转动比作绞毛巾，双手在脸前绕圈比作洗脸；他们还喜欢模仿各类动物，如：小鸟飞，小鱼游，青蛙跳，小鸭走；又如学习解放军骑马、刺杀、开炮等。幼儿舞蹈活动中想象和联想所揭示的知识性内容就是模仿所提供的，所以说幼儿舞蹈具有模仿性。
6.综合性
不同年龄段的幼儿，有不同的生活内容，对人和事物有不同的看法和喜好，在生理和心理特征上也各有不同，所以幼儿舞蹈所包含的内容必须非常广泛，要针对幼儿不同的阶段采用不同的题材和表现方式，只有这样，才能适应有二门丰富多彩的情感和复杂多样的思想。
（三）幼儿舞蹈的种类中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
1.按幼儿舞蹈的目的和作用分类：自娱性和表演性
自娱性：（1）律动：指幼儿在音乐或节奏乐器的伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度做有规律的动律性动作。
（2）集体舞：是一种集体娱乐的舞蹈形式，参加的人数不限，一般应当选用短小歌曲或在音乐的伴奏下进行。
（3）歌表演：其特点以唱为主，以动作为辅的一种载歌载舞的幼儿歌舞形式。
（4）音乐游戏：以发展音乐能力为主要目的的游戏，是幼儿最喜爱的音乐舞蹈的形式之一。
表演性：（1）情节舞：一般指叙事性的舞蹈体裁，其主要艺术特征是通过舞蹈中不同人物的行为所构成的情节事件来塑造人物，表现作品的主题内容。
（2）情绪舞:以抒发情感为主要任务，它没有复杂的具体情节，甚至没有情节，也没有特定的人物关系，更没有起伏的故事，其主要艺术特征是在特定的环境中，以典型的舞蹈语汇、乐曲的明快节奏、丰富的画面构图和流畅的舞台调度为载体来抒发幼儿的思想感情，以此来展现舞蹈的主题，感染观众。
2.按幼儿舞蹈的题材及表现形式分类：生活类、动植物类、自然类、童话寓言
生活类：从幼儿的实际生活中去发现、寻找和提炼，它的范畴很广，凡是涉及幼儿生活内容的都可以成为这一类歌舞的题材。
动植物类：以花、鸟、鱼、虫、小草、树木等主要内容的舞蹈。
自然类：反映的是一切天然存在的事物，如表现太阳、月亮、星星、风、雨、雷、电等内容的舞蹈。中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
二.幼儿舞蹈的教学
（一）幼儿舞蹈教育的目标、任务及组织形式
目标：通过幼儿舞蹈训练，培养幼儿对舞蹈的兴趣，掌握浅显的舞蹈知识和技能，发展幼儿对舞蹈的感受力、记忆力、想象力和表现力，提高幼儿感受美和表现美的情趣、能力；锻炼幼儿的反应力和动作的协调能力，开发幼儿的潜在智能；还可以增强幼儿的集体观念，加强团结协作意识。
任务：1.增强幼儿体质，促进其健康快乐成长
舞蹈是用规范化了的、有组织的、有节奏的人体动作表达思想感情的艺术。它是用人体动作、造型来抒发情感的视觉艺术。在构成舞蹈的诸因素中动作是最主要的，幼儿舞蹈也是如此。幼儿舞蹈的动作要适合幼儿的身体条件，反映的生活内容和生活内容与思想感情也要符合幼儿的心理特点。
2.培养幼儿的音乐感受力和表现力
日常生活里，大部分幼儿的表现欲望都很强，而感受是表现的基础，表现力又能促进感受力提高。在幼儿舞蹈活动中，幼儿能够合着音乐的节拍、节奏跳舞，并使动作适应音乐的情绪，用动作表达感情。要充分利用幼儿喜欢表现的特点，重视对幼儿音乐感受力和表现力的培养，让幼儿在用动作传情达意的舞蹈中，感受舞蹈美，领悟舞蹈的内涵，达到舞蹈教育的目的要求。
3.培养幼儿的想象力、创造力
幼儿有奇特而丰富的想象力，易于变化的情绪，甚至我们成人看起来不太合乎常理的情趣，都是儿童世界的“真理”。因此，在幼儿歌舞活动中，要充分发挥幼儿的想象力和创造力，让他们充分展开想象与创造的翅膀，随着音乐进行夸张的表演。
4.培养幼儿的交往合作能力
一个完整的歌舞活动往往需要多名幼儿共同参与才能最终完成，在表演中，每名幼儿所担负的角色和需要完成的动作也不尽相通，要想展现出一个完善的歌舞节目，需要每名幼儿团结协作，这就需要幼儿的交往合作能力。所以，一定要重视对幼儿交往合作能力的培养。
5.培养幼儿健全的性格和良好的品德
对幼儿开展歌舞教育活动，可以使幼儿在轻松、活泼的环境中通过身体动作、表情去感受音乐形象，吸收音乐形象中积极向上的精神状态，表达自己的思想感情，因此幼儿比较容易形成活泼、开朗、热情、大方的性格。同时，幼儿在学习舞蹈过程中也会遇到一些困难和挫折，如动作难度大时、感觉不好时或疲惫劳累时，就需要对幼儿进行一些意志品质的教育，使他们能够克服所遇到的困难。
组织形式：1.有计划、有目的的，教师起主导作用组织的舞蹈活动形式。如：上舞蹈课；游戏中的舞蹈活动；节假日舞蹈活动等。
2.幼儿自己发起、参与、组织的舞蹈活动形式。如幼儿自发的舞蹈表演；幼儿舞蹈观摩后的自由交流评价、模仿；幼儿即兴舞蹈的表演和创编等。中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
（二）幼儿舞蹈的教育意义
1.幼儿舞蹈是促进幼儿身心全面发展的手段
幼儿时期是生长发育的旺盛时期。人的生长发育能够说明一个人的健康情况。其中舞蹈训练是影响幼儿生长发育的重要因素之一。幼儿在舞蹈活动中，自然而然的锻炼了身体，促进了身体的正常生长发育，使幼儿骨骼强壮、肌肉结实、内脏器官的技能得到提高，脑中枢神经系统的能力得到改善，反映灵敏、头脑灵活。对外界的适应能力及对疾病的抵抗能力都会增强，而且还能够促进幼儿生理、心理发展，培养幼儿健康向上、活泼开朗的性格，促使幼儿德、智、体、美全面发展。
2.舞蹈是促进形体健美的重要运动
大量事实证明，凡是学习舞蹈的孩子，食欲好，身高、体重增长快，这是因为参加舞蹈锻炼，能使骨骼变得粗壮，心肺功能加强，肌肉对蛋白质的吸收和储存能力增强，肌肉显得结实有力，韧带柔软富有弹性。
（三）幼儿舞蹈的教育原则和方法
1.舞蹈教学的基本原则
舞蹈教学的基本原则是舞蹈教学活动必须遵循的准则，有：科学性、思想性、启发性、直观性、力量性、巩固性、系统性及理论联系实际、因材施教、教师主导等。教师在教学中必须遵循和贯彻舞蹈教学的基本原则，才能实现教学目的，完成教学任务，培养学生的审美、协调能力，使学生学习舞蹈的主动性得到充分的发展。
2.舞蹈教学的基本方法
（1）示范法：要求教师以准确、形象、生动、富有感染力的示范动作向幼儿说明所学动作的内容、要领、做法，启发幼儿积极思维，引起学习兴趣。
（2）练习法：根据舞蹈要求，有目的地反复练习。练习法有三种：第一种对个别的某一难点动作的方法练习，纠正幼儿的不正确的练习；第二种是对舞蹈从头到尾的排练，对幼儿在排练里出现的问题，教师应及时给予纠正；第三种不断变换舞蹈练习的组合，使幼儿在不断变换的练习里，逐步了解舞蹈的难度。
（3）游戏法：教师运用游戏的方法，组织幼儿进行舞蹈练习。
（4）分解与组合法：在舞蹈教学中，把舞蹈基本动作、终点难点动作进行分解后，再把分解动作组合起来。
（5）观察模仿法：学生在学习舞蹈过程中，通过观看教师或同学之间的示范表演，自己仿效动作。
（6）语言提示、讲解、口令法：用语言提示，讲解舞蹈的内容、情节、动作要点、思想情感等，运用口令掌握进本动作的节奏和规律。中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
（7）个别教学法：教师对舞蹈学习能力较差或极强的学生，进行单独辅导的方法。
（四）幼儿舞蹈教育的基本过程中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
1.教学准备
选材：根据学生实际接受水平，选择有教育意义的，符合年龄阶段特点的教材。选择有儿童特点的，与舞蹈动作性能相适应、吻合的音乐伴奏曲。
备课：教师不仅仅是书面上要备课，还应该熟练地掌握每一个舞蹈动作，分析出教材的难点、终点和基本动作。
2.教学过程
介绍舞蹈：首先向学生介绍舞蹈名称、内容，以及该舞蹈的基本特点，其中包括风格特点、动作特点和音乐特点。接着让学生熟悉舞蹈音乐，使他们对着音乐旋律赋予舞蹈的节奏和情绪有初步的认识和体验。然后由教师做出优美的示范表演，给学生一种感知认识，为下一阶段学习打下基础。
教练舞蹈：在介绍舞蹈基础上，对舞蹈所需的手形、脚形、手位、脚位、基本步法和基本动作要领进行讲解、示范，采用多种练习方法，提高学生的学习兴趣，做到练习动作由易到难，练习速度由慢到快，重点、难点动作可以采用分解组合法、观察模仿法来练习。
舞蹈合乐：当学生学完了一个舞句或舞段后，教师要将必要的语言和口令迅速过渡到与音乐的配合上，让学生更好的感受到音乐形象，掌握舞蹈动作和体验情感意境。
复习巩固舞蹈：通过介绍、练习以及随音乐节奏能完整的、有感情的表演舞蹈后，采用多种形式，进行有目的、又要求的复习，巩固相应的舞蹈基本知识和动作技能。复习的要求应不断提高，注意培养学生的表演能力，以及提高学生整体的表演水平。
总结、布置作业：教师总结本节课的学习情况，表扬鼓励学的好的学生，以及学生掌握的较好的舞蹈动作，指出不足之处和努力的方向。布置课外练习内容，可以把舞蹈基础较好和较差的学生进行搭配，组成小组，让他们互相学习、互相帮助、共同进步。在下次课上要检查他们课外的练习情况，以便能更好的提高教学质量。
（五）幼儿舞蹈的实际教学中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
1.教学类型
（1）形象化教学：舞蹈以人体动作为自己的表现手段，有节奏、有组织地变换不同的动作姿态，构成舞蹈的艺术形象，从而来抒情达意，给人提供美感和情感。在儿童教育中，舞蹈也是理想的美育教学形式。儿童幼小天真、喜欢模仿，但思维、判断、逻辑等能力方面还不成熟，因此要求教师在教学中，对所教的内容尽可能地进行形象化教学，每当讲授一个动作时除详尽地讲解动作的规格要领外，作为教师一定要认真的在儿童面前“表演”一番，将这一动作最准确、最优美的形象深刻的留在孩子们的脑海中。这第一形象非常重要，它将影响到以后所学相练习的动作及动作的规格要求。良好的形象给孩子们产生极大的吸引力，会引起他们学习舞蹈的强烈欲望，以及要学好舞蹈的坚定信心。例如再传授蒙古族舞中的“扬鞭勒马”这个动作时，首先把动作的名称告诉孩子们，让孩子们明确这个动作是由“扬鞭”和“勒马”二个动作组成。然后老师要将这个动作完整的示范以此，让孩子们在示范的动作中找出“马”和“鞭”的部分。由于这两个动作十分形象，所以接下来就传授动作：左手曲肘，胸前抬起手握拳，拳心向下，象征着一匹高头大马。右手食指伸直，其余四指半握拳，经身前上扬到头上方，作“扬鞭”状。这样一个基本舞姿就形成了。在训练中并让做的比较规格的孩子和做的欠佳的孩子一起做，进行比较，让孩子们指出哪几个孩子“扬鞭勒马”没有做好，并要孩子们互相帮助纠正动作，以此来加强形象化教学。
（2）启发式教学：由于儿童知识面还教窄，接触到的东西不丰富。因此在舞蹈教学中如何使儿童较快的理解、掌握讲授的内容及动作要领，使动作比较规范的体现出来，很大一部分取决于教师的启发式教学。例如当讲授抬腿这个动作时，把抬腿的要求全部讲述完后，要求孩子们将腿离地抬起。此时此刻会出现好多情况：有出胯的，有弯膝的，有脚背不绷的。如何将这抬腿做好？可以向孩子们讲述目前建筑工地上有许多大吊车，想象当大吊车用一根线将你的脚尖扎着，而整条腿像一根钢筋，收得紧紧的，吊车开始向上提升，这时候的感觉大家找一找，腿会是怎么样的，一定都是很直很直的，胯也不出了，脚背也绷着，膝盖也是直的。这样孩子会加深记忆，找到感觉。当第二次或以后再出现这样的动作，他们会很快的反应过来，把老师的要求做出来。
2.舞蹈教学常用名称中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
（1）舞蹈基本功训练：
简称基训。舞蹈基本能力（基本功）的训练。通过对身体个部位肌肉能力、有关关节的柔软性、身体的控制和灵活性、稳定性及跳、转、翻等各种技巧进行规范化、系统化、科学化的训练，从而达到舞蹈演员所必须具备的各项基本专业素质、能力和应有的体力。
（2）主力腿：在动作过程中或形成姿态时，起到支撑身体重心的这条腿。它与动力腿的配合，对保持身体平衡以及形成各种姿态起着重要作用。
（3）动力腿：与主力腿相对而言，即不带任何重心，在地面或离地做出各种姿态、造型的这条腿。
（4）韵：一切内涵的气韵、呼吸、意念、神念、神采之和。
（5）律：舞者在完成动作时既能有顺水推舟、一气呵成的顺势，又能在动作中有起伏、相反相成的逆向效果，形成一种特定的节奏。
（6）节拍：音乐中每一小节的拍子数。
（7）节奏：按一定规律反复出现，赋予音乐不同性格的具有特色的节拍。
（8）组合：两个或两个以上舞步或舞蹈动作型的结合。
（9）体态：身体的基本姿态。
（10）舞蹈方位：为便于理解舞蹈术语中有关方位，在舞蹈训练中，身体的方位一般以学员自身为基点，以面对教师的方向为正前方，称谓1点，每向右转四十五度为一个方向，共分八个方向，分别称1点、2点8点（见场记图）
3.舞蹈教学中人体各部位名称（见人体图）
三.幼儿舞蹈创编
（一）幼儿舞蹈创编的基础知识中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
1.幼儿舞蹈创编的种类
幼儿教师应具备的舞蹈创编能力有以下几种：幼儿律动组合的创编、幼儿歌表演的创编、幼儿集体舞的创编、音乐游戏的创编、幼儿表演舞蹈的创编和即兴编舞。
（1）幼儿律动：律动（有规律的动作）是幼儿随着音乐的节拍动作的一种歌舞形式。律动教学是幼儿园对幼儿进行节奏和协调性训练的一门主课。在幼儿园里几乎每节课的开始，每次的游戏都有律动存在于其中。它以音乐为基础，以模仿为标志，以舞蹈为手段通过艺术特殊的美感作用，使幼儿加深对音乐形象的理解，提高对自然事物的艺术表现能力，给幼儿以艺术美的享受。
（2）幼儿歌表演：歌表演是一种深受儿童们喜爱的初级歌舞形式，它符合儿童的心理特征和兴趣爱好。歌表演顾名思义，即有“唱”又有“表演”，小型、多样，生动活泼，边唱歌边跳舞。优秀的歌表演作品总能赢得孩子们满心的喜悦，其自唱、自舞、自娱、自乐，当然也在自娱中娱人（主要是小朋友之间互相娱乐）。
（3）幼儿集体舞：集体舞是幼儿用来自娱和交谊的集体性舞蹈。它的特点是结构简单，动作统一，轻松愉快，活泼健康。幼儿集体舞有助于培养幼儿热爱集体和团结友爱的精神。
（4）音乐游戏：音乐游戏是一种“愉快教育”形式，符合“可接受性原则”。音乐游戏形式多样，情节有趣，载歌载舞，简短新颖，能吸引更多的幼儿参加，易学、易教、易于普及推广。
（5）幼儿表演性舞蹈：表演性舞蹈是幼儿通过舞蹈动作和表情来表达舞蹈作品的内容或某种情绪的表演的舞蹈。特点是题材广泛，体裁丰富，动作较复杂，有主题、情节、角色、舞台调度等。
（6）即兴编舞：即兴舞蹈是不经过事先酝酿、排练或预习，即兴根据音乐来舞蹈，客观环境和舞者主观情感思想的变化差异，使每次表演都不尽相同。“即兴舞蹈”能给舞者提供自由发挥和创造的空间。
2.幼儿舞蹈创编的原则
原则：（1）幼儿舞蹈是幼儿表演、幼儿观看的，因此编导者一定要根据幼儿的特点，寻找幼儿舞蹈动作特有的规律来编排。从生理角度来看：幼儿在生理发育时期，身体各部位处于生长阶段，平衡能力、控制能力、节奏感都比较差。因此，创编幼儿舞蹈动作时一定要考虑到这些因素，力求动作简练、舒展、活泼、欢快。从心理角度来看：幼儿的大脑思维属于形象思维，注意力不易几种，好奇心强，好幻想，好模仿。因此，设计者要考虑多设计一些模拟性动，舞蹈形式可以是模拟动物性的或童话舞蹈以及游戏式的舞蹈。舞蹈不要过长，要短小精悍，活泼有趣，并有一定的简单情节，只有这样才能使幼儿容易接受。以年龄为标志，把幼儿分为三个阶段：3～4岁，4～5岁，5～6岁。幼儿在三个阶段学习的舞蹈内容有：律动、简单的基训、舞步、舞蹈游戏、舞蹈组合、表演性舞蹈与即兴表演。
3～4岁，以律动为主，辅以单一的基本舞步，如小碎步、小跑步、横移步、进退步等，也可结合幼儿所熟悉的事物或对动物的动作进行模仿，如吹号打鼓、开汽车以及小鱼游、小鸟飞等各种动作。能自由的运用手、臂和躯干来做各种单纯的动作，如勾、绷脚，吸、伸腿，弯直与柔韧，从而认识人体的相关部位，力求节奏与动作的协调平稳。
4～5岁，在律动练习中也可以做一些简单的舞姿变换练习，可以根据需要变换上肢和躯干的动作速度和幅度，也可以由单一舞步通过节奏变化做一些稍微复杂的连续移动动作，如“错步”、“交替步”、“秧歌十字步”等，并认识脚的位置，一位、二位、五位。还可以做一些双脚的小跳，在做跳的腾空动作过程中保持重心和平衡性。
5～6岁，舞蹈地面训练可以加强开、绷、直、吸、拧、抬，手、腕、肩、膝、眼的配合，可以将单一动作进行组合，在步伐组合和表演性的小舞蹈中提高他们的记忆与反应能力，注重追求姿态和动作美。
（2）幼儿舞蹈创编者应具备广博而深厚的舞蹈基础理论知识和各种舞蹈基本技能，此外还要认真学习其他相关学科的知识，如文学、历史、音乐、美术等，并注意广泛收集符合幼儿表演的基本素材。有了宽泛的基础艺术修养之后，才能创作出丰富多彩的好的幼儿舞蹈作品。舞蹈创编者要深入生活、体验生活，然后用不同动作与姿态塑造出一个个舞蹈形象，表演者再通过他们的身体，把编舞者创造的舞蹈形象表现出来，这是舞蹈艺术创作的共同规律。编舞者首先要了解舞蹈艺术创作的普遍规律，也要清楚的了解幼儿舞蹈的特点。比如：幼儿舞蹈创编，就一定要遵循幼儿生理、心理的特点来进行，要使舞蹈体现出童心童趣。因此幼儿舞蹈创作一定要立足于幼儿生活的实践，这样才能真正反映出幼儿的生活特点。
3.幼儿歌舞创编时常用的手法中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
（1）重复、再现
只有对捕捉到的形象，即动作形象进行重复才能给观众留下深刻的印象，这就是形象的确立。可以说不重复的动作只有一个，其他的动作都是这个动作的派生。这种方法叫做重复动作的方法。为了使舞蹈形象和“意境”留在观众心上，因此重复、再现的手法是不可少的。如在幼儿舞蹈《向前冲》中，不但出场、进场都用大跨步转身再接踢腿这一方向、节奏都有变化的动作，而且在舞蹈的进程党中，始终都有这一动作的变形，让观众牢牢的记住了这群活泼可爱的孩子，久久不能忘怀。这就是重复动作的魅力，更是变化动作显示的光彩。懂得了重复动作的方法，就找到了编舞的钥匙，其做法可有灵活多样，例如：
a.主题动作贯穿始终。
b.主体动作在不同情节、段落，不同的节奏下变换出现。
c.主要的舞蹈组合（段落）反复出现。
d.开头和结尾是同样的舞蹈处理或“意境”的再现。
（2）夸张
艺术源于生活而又高于生活，舞蹈也同其他艺术一样，特别善于实用夸张的手法来发展其艺术形象。当然这种夸张不是无限度的随意夸张，它是根植于艺术原型，又不失艺术原型精气神韵的有限夸张，舞蹈编导的高明之处就在于能巧妙的把握住夸张的“度”。
（3）对比
对比有实践（节奏）上的快与慢、强与弱、延长与短暂等、有空间（造型）上的大与小、高与矮、方（线条凌厉，有棱有角）与圆（柔和，圆润）、放（伸）与收（缩）、动与静等。这些对比变化不应是形式上的安排，而是人物内心情感上的促使。舞蹈动作的变化也应如此，对比性的动作加大了情绪变化的起伏，使各种情感在相对中显得更鲜明、突出，所以，能使舞蹈语言更生动。
（二）幼儿舞蹈创编的技术过程
1.构思
基本概念：编导在体验、感受生活的基础上，运用舞蹈的形象思维，对所创作的舞蹈作品，从萌芽、酝酿到成熟的构思孕育过程。这个过程主要是解决两方面的问题：一是表现什么；二是如何表现。
构思过程的三个步骤：
（1）触发灵感：灵感从哪里来，是从生活中来。作为儿童舞蹈编导，就是要将自己全身心地投入到儿童的生活中，融入到儿童的情感世界中，去了解他们的生活，了解他们的情感及表达情感的方式方法。只有这样才能触发灵感，捕捉到有创作潜力的形象。
（2）展开想象：孩子们的想象非常丰富，他们看艺术作品喜欢夸张的东西，如动画片等。儿童不爱想过去，只爱想现在、想未来。我们一定要充分展开想象的翅膀，使自己的思维活跃起来。想象是创作的翅膀，生活是创作的源泉，为使在生活中捕捉到的各种典型事件及各种多彩的生活升华到舞蹈艺术的境界，必须用舞蹈的思维的方式去筛选、去设计。儿童舞蹈在深入到儿童的情感世界中之后，要用儿童的思维方式展开想象。
（3）找出形式：儿童舞蹈的形式千变万化、丰富多彩，哪种形式最适合作品的意境，是编导者应该首先考虑的。儿童舞蹈的形式与成人不同，它往往*一个个能抓住儿童情感、唤起他们兴奋的“点子”来体现。不要以为填满动作的方法就是编舞方法。舞蹈中有光彩的地方，往往不在舞蹈之中，而在舞蹈之外。一个舞蹈除了新颖以外还要把观众的想象力调动起来。儿童舞蹈不能仅*高难度的动作和技巧，而且还要*一些很巧妙的形式（即“点子”）。这是儿童舞蹈构思的关键所在。
2.题材
基本概念：
指舞蹈作品中所反映和表现的生活内容材料。舞蹈作者在广阔的社会生活中，根据自己的审美情趣、审美理想，选择可以用舞蹈艺术形式表现生活内容材料，并经过提炼、概括和加工，才能形成舞蹈作品的题材。
选择题材、发现题材的方法：
（1）准确：当五彩缤纷的幼儿生活和许多未曾接触过的场面向你接踵而来时，你是否能准确的判断并进行抽象思维是一个很重要的环节。
（2）灵敏：对生活观察、体验要敏感、迅速，对周围发生的人和事及其发展，要有十分敏感的情感本能，要有意识的去把握整体形态的去向。
（3）热情：面对生活，必需要注意自己的情感和发挥情趣的作用。从幼儿生活的实际触发，我们选择题材的目的主要是通过舞蹈题材反映生活事件和幼儿形象。所以，我们在观察生活、捕捉形象时要把幼儿所处的时代及其性格和情感作为出发点，唤起幼儿在观赏时与舞蹈中所表达的思想感情产生共鸣，从中获得教益。
选材的种类：
（1）生活题材，如小动物、小植物、太阳公公、月亮婆婆、春风姑娘、雨露阿姨、太空娃娃等等。
（2）现实题材，如爱祖国、爱劳动、爱科学守纪律、集体主义、行为规范、道德教育等等。
（3）超自然的形象和幻想的题材，如童话、神话、传说、寓言等等。
（4）自然景物方面的题材，如花、鸟、鱼、虫等，把自然景物人物化、性格化。
3.结构
基本概念：舞蹈作品的组织方式和构造方法，它与体现舞蹈编导的创作构思、有着密切的联系。换言之，舞蹈结构就是舞蹈形象情调的安排和分配。
设计结构的基本原则：
（1）不要走老的程式，也不要仅仅从形式上理解结构，而是要考虑到自己所要表现的主题是什么，根据主题去寻找结构的科学性。
（2）既要符合内容的需要，又要符合事物发展的规律和人们欣赏的心理，一般都有开端、发展、高潮、结束几个阶段。
（3）要考虑以下四个方面：
a.严谨、紧凑。结构的连接虽不同于动作的连接，但一定要有意象的连接。
b.完整，首尾联合，布局匀称。
c.统一，形式与内容和谐。
d.连接部分要自然，要顺理成章。动作与动作、句子与句子、段落与段落的连接要行运自如，在结构的连接上首先要做好音乐的连接。
4.编舞
完成舞蹈结构之后，在舞蹈编导头脑里，首先想到的是如何寻求和塑造所要创造的舞蹈形象，包括在舞蹈中所需要的各种人物、动物和自然景物。因为从舞蹈创作萌芽之处到题材选择、构思结构，五大歐阿编导的注意力都放在舞蹈的总体设想上，对舞蹈中具体形象的思考智能说是大体概貌。然而，要进入编舞的实质性操作阶段，对怎样塑造人物（动植物和自然景物）形象，就必须进行具体的分析与研究，编导这是的舞蹈思维、舞蹈的形象思维就会越来越强烈的占据整个心灵。
5.构图
舞蹈构图（舞台画面）首先是为了表达舞蹈表现的内容，同行思也是使画面称谓一种富有美感的形式。因为舞蹈是造型艺术，演员在舞台空间中的流动与点、线、面的交织、变化，直接关系到作品的主题思想和美观效果。一般的说，凡是成功的舞台作品，除了具备主题鲜明，结构严谨，语言生动、新颖等有点之外，还必须具备与此相适应的优美丰富而恰当、准确的舞台构图。
（三）幼儿几种主要舞蹈类型的针对性创编与实例(实例见附页)中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
幼儿自娱性舞蹈的创编
1.幼儿律动的创编步骤
（1）明确目的
在幼儿自娱性舞蹈的创编过程中，首先必须有一个明确的目的。是发展幼儿的模仿能力，还是培养幼儿的节奏感，或者是训练幼儿的动作协调性等。明确了目的之后，再去选择合适的音乐进行编舞。
如果是为了培养幼儿的节奏感，可编一些走、跑、跳、拍手、转腕、点头、转头等动作简单而有动律感强的动作。
如果是为了发展幼儿的形象模仿能力，可模仿劳动、生活类。例如扫地、洗衣、摘果子、刷牙、洗脸、敲锣、打鼓、骑马等。还可模仿动植物类。例如小树长大、鲜花开放、风吹、雪花飘、细雨以及蜗牛、大象、小熊、小猴子、公鸡、小鸭等，使舞蹈富有趣味性。
如果是为了训练幼儿的动作协调性，可将我国的民间舞蹈如秧歌、云南花灯、新疆舞、藏族舞等基本步伐或基本韵律进行练习，既可欣赏到我国优美的民族音乐，又可培养幼儿全身体态动律的协调统一。
（2）找到合适的音乐
创编幼儿律动舞蹈的目的明确后，就要选择一个既符合舞蹈内容又富有动作性的音乐或歌曲，让孩子们一听到音乐的节奏，就有一种想随乐起舞的冲动。好的音乐或歌曲一定篇幅短小，乐句方整，好听，顺畅，伤口，节奏鲜明，音乐形象突出，且富有动作性。
（3）设计主题动作
当音乐确定后，就必须根据歌词或音乐的内容，找出所表现事物或动物的最大特征，设计出能刻画人、事、物，突出主题、形象生动鲜明、动律感强的主题动作，再将主题动作进行变化。小班的律动一般采用34个动作，中班可采用56个动作，大班则可采用7－8个动作，注意设计的律动应富有趣味性或游戏色彩。
（4）根据音乐连接动作组合
主体动作和变化动作产生后，接下来就是根据音乐的节奏、结构来进行动作的连接和分段。再动作的连接中，应突出音乐的强弱，层次分明，并遵照人体运动的规律，将动作连接的通顺连贯，易于上手。采用的形式可轻松、自由、丰富多样，队形不拘，让孩子们感觉就像玩游戏。
2.幼儿集体舞的创编步骤
（1）确定内容和形式
集体舞的形式丰富多样，有邀请舞、单圈舞和双圈舞，不同的形式达到不同的目的和效果。因此，在编舞之前，首先要明确上课的冬季，如果是为了达到团结友爱、相互交流的目的，可选用邀请舞的形式；若是为了让幼儿感受大自然的美，则应选择单圈舞或双圈舞。总之，集体舞的形式与内容是紧密相连的。
（2）选定音乐
集体舞大多是以歌曲来伴奏。由于集体舞是一种集体娱乐的形式，因此，选择的歌曲应节奏欢快愉悦，情绪高昂，旋律优美，富有动感；歌词应通俗简洁，易于上口，以便幼儿记忆；歌曲的篇幅应短小、一般限于32～48小节之间。
（3）设计主要动作
在设计主要动作之前，首先应将集体舞的基本步伐确定，主要动作设计的重点应在舞伴之间的交流动作上，动作不宜设计的过于复杂，以突出集体舞的趣味性与娱乐性为主，使幼儿在舞蹈中感受到游戏般的愉悦。
（4）设计队形与队形变化
无论是采用哪种队形，首先应根据舞蹈的内容和形式来确定。集体舞一般以每跳完一段必须交换新的舞伴为特点。因此，集体舞经常选择圆圈队形，它便于行进、移动和反复进行。在设计队形时，还应考虑舞蹈者在舞蹈时的变化位置要与动作相协调统一，队形的设计应体现自然、流畅，恰到好处，且具有游戏性。
3.幼儿歌舞表演的创编步骤中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
（1）选定歌曲
幼儿歌舞表演的创编首先必须选择一个节奏感强、旋律优美、篇幅短小、乐句方整、音域不宽且富有童趣和动感的歌曲，并且歌词应简单上口，便于记忆，符合幼儿的年龄特点并使幼儿感兴趣。
（2）设计主要形象的动作
歌表演的特点是以唱为主，以舞为辅。所以在设计动作之前首先应将歌曲反复唱热，并根据歌词的主题意义来设计能突出主题，动作形象鲜明，并具有风格特点的主要形象动作，同行思在主要动作的基础上再派生新的动作，力求达到歌与舞生动贴切，风格完整统一。
（3）根据歌曲结构连接动作组合
根据歌表演以唱为主的特点，在设计动作连接时，无论是再队形的变化上还是在步伐的起伏上，动作幅度都不宜过大，否则就会影响歌唱而造成喧宾夺主。同时，舞蹈段落应分明，节奏的强弱要清晰，在求以平稳为主的同时体现动作的优美顺畅，连贯统一，形象要生动鲜明，以更加完美的表达歌曲的风格和主题。
4.幼儿音乐游戏的创编步骤
（1）确定主题、内容和形式
音乐游戏的性质形式多样。有歌舞性音乐游戏、创造性音乐游戏、模仿性音乐游戏、竞赛性音乐游戏和体育性音乐游戏，大多是有主题，有角色，有情节，但也有的无主题，无角色，无情节，在创编音乐游戏之前，首先应将内容和形式确定下来，以此为依据来选择游戏的歌曲或乐曲。
（2）根据内容选择音乐
音乐游戏一般是由歌曲或乐曲来伴奏。选择的乐曲或歌曲首先应与内容相符，力求节奏鲜明，对比性强，段落清楚，富有动感。最理想的是选用游戏性歌曲，以便让幼儿边唱边玩，而富有乐趣。
（3）设计游戏的动作与队形变化
音乐游戏的动作不宜设计的过多过难，其重点应放在刻画角色性格和角色之间的情感交流上。同时，力求动作应形象直观，富有趣味性；要善于将幼儿的日常生活的素材加以提炼，多采用拟人化的动物动作，以此来增强幼儿对游戏的兴趣。音乐游戏的队形变化应根据内容形式的发展设定，一般采用圆圈队形较多。
幼儿表演性舞蹈的创编
表演舞是幼儿通过舞蹈动作和表情来表达舞蹈作品的内容或某种情绪的舞蹈。特点是题材广泛，体裁丰富，动作较复杂，有主题、情节、角色和舞台调度。
表演性舞蹈的创编过程：
1.选择题材。这非常重要，选择好的主题是创作的关键。确立乐好的主题才能去构思。应注意有情趣、富有教育意义，且幼儿所喜闻乐见，满足幼儿的好奇心。
2.构思情节。确定舞蹈作品的结构非常重要，各类舞蹈作品基本都是由开头、发展、高潮、结尾几部分组成，无论是抒情舞蹈还是叙事舞蹈结构规律都应该是一样的。发展和高潮是舞蹈的主体，高潮部分应是舞蹈最激烈、最动人的地方，音乐的高潮之处也应是舞蹈的高潮之处，基本可用三种手法来表现高潮：一是用大动作和技巧来表现；二是用重复来表现；三是用快动作来表现。设计好开端和结尾才能使一个作品首尾完整，应根据作品的不同内容寻找最恰当的表现形式。要应注意有情趣、富有教育意义，且为幼儿所喜闻乐见，满足幼儿的好奇心。
3.选择创作歌曲或乐曲。选择适合的音乐，同时要依据情节的要求决定要不要主题歌。
4.编排动作、队形（舞蹈构图）。根据音乐节奏和思想内容确定舞蹈动作，编排出反映主题思想的动作。这种主题动作可在整个舞蹈中反复出现以强化主题。此外还要考虑一个队形换成另一个队形时应用的过渡动作。节奏要根据内容做到快慢适度，动静结合，有起有伏、有放有收。编排队形时应简单清晰，变换队形时要穿插合理、错落得当、疏密相间、变化有序，防止队形拥挤和偏台。
5.合理运用服装道具。为了突出主题，服装要鲜明、合体、恰到好处，并能体现民族和幼儿的特点。
幼儿即兴编舞的训练
幼儿舞蹈编导，需要掌握即兴舞蹈创作的艺术技能，并能自编自演表演儿童特色的即兴舞，指导儿童进行即兴舞蹈、即兴歌表演的设计。
即兴编舞训练过程：
1.听音乐（第一遍）了解音乐的内容，确立主题思想。
2.听音乐（第二遍）了解音乐的段落、性质，进行简单的构思。
3.听音乐（第三遍）随音乐起舞。
每一名幼儿教师平时都要细心观察生活，发现和挑选舞蹈素材，并要用孩子的思维方式来确定舞蹈的主题。中华舞蹈网 http://www.zhwdw.com
(文章作者：仝丽)
本文由bosco于2023-05-02发表在舞蹈吧，欢迎舞友加入QQ群：685936921。
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