45年的经典芭蕾舞剧《红色娘子军》 第五代吴琼花更有魅力

《红色娘子军》——中国第一部现代芭蕾舞剧   1964年，革命舞剧《红色娘子军》在北京首次公演，在大多数中国人还不知道芭蕾为何物的时候，《红色娘子军》为世界芭蕾带来了一次革命。这部舞剧对于年龄在50岁上下的人来说，还有一个特别的意义：芭蕾舞剧《红色娘子军》和另一部芭蕾舞剧《白毛女》，可以说是他们对芭蕾舞的最早认识。在那个特殊的年代里，假如没有这样的“革命舞剧”，我们几乎没有机会知道世界上还有如此美妙的艺术形式。    《红色娘子军》的编导是李承祥、蒋祖慧，主要演员是白淑湘。剧组在创作过程中深入到海南岛琼海县，遍访当年的娘子军连战士，收集关于当年“娘子军”的种种故事和人物原型的命运经历。这个舞剧继承了芭蕾的优秀传统，但又不拘泥于过去芭蕾舞的传统程式，独舞、双人舞、性格舞的处理完全从戏剧发展和人物塑造出发。《常青指路》中的双人舞、三人舞和性格舞《五寸钢刀》都是很精彩的舞段。这部舞剧于1964年10月1日在首都天桥剧场进行了首场演出。此后，芭蕾舞剧《白毛女》、《沂蒙颂》也出现在芭蕾舞台上，并由此表明：中国的现代芭蕾舞剧当时已经发展到了比较成熟的阶段。 

第五代吴琼花更有魅力 

  “万泉河水清又清，我编斗笠送红军……”当这熟悉的曲调响起，观众总会情不自禁地想起芭蕾舞剧《红色娘子军》，剧中的英雄情结感染着每一个人……从20世纪60年代首演至今，这已经成为中央芭蕾舞团演出《红色娘子军》时的经典场面。中央芭蕾舞团于5月27日和28日，到大连奉献传承了45年的经典芭蕾舞剧《红色娘子军》。记者与中央芭蕾舞团副团长黄民暄取得联系，他介绍，这次上演的《红色娘子军》与1964年首演版本相比没有多大的调整与变动。对于一出经典剧目来说，保持其原汁原味是必要的。如果一定要说变化，那就是演员的不断更新，他们的技术、技巧更为成熟，对角色的心理把握也越来越准确，尤其是第五代吴琼花更有魅力。

《红色娘子军》在编排成舞剧的过程中，破天荒地在芭蕾舞台上塑造了英姿飒爽、穿足尖鞋的中国娘子军形象，将芭蕾的精华与中国民族气质融为一体，别具一格。黄民暄介绍：“《红色娘子军》在全国巡回演出这么多年，从来都没有出现过青年观众不喜欢看的情况。 《红色娘子军》的形式虽然是高雅的芭蕾舞，但是内容却讲述了中国革命故事，因此很容易懂；由于整个舞剧的故事相当曲折，而舞台的氛围又营造得相当浓厚，因此很容易让观众进入剧情，为剧中的英雄人物而感动。 ”

《红色娘子军》从中国人的审美角度出发，以中国革命历史作为创作的历史依托，将西方芭蕾舞的技巧与中国民族舞蹈的表现手法相结合，创造出了民族芭蕾的世纪精品，并成就了中西文化在芭蕾艺术领域完美融合的奇迹；在舞蹈方面，《红色娘子军》还融入了传统的戏曲和拳术的动作，比如琼花“倒踢紫金冠”的动作和洪常青的很多动作，都是从中国的戏曲舞蹈中发展而成的，表现出强烈的中国特色。

《红色娘子军》首演至今45年来，五代吴琼花各有特点，她们富有激情和充满高难度动作的表演，共同在中国观众心中塑造了一个经典舞台形象。此次来大连演出，中央芭蕾舞团派出了最强的演出阵容，其中饰演吴琼花的是中央芭蕾舞团四大当家花旦之一的张剑，她肢体动作充满戏剧张力，在表演上颇具爆发力；另一方面，线条修长的她在舞蹈中展现出芭蕾的高雅、轻盈，面部表情也细腻丰富，减弱了过去舞蹈中符号性动作带来的生硬感，丰满了琼花刚柔并济、朝气蓬勃的女性形象，具有很强的时代感。

张剑演的琼花与以往的有什么区别？张剑表示，毕竟上世纪60年代排练时，当时的演员舞蹈基础并不像现在这么好，但那时的演员对革命气质的把握应该比现在更加突出。

 

【场次介绍】

序幕

海南岛，恶霸地主南霸天的土牢内，关押着南府丫头琼花。团丁头目老四奉命要卖掉她，琼花乘老四不备，踢倒老四，在难友的掩护下，夺门而逃。

第一场

黑夜，暴雨倾盆。琼花逃出南府，但又与前来搜捕她的老四相遇，琼花落入魔爪。南霸天怒不可遏，命人狠狠鞭打，琼花昏迷不醒。南霸天认为琼花已死，率奴仆回府。

红军娘子军连党代表洪常青率领通讯员小庞化妆去执行任务，路遇苏醒过来的琼花，遂指引琼花去投奔即将成立的红色娘子军连。

第二场

红军独立师建立了红色娘子军连。琼花赶到会场，受到军民的亲切关怀。琼花看到“打倒南霸天”的标语，愤怒地控诉南霸天对她的迫害，群情激愤。党代表洪常青接受琼花入伍。

第三场

南霸天寿辰，黎族少女在皮鞭下被迫起舞。洪常青化妆为归国探亲的华侨巨商前来祝寿，而真意是约定午夜后与娘子军里应外合，一举消灭南霸天的团丁并生擒南霸天。

入夜，琼花和战友潜入南府与小庞联络，指点南府道路，并待机接应大队。适遇南霸天送客，琼花按捺不住心头怒火，不顾战友阻拦，开枪打伤南霸天，破坏了原定的计划。红军听到枪声，出击南府，南霸天与老四从地洞逃遁。琼花因违犯纪律，打乱了作战部署，懊悔异常。

红军打开了南霸天的粮仓，把粮食分给群众。

第四场

在红军的营地上，洪常青正给娘子军上政治课。琼花学习后更深刻地认识到自己的错误。

老乡们送荔枝，斗笠慰问红军。军民联欢。

哨兵报告国民党军大举进犯，红军主力转移，留一小分队阻击敌人。

第五场

黎明前，红军主力部队已插入敌后。洪常青率领小分队阻击敌人，坚守山口。小分队任务完成，全队安全撤退后，洪常青等人边战边撤，不幸身负重伤，洪常青被俘。

过场

红军主力进军南霸天老巢。

第六场

南府庭院混乱不堪。团丁接二连三向南霸天报告红军逼近的消息。南霸天幻想威胁洪常青写信退兵。洪常青大义凛然，断然拒绝，被绑在大榕树上火焚，洪常青英勇就义。

红军解放了椰林寨，群众欢庆解放。琼花与小庞寻找洪常青，得悉洪常青就义，悲痛万分。军民悼念先烈，很多人要求参军。红军队伍壮大、继续向前进。

 

【演出大事记】

本剧是六十年代在周恩来总理直接关怀下创作演出的；是我国芭蕾舞按照周总理指示“革命化、民族化、群众化”进行改革的首次尝试。1964年9月在人民大会堂小礼堂首演时，周总理出席并邀请了柬埔寨国家元首西哈努克亲王观看。1964年10月8日毛主席观看，称赞《红》剧的改革：“革命是成功的，方向是对头的，艺术上也是好的。”此后刘少奇、朱德、邓小平等党和国家领导人相继观看，并屡屡招待来访的外国元首、政府首脑等。1964年由编导蒋祖慧等赴阿尔巴尼亚为地拉那歌舞剧院排演本剧。周总理在当地观看了演出。日本松山芭蕾舞团也排演了本剧，由松下洋子饰琼花。1986年中央芭蕾舞剧团去英国、苏联和1979年中国艺术团访美时都演出了《红》剧第一场。1994年被评为“中华民族二十世纪舞蹈经典作品”。

在国内演出《红》剧的艺术单位遍及全国。《红》剧在中央芭蕾舞剧团曾复排多次。先后饰演琼花的有白淑湘、钟润良、赵汝衡、薛菁华、郁蕾娣、张丹丹、冯英、王珊等；饰演洪常青的有刘庆棠、王国华、孙正延、王才军、孙杰等。