陈爱莲:从孤儿到舞神

孤儿出身的舞蹈家

1949年,父母双亡,只有10岁的陈爱莲,成为街头流浪儿,很早尝尽人世凄寒,后来被好心人送到上海一心孤儿院,在这里度过两年衣食无忧的童年时光。

然而,谁能想到,一次改变命运的机会,意外地把她引上了舞蹈之路。1952年,中央戏剧学院附属舞蹈团学员班到上海招生。在孤儿院里,招生老师一眼便相中了陈爱莲。她面容清秀,身材颀长,一看就是块跳舞的料。那时候,陈爱莲尚不知舞蹈为何物,便懵懵懂懂随着招生老师来到首都北京。

经过两年刻苦训练,1954年,陈爱莲考入了中国第一所舞蹈学校 北京舞蹈学校,在这里,打下坚实的舞蹈基础。1959年,陈爱莲以各科全优的成绩毕业,同年因主演了中国第一部芭蕾舞与中国舞相结合的舞剧《鱼美人》而一鸣惊人。机遇总是垂青有准备的人。1962年,陈爱莲参加了在芬兰举办的第八届世界青年联欢节,一举获得4枚金质奖章,成为第一位获得世界声誉的新中国培养出来的舞蹈家。

从孤儿院走上舞蹈之路,陈爱莲经历了少年成名的辉煌,但也随之品尝了人生的酸甜苦辣。作为当时中国最年轻的舞蹈家之一,陈爱莲迎来了事业的顶峰期。就在她的事业蒸蒸日上之时, 文革 风暴袭来,顷刻间把她刮进厄运深渊,丈夫不堪忍受凌辱卧轨自杀,她也被迫离开心爱舞台,下乡改造3年。即使这样,陈爱莲每天仍坚持练功,每当夜幕降临,村民们总会发现打谷场上,一身黑衣的她,不是在那里跑步,就是踢腿弯腰拿大顶,陀螺一样旋转不停,村民们纷纷围拢过来看热闹,有的讥笑她神经不正常。

一同下放的同事,劝她不要再练了: 不要跟自己过不去了,我们在这里遭的罪还少吗? 陈爱莲说: 不练不行,舞蹈就是我的生命,如果不能跳舞了,那我活着还有什么意义? 她在日记中写道: 人生不如意十有八九,时间对人生来说,也就几十年,一晃就过去了。对一个艺术家来讲,所有苦难都是老天赐予的财富

文革 结束后,人到中年的陈爱莲,想要创造舞蹈事业的 第二春天 ,然而当第一次演出导演敲定演员阵容时,陈爱莲这才发现,主角不是自己,配角也与自己无缘。那种失落和打击,令她黯然神伤,难道自己舞台生涯就此宣告结束?经过一番痛苦挣扎,不认命的陈爱莲决定,自己举办舞蹈专场演出。

68岁的林黛玉

1980年,经历了人生大起大落之后,年过40岁的陈爱莲举办了中国首次个人舞蹈专场晚会 陈爱莲舞蹈晚会 ,获得巨大成功。她运用中国古典舞、芭蕾舞、中国民间舞等舞蹈表现手法,成功塑造了多个性格鲜明的女性形象。

就在陈爱莲再一次找回艺术青春时,她的舞蹈生涯却面临谢幕危机。在当时文化体制改革浪潮中,陈爱莲也面临去留问题。她是个敢于接受挑战的女人,站在风口浪尖,她没有选择留在团里混日子,而是毅然提出停薪留职,另谋出路。她说: 为了文艺体制改革,为了舞蹈事业振兴,我愿意做第一个吃螃蟹的人。

陈爱莲艺术团,是文化部批准的第一个以个人名字命名的民营艺术团,陈爱莲任艺术总监和团长。从此,她拥有了双重身份:舞蹈家和商人。舞蹈是诗意浪漫的,而经商比较理性和现实,但陈爱莲将这两种人生角色融合得恰好好处,她说: 在舞蹈圈里,我是成功的商人;在商海里打拼,自己头上艺术家光环并未因此黯淡。

1995年,陈爱莲创办了北京第一所民办舞蹈学校。迄今为止,学校已经培养出7届毕业生,并向各大院校和艺术团体,输送了不少舞蹈人才。陈爱莲是孤儿出身,吃过不少苦,所以面对那些家境困难的学生,她一律免除各种学杂费。她既是校长,又是一线教员,每天除处理大量繁杂行政事务外,还亲自授课指导,把多年舞台实践经验编成教材,传授给学生。

陈爱莲的家,就在爱莲舞蹈学校教学楼上,家里客厅就是她的练功房,舞蹈和生活对陈爱莲来说,已融为一体。现在,虽已年近七旬,但每天依然和年轻时一样练功不辍。

2006年7月1日,已67岁的陈爱莲,登台领衔主演《草原女民兵》。虽已年愈花甲,但她决心把当初特别想演的队长再拿回自己手里,凭借坚韧毅力和长久练功保持的舞蹈能力,她将这个难度很大的角色,演绎得淋漓尽致,获得巨大成功。面对鲜花和掌声,陈爱莲却显得心若止水: 我爱生活,我更爱舞蹈艺术,我人生大部分时间都是生活在舞台上的,我心甘情愿为舞蹈事业献出毕生心血。

舞剧《红楼梦》里林黛玉的形象,是陈爱莲的代表作。1981年,《红楼梦》被中国歌剧舞剧院第一次改编成舞剧,而陈爱莲也成为第一个舞剧中的林黛玉,她的舞蹈表演显示出扎实的基本功和形体表现力,特别是对于如 葬花 焚稿 等重点段落的表现,更体现了舞者的艺术想象力和创造力,被专家誉为 表演最为到位的舞剧林黛玉 。

2006年12月8日,陈爱莲在北大百年讲堂完成了《红楼梦》第500场的演出。虽然已是高龄演员,甚至是国内绝无仅有的67岁登台的舞者,但她的表演丝毫看不出衰老迹象,舞蹈动作娴熟流畅,姿态轻盈如行云流水,一些高难度动作也完成得令观众瞠目结舌。陈爱莲演绎的林黛玉形象,不仅有柔弱、婉约,令人怜香惜玉的特点,而且更注重刻画人物内心的坚韧与顽强,特别是 焚稿 一场,一个对封建势力、对自我命运发出呐喊的林黛玉活灵灵现于舞台之上,震撼了观众的心。演出结束后,观众们仍沉浸在陈爱莲所营造的剧情之中,不忍离去, 粉丝 纷纷要求与她合影留念。面对热心观众的支持和厚爱,陈爱莲显得有些激动: 人们都说舞蹈演员是吃青春饭的,但是我用行动证明了这句话并不全对。 陈爱莲在花甲之年塑造的林黛玉,显现出她宝刀不老的精湛舞艺,再次受到行家和观众的好评。

半个世纪的勤学苦练,博采众长,锐意创新,形成了长于传达内心世界的 爱莲风格 。特别是到了桑榆暮年,其勇于挑战舞蹈艺术生命极限的执著精神,尤其令人嘉许。

2007年,68岁的陈爱莲,工作中一项重要的安排就是准备她的舞蹈艺术55周年专场演出,为了这场演出,她已筹划了一年多,每天都在摸爬滚打,汗流浃背,直练得足部韧带拉伤,走起路来一瘸一拐,她如此拼命目的,就是宁肯自己苦点累点,也不能敷衍舞蹈艺术,让观众失望。

停不下来的红舞鞋

一般舞蹈演员的艺术生涯相当短暂,随着年龄增长,身体的柔韧性和灵活性大不如从前,因此,一些人不得不告别心爱舞台。而令人不可思议的是,陈爱莲却打破这一规律,从12岁学舞,一直跳到69岁,她的舞蹈生涯超越了半个世纪。对此,陈爱莲是这样解释的: 生老病死乃人生的客观规律,只是我老化的程度比较慢些。 在她看来,要想活得年轻,心态很重要,她很少回首往事,不靠回忆来点燃生命激情,永远向前看。另外令她显得年轻的秘诀,就是常年练功,坚持不懈。生命在于运动,虽年近七旬,但胳膊腿仍柔若无骨,身轻如燕,依然活跃于艺术舞台上,不能不说是个奇迹。

半个世纪的舞蹈生涯,一双停不下来的红舞鞋,舞台上一个个充满活力的青春形象,使人们几乎忘记了陈爱莲的真实年龄。毕竟岁月不饶人,每次演出前,组织方考虑到她情况特殊,多次要求她减少难度,防止发生意外。但视舞蹈为生命的陈爱莲坚决不同意,为了满足观众热望,她必须跳那些高难度的剧目,比如20世纪50年代成名作《春江花月夜》,60年代的《虞美人》,这两个都是获国际金奖的,还有70年代的《草原女民兵》,80年代《吉普赛舞蹈》,然后就是《红楼梦》,这些历久而弥新的经典舞蹈,经过她重新演绎,成为晚会的压轴节目,获得好评如潮。

功夫常在,青春不减。陈爱莲曾在新排演的舞蹈《时光》中,演绎一位18岁少女,那苗条的身形和顾盼生辉的神态,将纯真少女刻画得惟妙惟肖,如果事先不知道这是陈爱莲主演的,根本不会看出这是一位外婆级的老人在跳。舞台上,那优雅曼妙的舞姿,青春烂漫的表情,如出水芙蓉,大放异彩,令观众叹为观止,啧啧称奇。其中有个难度颇高的 倒踢紫金冠 ,据舞蹈权威评价,其质量无人能及,即使年轻演员,也不一定跳得那样完美。专家说,如果跟年轻演员拼功夫,比谁的腰软,比谁蹦得高,那么一大把年纪的陈爱莲肯定不占优势,但别人却很难达到她几十年潜心修炼出来的那种内力,用舞蹈行话来讲,就是舞蹈的灵魂。有了灵魂,舞蹈才称得上是艺术。

岁月如歌,曾被西方媒体赞誉为 东方舞神 的陈爱莲,在舞台上跳了50多个春秋。对于这位屡屡突破年龄极限的舞蹈家来说,很多人关心她到底还能跳到何时。

生命不息,舞蹈不止。陈爱莲说: 使人衰老的不是岁月,而是理想和精神的失去